我怀疑自己有假期综合症，如果没有工作我会很难受的，如果有工作，我也会很难受的 ，怎样都不好，这两年的假期我都没有休息过，怕自己一休息会有什么奇怪的想法~~

自驾游领队很操心的，要安排拼车，一共12辆车，46人，我全都不认识，也很好啊。我一不怕寂寞，二善于交际，三乐观开朗，哈哈！！

早晨有雾，8点高速才开，太阳在云的遮掩下，象月亮一样朦胧~~~

中午在黄骅吃的饭，海鲜很多，味道也不错，就是水喝不下去，这里是有名的盐碱地。

饭后在市场游荡，计划买些什么海鲜回家~~~冬枣不错的~~

到了码头定船，说不让打鱼，还一条船1500，我们要用两条的 ，经过领队的努力终于翻出了原来的相识的渔民电话，联系明早6点前出海，

要去湿地了，沿途开阔地上，水边一个一个发电的大风车，这里的土是发白的，好象长霜的感觉~~~~原来宿营的湿地没有了，被挖掘机占领了~~~~原来环境是这样保护的~~~往深出走，小土路很窄，路边有野花、芦苇，还有棉花 ，最后我还发现了勿忘我。这种草一般坝上比较多见，摘了一大捧回来

看暮色夕阳，候鸟归去，海鸥归去，野鸭归去，蚊子上来了，乌呀呀一片片~~~河蟹来了六十斤~~~有是一顿饕餮大餐~~~

扎营~~~等待已久~~~我的帐篷第一个建好的！！但是是在领队的帮助下~~~，帐篷里的感觉很好啊！！独立的空间~~~

烹炉煮茶~~茶具齐全~~铁观音~~5、6人围炉而座，独我在帐篷里~~伸手拿来~~~

仰望~~满天星斗~~小炉~~~~好茶~~~~

畅谈户外~~~

2点了~~收拾残局~~~领队很勤快~~~垃圾烟头一点不剩全收拾了~~~

迷迷糊糊听到有音乐~~~很强烈的音乐~~~~凌晨4点20~~~叫早狂乐~~~

看来我很快乐，第一个把帐篷收拾好的~~不过还是有人帮我的，起先还担心过，自己不熟，手脚慢，耽误大家的时间，

水汽，雾气，浑然一片，连天连地~~ 

水面上没有船，只有我们和太阳~~风~~水鸟~~

没有日出的兴奋，有云也有雾，淡淡的升起

船干净整洁，有两排座位，可以载不少人，

木质的舵，和方向盘是的，比想象中的要轻，水面有航标有航道，这次我才认清楚一些

出了航道，撒网捞鱼，很多人挤在船尾，很多的绳子，网也很大，迅速的散在水面上，船在前进，这叫拖网，水面上只看到几个漂起来的球

原来拖网是这样的，我们网到了很多，什么都有乌贼、鱼、蟹、螺、虾

自然界是不浪费的，我们网了那么多生命，可是我们又吃不的

接受着阳光的拥抱和海风的亲吻~~一路回港~~

一个新认识的朋友聊天，她说我象海鸥一样~~自由~~~

我好象睡少了，很乏，脸被风吹的很痛，

在车上睡了很香很香的一觉，午餐，海鲜一大堆

返程，在路上我们还去市场购海鲜，我是不行了，看着就够了，不用再带回去了，再说一般都是6两称 ，没有什么区别的。买了些冬枣，沧州的冬枣不错

    狂吃了两天回来，需要养胃了

         2008年“北京798艺术节”将于9月28日在798艺术区内隆重举办。28日当天下午将举办798艺术节开幕式及VIP酒会、主题展及Loft雕塑展预展、摇滚音乐晚会等多项活动。艺术节为期三周，活动将持续到10月18日。活动内容包括主题展，Loft户外雕塑展、特别展、同盟展，影像展、音乐会、学术论坛等。
主题展以“艺术不是什么”为主题，邀请海内外著名中国艺术家孔永谦、金锋、苍鑫、何成瑶、张小涛、余极、魏青吉、顾雄、张建君、王川、曾晓峰等四十多人参展。旨在从否定性角度来提出当代艺术实验性、开放性的问题，通过不同艺术家的前沿创作，提炼出中国当代艺术的价值追求。展览作品包括绘画、雕塑、装置、影像、网络、文献等，将以其学术性追求区别于众多当代艺术展深陷秀场与卖场的功利主义。

Loft户外雕塑展

Loft户外雕塑展将由台湾著名艺评家陆蓉之和崔黎共同担任策展人，以798艺术区户外空间为理由展开雕塑与公共空间关系的探讨，从798艺术区的入口开始，以公共空间的大型雕塑或装置，启动参观者对艺术的感受力和想像力。

特别展与同盟展

展览部分还包括特别展与同盟展，特别展是在9月28日——10月12日期间在园区内外知名国内外画廊或艺术中心开幕的展览集群。同时，数十家重要画廊加盟组成的另一展览集群则构成了艺术节同盟展单元。

影像单元

影像单元的主题之一是“我的摄影机不撒谎——90年代中国独立电影回顾展”。影展选取以8部1990年后的中国电影进行展映，表现出对于当代中国现状的反应与思考，以及对新的公共空间和社会意识的直接观察，具有较高艺术创作水准和标本价值。主题之二则是以“自我的开闭——当代大学生影像作品展”为题，展示青年一代在影像新媒体中的自我意识与创造能力。电影周将举办创作研讨会和互动式导演见面会。

学术论坛

另外，艺术节期间还将举办以“艺术·资本”为主题的学术论坛，研讨中国当代艺术在国内外资本进入后，资本与意识形态、与艺术市场、与中国文化语境的关系。

主题：艺术不是什么——中国当代艺术的45份问卷

隋建国、孔永谦、张念、.王华祥、金锋、张健君、王川、苍鑫、梁绍基、孙平、邓箭今、何成瑶、原弓、何工、虞村、李华生、李枪、徐光福、何俊、张小涛、陈宇飞、余极、戴耘、郑力、崔宪基、文鹏、顾雄、蒲捷、曾晓峰、魏青吉、杨述、庄红艺、何玉凯、孙文、张建华、邵常毅、傅榆翔、李江、王春燕、王凯、刘新华、梁越、崔旭、陈友桐、薛珺、吴晓宁

开幕式时间：2008年9月28日下午3：00
展览时间：2008年9月28日——10月18日
展览地点：798艺术中心1号展厅（706大厂房）

户外雕塑展

策展人：陆蓉之 崔黎
参展艺术家：夏航、罗杰翰、展望、陈克、施工忠昊、杨光南、陈长伟、邱启敬、王广义、岳敏君、罗氏兄弟、朱伟、廖一百、隋建国、梁克刚、李真、陈刚、陈文令、UNMASK、刘若望、韩文华、陈飞、李永飞、刘太乃、彭嵘、East-Change、袁兴刚、松泌、申铉云、龚栋、陈志光、王迈、仁哲、张天、王芃、王兴刚、高孝午、王钟、王书刚、瞿广慈、黄彦、李新建、蔡磊、任芷田、孙宇立、刘力国、罗振鸿、阙远、沈朝方
展览时间：2008年9月28日——10月18日
展览地点：798艺术区户外空间

   伏羲台活动的成行，感谢几位朋友，一位是建议我去的同学，他时常自己一人骑车远行，采风；另一位是学生家长，她是有深厚功底语文老师，在我忧郁的时候，她激力主张组织这次活动，估计是从文化角度考虑；最后一位给了我们支持的是新乐的高丽所长，就通过2次电话，很直接，很爽快的人。我怕孩子们缺水，还要求给我们提供点开水，万一学生累了，在缺水，很容易生病的，大家真的萍水相逢，素未谋面，这样的要求都答应，我很感动。

旅行社的朋友，公交公司的朋友，保险公司的朋友都给了最大方便。当然，最大的支持者是家长和学生，家长用的理解和支持收买了我。

你见过一棵树，一个枝上的叶子形状都不一样吗？在这里被尊称为人祖树 ，越小的树。叶子变化越丰富，最多时采到过二十多种形状不同的叶子。春天的长出绿色小果子和桑椹形状一样，据说很好吃的。叶子折开，有白色液体还可以治蚊虫叮咬 。（详图见相册）画一画留个纪念 。

   事先请高歌作了准备 ，作讲解员，7岁的小姑娘打印了一沓稿子。因为不认识你太多的字，星彤在后面帮忙。有点大姐姐的样子。

   孩子们自己找到了“槐抱槐”，在六佐殿门口，六佐殿是供奉辅佐伏羲的六个元老大臣，这种辅佐形式一直沿用到清代。这是一座元代建筑，门框上有蒙古族常用的元素符号。

龙师殿前的老树据说上千年了，不禁赞叹 “大美”~~

中午聚餐，看到他们在一张大的防潮垫上挤在“座谈”~~他们居然有7个幼儿园是一个班的，相亲相爱的一家人~~~~

孩子们在3个殿分别临摹创作壁画 。这是一个难得的机会，画面的分割形式是敦煌壁画中常见的，这次光线、条件这么好的情况下~~~下午太阳透过门窗照进来，孩子们专心的绘制~~~~~~ 看到任美女坐在椅子上享受阳光的同时还帮我看着孩子，还有个美女在吊床上午睡看书~~~家长真的很~~~馆里的主任了解我们的孩子了，已经不再担心我们的孩子会淘气，从事破坏性活动了~~~

黄璐阳和刘星彤完成的最快，4米长的画卷，还添了色，缘缘和萌萌还担心自己画慢了，我会批评她们的，不可能的，我知道第一次这么大需要心理调整的，要时间的 ，有过渡期。下午他们都好多了。不怕了，刚开始上午的时候，分纸觉得好玩，（我准备了40米长的一卷纸）这么长，没见过~~~~`后来反应过来~~~就有皱眉，发愁的了~~~哈哈~~~~

     我们每次时间都不够用，回家时间又晚点了，

   感谢萱妈帮我照顾孩子们~~~~帮我们拍照~~~~

司机师傅最后说这是他载过的，素质最高的孩子，，在返程时，我提醒孩子收拾垃圾时，他连连摆手说“不用，不用！来的时候车上没有一点垃圾，你们下车后，我看过了，现在也不会有”~~欣慰~~~家长教育的好~~(((花絮在相册里))))

周三上课,我提了几个问题:

      1讲述人祖树的故事,

      2说说伏羲一生的最重要的几件事

      3六佐殿的建筑年代及特点

同学们都会回答上来了

~~~~~~~~~~

我爱儿童画，特别是学龄前未经老师教过的低幼儿童画。

    我惊异他们的无师自通。我佩服他们的果断自信。我敬畏他们的天籁神秘。我叹赏他们的天才独创。我从童画里得到的启示和美感，甚至超过了许许多多成年画家。

    我十分先赞同有人欣然将优秀的儿童画命名为“大师的画”！并指出在其中藏着“我们找寻的，与我们失去的“东西”。

    在我看来，童画带有天籁元基因，是艺术家的天然元老师；童画具有元生态，元创造、元密码、元价值的珍贵特征。

    元生态：天籁胜于扭曲。低幼儿童的“涂鸦”常常被成年人所忽视，却不知这里面有着惊人的好作品。而有人发现了他们的确有时画得极好，却又弄不懂他们何以能够无师自通。我通过对自己女儿和许许多多孩子的深入观察--女儿1岁时画的《群鹅》穿插错落，2岁时写的《天书》充满神秘，3岁时画的《扔苹果》妙趣横生，6岁时画的《爸爸》、《妈妈》神采奕奕--有了一个大胆的发现：儿童降临世间时并非是一个绝对的“白板”，他（她）携带着自然的天籁信息，遗存着人类的无初生态，继承着父母的先天基因，具备着人体的超难本能！

    有生物学家用“未特定化”作为人区别于动物的标志，他们说，动物保留着诸如变色以适应环境、断尾以逃脱危险、不学而会造蜂房蚁穴等本能；而造物主把人的本能虢夺殆尽，就是要人一切从头学起。但是我对这一说法渐渐产生了怀疑；低等动物尚且能够保留某种生存本能，作为高等动物的人竟会把本能暂脱得如此干净？马克思说：“人体解剖对于猴体解剖是一把钥匙。低等动物身上表露的高等动物征兆，反而只有在高等动物本身已被认识之后才能理解。”巩固人类学家马林诺夫斯基进而指出：“人事中有一片广大领域，非科学所能用武之地……这领域永久是在科学支配之外，它是属于宗教的范围。”人类对自己的了解太少了！人的元始本能和无生态记忆怎么可能完全泯灭？它不能为科学定量定性所论证，却潜茂在人类记忆的深处，而在低幼儿童身上悄然体现出来。

    然而，儿童纯真的赤子天性、通透的特异功能，在成长过程中往往受到砍伐和扭曲、污染和遮蔽；但也正因为此，保护儿童元生态显得特别特别重要。

    人类不可能回到童年，对人类童年天真质朴的元生态艺术的寻找有两个途径：一是低幼童画，以人个体的童年看类体的童年；一是现存的原始部落，以空间的考察取代时间的回溯；此外，多元的元生态艺术还包括社会边缘的“异艺分子”，如民间艺人、智障病人、通灵者等的作品。鉴于当代自然生态的人性生态的严重破坏，对元生态艺术的保护与研究愈来愈受到人们的重视，并逐渐形成国际潮流。

    在瑞土洛桑、法国艺术家让?迪比费经过二十多年的收藏、研究、展览，出版了《元生艺术笔记》（1964），并捐赠全部藏品在瑞士洛桑建成了“元生艺术收藏馆”（1976）。20世纪80年代后，专门介绍元生艺术或边缘艺术的杂志也相继诞生，如法国的《艺术张力》、《野蛋》，英国的《元生观点》，意大利的《朴素艺术、边缘艺术》，美国的《界外者》等。近年来有关元生艺术的介绍更超载了纸质媒介，广及多媒体领域。

    让?迪比费首先在儿童画里发现一个秘密：一个图像可以是具象的，但又能冲破写实的常规，这种具象似乎负载着某种难以言传的力量与新的东西。他给元生艺术下的定义是：没有受过艺术训练，对艺术文化传统或潮流无知的、自给自足的创作状态。他说：“我喜欢雏形的、笨拙的、未完成的、混沌的东西。我喜欢还留在矿石中的原钻，甚至是还带点瑕疵的。”他对着原生艺术大声赞颂：“谦逊的艺术！它甚至还不知道它就是艺术！”

    在中国湘西，有一批画家带领少数民族地区的师生对元生态艺术进行了十多年的追踪考察，近几年更获得国家教育部艺术教育委员会，中国美协少儿艺委会的支持和美国福特基金会的资助。2003年7月，名为“成就未来-薄公英行动：推进儿童与民间美术在小学美术教育中的传承与发展专项课题”在湖南湘西苗族土家族自治州正式启动。

    元创造：元创重于画技。美盲更比文盲多，不少有“文化”有“身份”的人看不出画的好坏，尤其看不出童画的精彩。他们的标准只有一个：像不像。其实画的好坏不在于像不像，而在于美不美；不在于比葫芦画瓢，而在于有没有创造。

    “画得像又画得美”的如文艺复兴三杰达?芬奇、米开朗基罗、拉斐尔：“画得不像也画得美”的如原始岩画、壁画、图腾、面具；如现代艺术大师马蒂斯、毕加索、米罗、克利、康定斯基。一般来说，极像的不属于美术范畴，如证件照、生物挂图、蜡制水果和蜡像、复印和电脑扫描等，那是一般摄影师、工匠和操作员的事。而艺术家的画里要的是元创的智慧和感受，独特的心味和手味。艺术家不是炫耀形象搬家的克隆本领，而是“通过幻觉产生的一个更高真实的假象”（歌德），一幅画总要借它所表现的对象而加减乘除点什么，比喻象征点什么。所以，画家往往要经历“想画像而画不像”、“想画像就能画得象”、“想画不像就能画不像”三个阶段。在“画得像”结束的地方，“画不像”开始自己的元创。

    童画的“画不像”当然有着技术不足的成分，但更有着成人推动的童眼、童心和童趣，能够一眼识破“皇帝的新衣”。艺术史大量的记载照示，有成就的艺术大师几乎都善于荡涤心灵的积垢，永葆赤子的亮丽，在高层次上回归本根，回归诗意，寻找万千之后的“第一”，这正是他们成功的奥秘。

    在创作意义上说，高级的“画不像”比一般的“画得像”更难。“画得像”固然也不容易，它要靠技术，靠功力，靠严格的造型训练，但还可以靠照相机、幻灯机、扫描仪等的协助；而“画不像”的要求更高，它要靠元创、靠才力、靠先天的禀赋，靠奇特的错觉，仅凭技术是不够的。有些技术功夫很全面的画家和美术老师却创作不出有意味的美术作品，有些知识很丰富的大学教授却写不出有创见的学术论文，就是被太多的“技术障”和“知识障”闷死了活跃的元创能力。

    蒋南翔任教育部部长的曾经说：“给我足够条件我可以培养出五十个杰出的科学家，但我不敢保证培养出一个杰出的艺术家。”可见，“美”比“术”难教，“艺”比“技”难学。

    元密码：生迹贵于循迹。元创的资源在于宇宙密码的新发掘和新解读，而童画是携带元密码的重要载体之一。当然，由于某些老师不当的教学和儿童不可避免的相互模仿，童画中有着太多的重复和趋同，不少失去了元创的品格，但是未发现和未读解的密码肯定隐藏在一些真正元创的天才作品之中。

    《淮南子?说山训》曰：“循迹者，非能生迹者也。”踩着别人的脚印走不出自己的新脚印，学舌的鹦鹉成不了艺术家。童画和各种元生艺术的可贵之处正在于它们画从心出，无所依傍；率意为之，无所模仿。看儿童作画吧！那种忘我入迷，那种大繁大简，那种大红大绿，那种自由挥洒，简直就是《创世记》中的上帝！而上帝创世的密码，茂在古籍元典里、藏在诗性思维里、藏在自然界万事万物的缝隙皱褶里。

    成年人凡事求恰当合理，久而久之对生活只剩下理性的驾驭，推动了诗性的乐趣。惯于老练地看世间事物的成年人，如果童心未泯，有时发出儿童似的不恰当不合理的见解来。便 来到诗的乐园。正如丰子恺的画：拿芭蕉扇当独轮车踏，拿竹竿当马骑，拿点心喂布娃娃吃，拿鞋子给登子脚穿……，原始人信奉万物有灵，儿童懂得万物有生命，成年人也许会笑他们“幼稚”，而忘了相形之下自己是多么“冬烘”！

    儿童因为其遮蔽少，所以显示的密码多。看，这里把太阳公公的长胡须拉业剪成一段一段烧火做饭，透露了太阳能的奥妙；听，那里说：“月牙儿是只金豆荚，星星是蹦出来的豆儿”，泄露了星球引力的秘密。这些“佯谬”语言在常识看来似乎荒唐，其实佯谬非谬，这正是诗性智慧的精髓。

    诗是一切艺术的灵魂，童心就是诗心。艺术家的江郎化就是诗心的僵硬化，要激活诗心就要从儿童那里讨密码。

    初生牛犊不怕虎，儿童不惯循迹而敢生迹。幼儿大胆果断的爬行痕迹往往画出人生“雪地上的第一排脚印”。

    元价值：局部大于整体。童年固然是人生一个幼稚短暂的局部，可是这个局部的黄金岁月却大于一个人生命的整体！

    童年时期是大脑触突的形成期，智力发展的关键期，记忆印痕的永存期，形象思维的活跃期。童年是艺术意象的元始仓库，艺术联觉得最初环节，创造思维的潜在酵母，累累硕果的情感胚芽。童年足迹溅起的创造火花，将以不同形态燃烧在一个人毕生创造的全程。

    近代幼儿教育的三大代表人物布鲁诺、韩特、布伦都提出要重视早期教育的观点。布伦特别指出：儿童在生命的前4年已经奠定了一生智力发展的50%，4-8岁又奠定了另一半的30%；如果错过了8岁以前这个最佳发展期，其智力开发将增加很大难度。然而8岁以前的智力开发并非一个模式。对于强调记忆或演技的外语和器乐来说，应以知识和技法训练为主；对于更重感受和想象的美术来说，应以保护和激发兴趣为主。

    毕加索儿时是推着奥利贝特牌饼干箱学走路的。由于对箱子里饼干的兴趣而产生的对几何形体的喜爱，同他后来成为立体派创始人有着微妙而神秘的联系。

    吴冠中童年惟一的元具是父亲给他做的一只万花筒。也许正是这万花筒里彩点的无穷变化，启发了他后来墨彩的缭绕和泼洒，装点了他色彩斑斓的“不断线风筝”。

    “我老了，自然少有感觉，但我记得年轻的感觉。我后期的画画的是我前期的感觉。”毕加索说。

    “回想自己的成长，就像大树的年轮一样，始终围绕着童年的圆心。”东山魁夷说。

     当代前沿科学“混沌学”里有一个定律叫“蝴蝶效应”：北京的一只蝴蝶扇动一下翅膀，会引起下个月纽约一声暴风雨。那意思是说，初始条件微小差异，会带来发展结果的巨大改变。这近似于《礼记》所说的“君子慎始”；儿时的“差若毫厘”，会导致成年的“谬以千里”！亦如禅宗六祖慧能的诗：“童年的“竹中一滴曹溪水”，成年将“涨起西江十八滩”！

     正因此，我们对儿童教育要慎之又慎。我们一定要保护儿童纯真的赤子之心、元创之能，不要过早地用成人的世故、繁琐的技法、“画得像”的标准、“画不像”的斥责，扼杀了他们的天性。可以毫不夸张地说，扼杀了一个孩子的童年，就是扼杀了他或他的一生！

    《论语?雍也》曰：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”这是一段十分重要的话。知之-好之-乐之，极为精辟地道出了教学和创作的三个层次。

     一般的美术教学，应该从低起点开始，依“知之-好之-乐之”的层次循序渐进。技术教学属于“知之”的层次；引发兴趣渐进“好之”的层次；迷恋忘我沉浸“乐之”的层次。这叫“步步高”。

     低幼儿童的美术教学，则应从高起点开始，依“乐之-好之-知之”的层次逐步提升。首先营造一个宽松愉快的环境，鼓励儿童沉浸在无拘无束的游戏之中尽情“乱”画，使其天性尽情流露，以至达到入迷状态，这是“乐之”的层次；随着年龄的增长，加以适量的美感与技术的双重引导。保护和延伸幼年的兴趣，渐进“好之”的层次；逐步加强造型基本功的严格刻苦训练，熟悉美术史论，攀上“知之”的层次。这也叫“步步高”。

     因为，知之-好之-乐之-好之-知之……，是一个难分首尾的环形楼梯，每一个回环都上升一个楼层。低幼儿童美术教育从“乐之”切入，似乎是从高点的倒退，其实是在另一高度的螺旋上升。

儿童从1-3岁的“涂鸦期”，到3-5的“朦胧象征期”，到5-7岁的“趋向写实期”，勾画和浓缩了人类思维发展的自然生态进程。表现伴随感性；写实伴随理性；新的表现伴随对理性新的扬弃和高层次的否定。自然生态进程如能受到保护，下一个教育训练进程可望进入良性循环；自然生态进程如受到人为的破坏（特别是兴趣的破坏），将给教育训练进程带来很大困难。所以对儿童美术的技法训练，一般应放在7-8岁以后在保护其想象和兴趣的氛围中渐次地进行。

     一位哲人发人深思地说过：“人要活很久才能够年轻”。童年是一种幼稚的超前，我们要不断“回家看看”、抖落一身风尘，得拾童年天真人，才能越活越年轻。人类要在地球上“诗意地栖居”，就不能忘记童心和童趣！

1.过分强调绘画技巧；

　　2.片面认为美术就是绘画；

　　3.以成人的眼光看待孩子的作品，

　　关键词：厌学心理；富有个性。

　　美术作为一种开发幼儿智力及潜能，培养幼儿想象力及创造力的有效途径，越来越受到广大教师及家长的关注。但由于缺乏正确的教育观和儿童观，许多家长在指导和评价幼儿的作品时，往往会走入一种误区，主要表现在以下几个方面：

　　一、过分强调幼儿美术的技能技巧

　　有的家长因孩子画的不圆、不方、不正而懊恼，这实际是不从孩子的身心特点出发，对孩子的要求过高过严，过分强调技巧的运用，忽视孩子自身的需要和兴趣的培养，由于得不到认可，孩子产生畏惧和厌学心理，最终造成儿童的片面发展。要改变这种现象，还应转变这种不科学的认识，充分认识到少儿学美术，技巧固然重要，但它只是达到美术教育目标的手段，幼儿美术活动旨在引导幼儿认识世界和用自己的方式表现世界而非“拨苗助长”，使幼儿过早掌握“一技之长”。

　　二、片面地认为幼儿美术就是绘画

　　许多家长认为：绘画就是美工，其实，这种认识是错误的、片面的，幼儿美术活动除了绘画之外还包括泥工、纸工等形式多样的手工活动，它们和绘画一样，也是有益于幼儿脑发育的美术活动形式。

　　泥工对孩子有种天然的亲和力，喜欢玩泥土是孩子的天性，橡皮泥是泥土的良好替代物，它卫生、无毒，颜色鲜艳，可以重复使用。

　　幼儿也喜欢进行动手动脑的撕纸、折纸、剪纸、撕贴等趣味纸工活动，对此，家长不应持否定或冷淡的态度，而是要结合幼儿园的美术活动给予相应的指导和帮助，以培养孩子学会运用多种美术活动表现事物的能力。

　　三、以成人的眼光看待孩子的美术作品

　　最典型地表现在用“像不像”作为评价孩子作品的唯一标准。我们时常会听到家长这样评价孩子的作品，“你今天画的小猫真像”，“您怎么跟教师画得不一样呢？”看你画得圆不圆，方不方的！”“好好的纸不画画，折折撕撕干啥？”……，如果以这标准来衡量孩子，在指导孩子进行美术活动时就会犯重结果、轻过程的错误。家长在家辅导孩子作画时，有的为了让孩子画像一只猫，会让孩子子画十遍，二十遍乃至更多遍，这种做法严重损害了幼儿的身心健康。还有的家长发现孩子画的“不像”时，会不由自主地拿起孩子手中的画笔代替孩子完成作品。孩子的作品完成了，但由于孩子未能真正获得练习的机会，不能亲自感受欣赏美、创造美的乐趣，也失却了体验成功的快乐。因此，家长在辅导孩子进行美术活动时，应努力使自己成为孩子的指导者、合作者、欣赏者，而不应成为孩子的替代者、挑剔者。

　　幼儿的一些作品，在成人看来很可笑，但却真实地反映了孩子对事物特征的认识。比如画“水果树”，成人的理解是长满菜果或梨子的树，而孩子则会把它想象为结满各式水果，如香蕉、葡萄、梨、桃甚至西瓜的“百果树”。因此，家长在评价孩子作品时，不能用近大远小、遮盖等透视原理去要求。对孩子美术作品评价的标准就是构思新颖、富有想象力；色彩鲜艳、搭配自然；充满童趣，作画大胆，画面丰满富有个性。

　　在对孩子进行美术教育的过程吕，还要注意孩子的审美能力，审美情趣的培养。美是一种体验，美的因素无所不在，幼儿审美素质教育是幼儿全面发展教育的重要组成部分，它对幼儿情感的培养，个性的陶冶，甚至对其整体素质的发展都将起到巨大的推动作用。我们要通过引导幼儿对自己和他人美术作品欣赏，对美的事物的欣赏，使幼儿从中获得美的体验和感受。

    总之，家长应走出对幼儿美术教育的误区。对幼儿进行科学的美术教育，有效地激发幼儿的学习兴趣开发幼儿的智力，陶冶幼儿的情操，培养幼儿初步感受美、表现美的能力，才能有效促进幼儿身心和谐发展。 

第三届《和平的旗帜》世界儿童呼唤和平绘旗展简介

注:想参加的同学自己准备面料,~~~~~各种匀可~~~来画室画~~~下周开始~~~

   
        为实现联合国创建“一个适合儿童的世界”的目标，本着“一切为了孩子，为了一切孩子，为了孩子一切”的宗旨，中国对外文化交流协会、中华儿童文化艺术促进会、经中华人民共和国文化部批准，共同在中国举办“第三届《和平的旗帜》世界儿童呼唤和平绘旗展览”。目的是在联合国制定的《儿童权利公约》精神的指引下，积极动员世界儿童用绘画的形式，把他们的想法、希望和梦想，告诉承诺为儿童改变世界的各国政府，参与到创建一个适合儿童生存、发展世界的实践中来。
　　绘旗展览已于2004年、2006年在北京成功举办了两届。第一届开幕式是在北京天坛祈年殿前举行的；第二届开幕式是在北京中山公园中山堂前举行的。国家领导人时任全国人大常委会副委员长顾秀莲、全国政协副主席郝建秀，文化部原副部长艾青春、吕志先，联合国儿童基金会驻中国代表伍德琛、联合国教科文组织驻中、日、韩代表处代表青岛泰之，应邀前来参加开幕式的俄罗斯、日本、韩国、马来西亚等国的儿童代表及他们所在国驻华大使馆代表，在华就读的各国孩子代表，中国各民族孩子代表近千人出席了开幕式。开幕式上各国儿童在百平米大旗上
作画，这幅孩子们企盼和平的画旗在长城上展示，送往联合国系统驻京办事处悬挂在办公大楼上，并已转交给联合国前任秘书长安南和现任秘书长潘基文。
　　前两届我们共收到绘旗作品近万幅，这些画旗是美国、德国、俄罗斯、日本、韩国、马来西亚等50多个国家和中国各民族的孩子们亲手绘制的，他们中间还有残障儿、白血病患儿、SOS村的孤儿、打工子弟学校的学生、工读学校的学生……。中外青年歌手和孩子们在开幕式上合唱和平歌曲，宣读《和平宣言》把世界儿童对和平的呼唤推向高潮。
　　2007年部分优秀绘旗作品在中国宁波巡展并举行“保卫和平、呵护儿童”电视文艺晚会。中外媒体对活动给予报道。
　　参展须知
　　一、该活动为公益性的，凡年龄为《儿童权利公约》规定的18岁以下的世界各国少年儿童均有资格免费参与本次活动，其绘旗作品经过评选，即可免费参加展览。另外，组委会将特邀美国、英国、法国、德国、意大利、韩国、日本、俄罗斯、新加坡、马来西亚等国优秀绘旗作品的作者代表约60名来京参加活动。
　　   绘旗内容：（1）渴望和平、幸福、安宁的生活；（2）渴望读书，希望获得安全保障；（3）热爱祖国、热爱家园，热爱人类美好的生存环境—地球；（4）热爱大自然，保护大自然；（5）歌颂正义、友谊、和谐。（6）弘扬奥运精神。
　　   作品要求：（1）在规格为78cm×55cm的各类纺织面料上绘画，不得使用纸张作画；（2）可使用油彩及各种颜料；（3）可用手工刺绣、贴画、制作比例样板、电脑制作等方式；（4）填写作者登记表（见表样）并在作品背面同时用英文和自己本民族文字，注明作者的姓名、年龄、性别、国籍及所在城市。作品于2008年9月20日前邮寄到中国北京中华儿童文化艺术促进会。邮编：100035地址：北京市西城区平安里西大街43号中国儿童中心科研楼B座305“和平的旗帜”展览组委会。
　　   奖励办法：（1）凡参加者均颁发纪念证书，作品可以择优入选画册，最佳作品可选为联合国儿童基金会贺卡。对各国贫困地区儿童参赛将给予必要的便利；（2）设金奖100名，银奖500名，铜奖1000名，及其鼓励奖均颁发证书。金奖获得者的代表可应邀参加“和平小使者团”赴有关国家参加巡展，获奖作品可选作文化衫或城市装饰图案；（3）设组织奖，凡组织工作成绩突出的机构或个人，可获组织奖，凡获得金奖作品的辅导老师可获园丁奖。其杰出代表可应邀参加国际巡展活动。
　　   展览时间、地点：定于2008年10月24日（联合国日）至10月26日，在北京举办“和平的旗帜”世界儿童呼唤和平绘旗展览系列活动。请中国政府领导人、联合国代表、联合国儿童基金会代表、联合国教科文组织代表、各国驻中国使馆代表、著名和平使者代表出席开幕仪式，并请名为“和平”的代表人物等各界嘉宾和各国少年儿童代表参观展览并在百平方米大旗上，用自己本国文字和不同绘画形式，表达渴望和平的签名活动。此幅巨旗将献给联合国秘书长。
　　二、 所有参选作品一律不退，所有版权使用归组委会拥有。
　　三、 相关活动
　　1、 在长城上举办《和平的旗帜》大型主题活动。届时将组织各国儿童在长城上放和平鸽、气球，展示100平方米巨幅和平的旗帜，儿童代表宣读“和平宣言”。主持人介绍他们的国籍和杰出事迹，有关方面向他们赠送礼物和热爱和平奖章。同时申请巨幅旗帜世界吉尼斯纪录。
　　2、 拟在人民大会堂或中央电视台1号演播厅举办《和平的旗帜》世界儿童绘旗展览颁奖文艺晚会暨“和平音乐会”。届时国内著名歌唱家和当红歌星登台演唱。并请各国著名青少年演唱以和平为主题的歌曲。中央电视台和国内外多家电视台同时播出颁奖晚会实况。
　　3、 出版《和平的旗帜》大型画册；并推出纪念封和明信片。
　　4、 举办企业“和平之星”圣诞文艺联谊晚会。筛选部分绘旗展览优秀作品，制作联合国儿童基金会贺卡，邀请百名知名企业家参加联谊活动，向联合国儿童基金会捐资（认购贺卡），以此向世界儿童献爱心。
　　5、组织部分优秀作品及其作者组成和平小使者团赴协办国巡展，以扩大《和平的旗帜》绘旗活动在国际上的影响。
　　五、活动日程
　　1、于2008年4月在北京召开各国协办的单位参与的工作会
　　议，讨论活动方案及后续工作；
　　2、2008年4月中旬下发相关资料；
　　3、2008年6—7月  各选送单位组织作品举办展览活动，
　　并推荐优秀作品进京参展；
　　4、2008年9月20日前（以邮戳为准），各选送单位将参展作品寄北京进行评选；
　　5、2008年10月18日——21日在北京举办开幕式及展览等系列活动。
　　6、2008年10月22日——28日在长沙举办闭幕式暨“同一个希望、同一个家园”颁奖晚会。

    报名地址：北京市朝阳区裕民路12号中国国际科技会展中心B座C-501“和平的旗帜”展览主委会联络处。需报名表请联系樊老师，报名电话：15910700611
　　
                                
                                  中国对外文化交流协会
　　                             中华儿童文化艺术促进会
　　                             中华社会文化发展基金会
　　                             二○○八年三月二十日

 组织委员会
　　
　　
　　名誉主任：
　　
　　             顾 秀 莲 全国人大常务委员会原副委员长、中国关心下一代工作委员会主任
　　
　　             郝 建 秀  全国政协原副主席
　　
　　             陈 昊 苏 中国人民对外友协会长
　　
　　             刘 德 有 文化部原副部长、中国对外文化交流协
　　会常务副会长
　　
　　             艾 青 春 文化部原副部长、中国对外文化交流协
　　会副会长
　　
　　             马和励博士 联合国驻华系统代表机构代表
　　             
　　             池田大作 日本创价协会名誉会长
　　            
　　             魏英瑛博士 联合国儿童基金会驻中国代表
　　            
　　             青岛泰之 联合国驻中、日、韩代表处代表
　　            
　　             高   潮  中国国际科学与和平促进会会长
　　
　　主    任：范崇嬿  中华儿童文化艺术促进会会长
　　            
　　               张  瑞  文化部外联局副局长
　　             
　　               康  明  中华社会文化发展基金会会长
　　
　　执行主任：高志平  中华儿童文化艺术促进会副会长
　　
　　副 主 任：陈义敏  中华儿童文化艺术促进会副会长
　　             
　　                解长英  中华儿童文化艺术促进会副会长
　　       
　　                王     晨阳  中国对外文化交流协会秘书长助理
　　             
　　                马文辉  文化部社团办副主任
　　            
　　                刘  波  文化部艺术服务中心副主任
　　             
　　                徐世丕  中国文化报副总编
　　             
　　                王维明  中华社会文化发展基金会秘书长
　　             
　　                陈一雄  中国国际科学与和平促进会秘书长
　　                   
　　                I．A乌申科  俄罗斯帕尔米拉基金会会长
　　             
　　                黄美云   新加坡传神居家照顾协会会长
　　             
　　                曾乐生  马来西亚博览国际有限公司总裁
 

 ————————————忘记是那位老师的文章了

为什么要把儿童画培训纳入游戏范畴

 时至今日，在儿童画这片广阔的天地，仍有很多新领域需要我们去探索，也仍有很多疑问等待我们去解决。其中，尤以儿童画的培训方法，引起了广泛的关注和争议。我以为，弄清楚这一问题的前提，必须溯本追源，首先明确儿童画培训到底应归属哪个门类范畴。“这算什么问题，儿童画培训当然属于绘画的范畴。”相信绝大多数人都会这样毫不犹豫地回答。然而，当做一番冷静的思考和分析之后，我们会发现答案并非如此简单，这主要是因为——

      儿童画培训宗旨发生了根本转变

      早期的儿童美术教育，多将提高审美修养，激发绘画潜能、培养绘画人才作为培训宗旨，即“为画而学”的教育观。近年来，随着国外儿童美术教育观的渗入、影响，随着教育界实施素质教育口车的提出，“为画而学”的教育观，受到了强烈的冲击。目前，教育界、美术界比较普遍的观点则认为学习绘画技巧、绘画形式不应是儿童培训的主要目的，儿童画培训应将培养和提高儿童的多种能力，如观察能力、思考能力、记忆能力、分析能力、联想能力和创造能力，作为根本宗旨。为了实现这一宗旨，要求教学者必须改变培养小画家的教学思维，要求教学者将过去的重画面形式，转变为现在的重训练过程，要求教学者应充分利用多种手段、多种媒材和多种方法，来满足孩子的需求。特别在训练形式上，要求教学者应充分考虑儿童心理、生理特点，力求多样性、新颖性，让孩子在培训的全过程中，充分体味到寓到于乐、寓教于玩。

      如果我们认同上述观点，再回过头来审视绘画艺术时，却发现：绘画不管采取什么形式、什么方法，其最后结果、最终目的是重画面效果，而非重绘画过程。关于这一点，无须在此赘言。不仅如此，儿童画和绘画在——

      描绘形式和训练方法上存在极大差异

      按照一般绘画的规律，绘制一幅画，在明确主题后，必须考虑构图形式、造型处理、色彩配置以及表现方法（包括工具材料），上述四点构成绘画的基本要求。即便如蒙德里安等抽象派画家创作的抽象几何图形画，淡化甚至抛弃了主题，也仍然离不开其它构成要素。但当我们走进儿童画的世界，却发现在这里不须要求构图形式的变化，强调的是儿童随心所欲大胆任意的挥笔；不须要求色彩配置的完美，强调的是儿童想像之翅自由自在的飞翔；不须担心造型处理的可笑，强调的是儿童心灵之窗毫无顾忌的敞开；不须担心表现方法的稚拙，强调的是儿童全心投入乐在其中的玩耍。总之，在这里，孩子可以自由发挥、信手涂鸦，而不必按照绘画的要求来处理画面艺术形式。

      儿童画的训练方式和绘画的训练方式也存在明显区别：前者重视多种能力训练，后者重视基本功训练；前者学习模式自由随意，作画过程中，多遵循个人意愿，后者学习模式规范严谨，习画过程中，多遵循老师意愿；前者教学形式多样化，可能玩中学画，画面效果强调趣味性，后者教学形式系统化，必须为画而画，画面效果强调艺术性。综上所述，儿童画和绘画在培训宗旨、描绘形式、教学方法等诸多方面都存在极大差异，它们分属不同的教育体系。由此是否可以得出结论：儿童画培训不应归属于绘画范畴，它只是儿童借助绘画工具来表达感受、娱乐身心，并以此使各方面能力得到提高的一种游戏，因而，——

      应将儿童画培训纳入游戏范畴

      对于儿童画游戏说，相当多的教学者都不会赞同，他们认为，即使在培训宗旨、描绘形式、教学方法上，儿童画培训和绘画训练存在明显差异，但儿童画培训毕竟含有很大的绘画成分，毕竟由画而来，因此，儿童画培训只能属于绘画范畴。但是辩证法告诉我们，判断任何事物都不应该只看表象，而应透过现象看本质，并充分考虑到它在社会实践中所起的作用和影响。以搭积木为例，虽然这种玩具源于建筑的启示，并含有很大的建筑成分，便归根到底，搭积木仍然只是模仿建筑的游戏，它只能属于游戏玩具的范畴，而不属于建筑的范畴。儿童画培训不也正是如此吗？固然，儿童在拿起笔绘制图画的过程中，会因此而产生对绘画的兴趣，并有极少数儿童因此而进入绘画的训练阶段，走上专业画家或相关职业的道路。但对绝大多数儿童来说，儿童画仍然只是他们乐在其中的游戏。我们说儿童画是一种游戏，并不意味着教师责任的减轻，相反，它要求教师付出更大的精力、倾注更多的心血、体现更强大的能力。因为，儿童画培训并非通常意义上的游戏，它比一般游戏内容更丰富、规则更宽松、过程更复杂、结局更多变化。它要求玩者眼、脑、手并用，充分运用各种知识、充分展示各种能力、充分挖掘各种潜能。它要求游戏的指导者必须精心组织、合理排序、循循善诱、耐心引导，以充分启迪玩者的心智，充分发散玩者的思维。无疑，儿童画游戏对教学者提出了道道难题，我们能圆满解答吗？

      不可否认，在目前国内儿童美术教育的讲台上，虽然“为画而学”的教育观受到愈来愈多的非议，但“为画而学”的教学方法，却仍然占有主导地位。究其原因：1、不认同新观念；2、绘画式的教学方法，易教易学易出成效，而游戏式的教学方法，却受到诸如教师能力、教学环境、教学道具以及经济效益等主客观因素的制约，而难以推广施行。关于第一点，很多人都会振振有词：“为画而学”有什么不行？为国家从小就培养绘画人才又有什么不对？只要注意在培训过程中，不以成人思维、成人眼光来看待、要求孩子，并根据儿童特点，按照循序渐进、逐步深入、新颖丰富的方法来引导训练，孩子照样可以既学到具体的绘画知识，又能提高多种能力。儿童音乐、儿童舞蹈、儿童文学诸姐妹艺术莫不如此。

      上述观点，从表面看来，确有道理，也惟其如此，“为画而学”的教育观及教学方法才能独领风骚，长期占据国内儿童美术教育讲台的主角之席。但是，在经过深入、缜密的分析之后，我们会发现：上述观点，完全忽略了儿童画和其它儿童姐妹艺术在训练方法上的最根本区别，完全忽略了绘画不同于任何学科门类的艺术特性。这里，先让我们来看一看——

      儿童画学习模式与其它艺术门类学习模式的根本区别

      目前学校所教授以及社会上所办各类培训项目，如舞蹈、器乐、声乐、书法、武术、球类、棋类等，其施行的基本教学模式为：老师讲，学生听；老师示范，学生临摹；从基础训练到技巧方法，都必须严格按照教师的要求来完成，有一套相对固定的训练程序，并尤其重视基本功训练。以书法为例，从执笔方法到书写顺序、书写方法、选择碑帖，都须遵照一定规则，决不允许孩子任意乱写。再以音乐为例，学器乐者，从执器方式到弹奏方法、技巧训练、曲目选择，学声乐者，从歌唱方法到歌唱形式、歌唱技巧等，也都须循规蹈矩，决不允许乱弹乱唱，其它培训项目也大抵如此。固然在教学过程中，教师都尽可能将课型、课题设计得丰富活泼一些，但总的说来，仍是让学生模仿得多、创造得少，且不允许出错，错了则必须改正。

      而儿童画的教学模式则完全不然，尤其是重能力训练的游戏式教学方法。教师在教给孩子最基本的方法后，孩子便进入了一个自由自在的表现天地。他们可以不管基本功而“乱涂乱画”，他们甚至可以“错误百出”：画错结构、画错比例、画错色彩、画错自然界中科学原理阐释清楚的任何现象和物体。不仅仅儿童如此，成人画亦如此。故在西方绘画被称为“没有错误的学科”，儿童画被认为是“儿童真正的最自主的活动”。按此可得同结论，儿童画培训中的重创造、轻临摹、能出错的教学模式，是任何其它学科门类教学模式都不具备且无法办到的。这是儿童画教学的最基本特征。由这一结论引申到绘画不同于任何学科的艺术特性，这就是——

      创新意识比基本功更重要

      当问到学好任一学科门类，最重要的因素是什么时，可能肯定绝大多数人都会毫不犹豫地回答：基本功！学音乐如此，学书法如此，学舞蹈如此，学棋、学武乃至学文化、学科学莫不如此。而绘画，在其它学科门类中占据重要地位的基本功，在这里只能屈居次席，而让位于更重要的创新意识。这一观点，或许相当多的人都会不赞同，就让事实来证明吧。

      纵观中外数百年画坛，具有扎实基本功的画家可谓多如牛毛，但他们中间的绝大多数，都因在观念上、方法上缺乏创新意识，而难在画坛占有一席之地。而有些基本功并不出众甚至很一般的画家，却因善于发现、善于创新而名垂画史。国外最典型的例子要算朴素派画家卢梭。他没有受过专业训练，也不是职业画家，但他凭着儿童般天真无邪的思维方法和无可比拟的幻想力，以看似笨拙幼稚，实则质朴典雅的独特绘画风格，终于在现代绘画的领地，矗立起一座高峰。国内最典型的例子可举吴冠中先生，单以国画功底、笔墨基本功而言，吴先生绝对够不上一流水平，但吴先生独具慧眼，以超人一等的革新精神和独特新颖的绘画语言，为我们开启了中国画又一新天地的大门，不愧为一代大家，也正是基于创新意识，吴先生才大胆提出了“笔墨等于零”的口号。

      由此可见，创新意识在绘画中占有何等重要乃至决定性的地位。说到这里，或许会有人马上反驳：任何学科要发展、要前进，都必须求新、求变，但切莫忘记除绘画外的任何学科要创新，都必须有一个前提，这个前提就是：扎实而牢固的基础（或谓基本功）。而绘画的创新则不须具备扎实的基本功。这一艺术特性正是由于绘画“无错误学科”的本质所决定的。故绘画可以“无中生有”、“异想天开”、“是非颠倒”、“黑白不分”、“胡编乱造”、“胆大妄为”。而其它学科都不可能如此。

      既然创新意识是绘画中最重要的因素，则何种教学方法更利于培养创新意识呢？答案显然是明确的——

      游戏式教学法更利于培养创新意识　

      这就是为什么要将儿童画纳入游戏范畴的最根本出发点。固然绘画式教学可以有多种形式培养孩子的多种能力，但既然是属于绘画范畴，则必然要将培训的重点放在绘画能力的提高上，必然会随着孩子年龄的增长、理解能力的提高，相应加强绘画基本功以及技巧的训练。其结果，将导致大多数家长对孩子学画成才期望值过高，导致孩子的心理压力加大，致使绘画兴趣锐减。如遇上艺术素养不高的教师，则更易使孩子进入过早定型的误区。之所以“画得好不好、画得像不像”一再成为儿童画教学中争论的焦点，正在于我们太看重儿童画培训中的绘画功能。

      将儿童画培训纳入游戏范畴，正是为了对儿童进行全方位、多学科的综合培训，正是为了从小就开掘儿童的创新意识。游戏式教学不再注重绘画技巧的学习和绘画效果的评价，它根本不必考虑画得好不好、像不像，它注重的是孩子通过各种绘画活动，来充分宣泄情感、展现能力，它考虑的是教学形式、教学手段如何更具有丰富性、随意性、游戏性。它真正使儿童画成为让孩子自由翱翔的广阔空域。

      比较近一个世纪以来的中西画坛，只要是客观求实、不带丝毫偏见的人，都不得不承认：无论是在绘画主题、画面构思还是在绘画形式、技巧方法的创新上，西方绘画都远远走在了前面。尽管在这股创新的浪潮中，不时泛起消极颓废的沉渣，但其具有强大生命力的主流却波及影响到整个美术门类及其它艺术学科。这一现象的形成，除开艺术体制、教育体制、思想观念的因素，也与国外儿童美术教育普遍施行的、旨在培养孩子自主能力的自由式教学法有重要关系。

      综上所述，将儿童画培训纳入游戏的范畴，不但更有利于培养孩子的各种能力，而且比绘画式教学法更有利于培养具有创新意识的绘画人才。“功夫在画外”正是对这一观点最精辟的注解。我深信“儿童画游戏说”的正确性。因为，它体现了儿童画培训的根本目的，它体现了绘画艺术发展的根本规律。随着时间的推移、认识的深入，随着素质教育全面推行，游戏式教学法必然会在中国儿童美术教育的讲台占据主角之席。

      在结束本文之前，还须在此申明两点：

1、由于诸多客观条件的限制，我在儿童画教学中，仍然不得不考虑较多的绘画因素，但这并不妨碍我提出并思考问题。

2、我并非轻视基本功训练，只是和创新意识相比较时，两者权衡取其一。

 联合国教科文组织提出，教育必须培养孩子的四种能力，以帮助孩子有能力面对未来社会的挑战。这四种能力是：学会认知，学会做事，学会共同生活，学会生存。而“学会共同生活”在很大程度上是一个学会合作的问题。                     

      当今社会，呼唤人的相容与合作，在信息化的国际社会里，每一新的理论均得益于全球知识渊博的学者之间的合作，每一新的科研成果，每一行事业的成功，均是集体智慧的结晶。可见，与他人相容，善于合作的人成功机会就更大。因此，我们要教育学生学会合作，学会共事,而在美术教学中，犹重这一点。那么如何教学生学会合作。 

      一、 注意培养学生的合作意识                      

      在美术学习中有的学生技法上有一定的表现能力，体现在构图、造型、运用色彩方面，但就是缺乏创意；有些学生很有创意，满脑子都是新鲜的玩意，就是表现不出来，于是就出现一些学生老是停留在模仿水平，而一些学生却不能用笔把自己“美妙”创意表现出来。我认为，这种现象是在美术教学中是比较正常的而这也是培养学生合作意识的绝好机会。如：我在二年级《我设计的车》一课教学中，结合学生的实际情况，用两人小组的形式，把创意型和技法型的学生有意识地安排在一起，进行共同创作。通过整个绘画过程，使创意型的学生在技法上有所提高，而技法型的学生也不同程度地拓宽了思路。在这次绘画的作业中，有的把车设计成一个

      卡通形象，说是开着卡通车旅途会愉快；有的给车装上了大大的翅膀，说是既能在陆地上跑，又能在天上飞，多方便；还有的把车设计成一幢大房子，说是衣、食、住、行兼备……另外，在技法较熟练的学生大力协助下，在构图、造型、色彩上都取得了令人满意的效果。而更重要的是使学生知道了合作的重要性，有意识地培养了学生的合作意识，这也可以说是优势互补吧！

       二、激发学生的合作兴趣                     

      “兴趣是最好的老师”，培养学生的合作意识，应先让学生感受到合作的乐趣，而灵活多变的分组方式，能让学生时时感受到新鲜和有趣，能较好地激发学生的合作兴趣。根据美术课的教学任务，可以把全班的、个别的、小组的教学形式有机的结合起来，对于小组的教学形式可采取不同的分组法。每次小组的人数灵活变动，从二人到七八人甚至更多。视课的内容而定，如《有趣的昆虫》、《会转的玩具》，两人合作足够，而《叶子的联想》、《什物贴画》、《我设计的房间》应三人以上，对于后文提到的《我设计的建筑》一课绘制“建筑沙盘”需要合作的同学相对多一些，甚至全班合作也行。                     

       选择合作伙伴的权利也灵活多变，可由老师随机分组，根据共同的小组目标，促使学生在学习上互相帮助，共同提高，使同学学会与不同兴趣或看法的人相互合作，从而增进同学之间的感情交流，改进人际关系；也可让同学自由选择熟悉的同学一起学习，以使他们感受到尊重和信任，便于他们主导参与，积极交往，有利于同伴之间的讨论与交流，最大限度地发挥学生的主体性……灵活多边的分组法使学生在美术课上没有固定的位置，也没有永远固定的合作伙伴，同学当然会觉得新鲜，兴趣也自然有了。

       三、逐步培养学生的合作能力                      

      仅仅乐于合作显然是不够的，还应该善于合作，也就是说，要掌握与他人合作的技能，真正的合作必然有主次之分，团队中不可能人人都是主角。因此，要在活动中培养必要的技能，如轮流、倾听、商量、讨论、推选、等待、妥协等，这些看似简单的技能其实是合作过程中必不可少的，应当要求学生在与同伴的合作中认真学习。如《我设计的建筑》这一课要求制作“建筑沙盘”，“建筑沙盘”是一座大型模型建筑群，需要许多同学才能完成，不能各搭各的，要想“沙盘”漂亮宽敞又搭配合理，就必须合作，必须相互商量、倾听、推选，选出设计师、建筑师和材料供应商，这不同的角色是在合作中自然产生的。看到合作后出现的成果，同学们体验到合作的乐趣，于是，在享受乐趣的过程中，同学们就不知不觉地学会了合作。                    

      当然合作中离不开老师的来回巡视，对学习有问题、有困难的学生应给予及时的帮助。同时，老师在教育学生的过程中，也需要学会合作，应该用大合作的意识来培养学生的合作能力。所谓“大合作”，包括家庭与学校的合作、家长与教师的合作、教师与教师的合作、教师与同学的合作，大家共同合作，共同教育学生、培养学生，在这样的大背景下，学生自然而然学会了合作，学会与不同的人共同生活。

很多家长都问过我这样一个问题：“老师您说我的孩子有美术方面的天分吗”？可能您已经听说过这样一句话了：“每个孩子都是艺术家，问题是在于一旦长大后如何不失为一名艺术家”！这是世界著名艺术大师毕加索说给孩子和家长的一句话！其实大师说的就是孩子在成长的过程中会有很大的变化！原有的天然的东西已经被环境改变了，留下的可能就是家长您复制给孩子身上的东西！有的家长把孩子的画贴到家里一面显眼的墙上鼓励孩子，而有的家长就爱拿着孩子的画进行所谓的点评，或者说你看人家谁谁的画多好。这两种环境下的孩子心理和性格发育是完全不一样的！“不要批评孩子的画作，因为您还没有学会如何欣赏孩子的画作”！这是深圳少儿美术培训基地的艺术总监说的一句话，我非常赞同。“书需要学习很多年才会读，画也要学习如何读”。我们目的是让孩子接受美的教育，在游戏中教会他们对艺术的认知和对美的欣赏！让他们在绘画和艺术中体验快乐、感受生活，为了让孩子的身心更健康，而不是强加给孩子压力。我们应该尊重孩子的想法，鼓励孩子独立思考问题和发挥想像、创造的能力。这才是我们培养孩子艺术的真正目的。让艺术为他们心灵、生活、学习起到积极的推动作用！

　　孩子就是一块天然的没有经过雕琢的玉石。我们教师和家长就是能工巧匠，像对待一件艺术品一样保留天然的美进行雕琢，让它成器！而不是把它变成一个圆蛋，平庸无奇！　　　　　　　　　　　　　　　　　　　     

时间：早晨7:30联盟,8:00儿童医院出发，下午17：30到联盟，18：00到桥东

特点：1人文性强，有历史意义

           2比较完成的元代建筑

         3壁画形式是传统的，但是新画的，有利于学习，

任务：1上午：风景写生

           2中午和下午：吸收壁画故事的表现手法，临创

绘画工具：速写本8开，凳子，粗签字笔或钢笔

午餐自备：周围什么吃的都没有

报名方式：短信为准,

截止日期：9月12日(最好)

建议这次家长不去，没你们玩的，可以给孩子带防潮垫，便于中午休息。

                                                                      晨静美术俱乐部

各位朋友：

        大家好！欢迎大家来伏羲台观光游览，寻根问祖。

       自从盘古开天地，三皇五帝到如今，华夏文明渊源流长。位居三皇之首的伏羲，被后人誉为“人文始祖”。他的伟大功绩在于引导人类由动物人转向社会人，使人类迈出了关键而伟大的一步，开辟并倡导了人类文明，为人类社会的发展奠定了良好的基础。

        伏羲台是伏羲代领人类由愚昧走向文明、发明创造的场所。

       从 山门对联“华裔思源漂洋过海朝羲圣”、“国人念祖越岭翻山拜娲皇”可以看出华夏子孙不辞辛苦、不畏路遥，赶来伏羲台朝拜、祈福。伏羲台是华夏民族的福地，是人们向往的地方。

        山门里面陈列的是伏羲台出土的文物，东展柜展出的是生活用具，西展柜展出的是伏羲台留下的历朝历代的建筑构件，最早的是新石器时代的器物，历朝历代的文物都有，真实记载了伏羲台数千年来的沧桑变化。

        座落在我们面前的高台就是伏羲台。上下共三层，罗叠而成，错落有序。东边有一斜坡路，顺着上去便是第一层，其主体部分还是我们面前的面积较大的第二层以及罗叠其上的第三层。

       根据历史记载以及现代研究，伏羲是7800年前一个部落首领，在率部落东迁的途中，看到周围是平地，草木茂盛，水肥物丰，地势良好，故选址在此寓居。究其原因，主要有两个：一、居住在高台之上，可以避免洪水的侵袭；二、旁边有水源经过，水乃生命之源。这两点也是当时人类得以生存必备的条件。在此寓居后，随着生存经验的积累，伏羲氏在利用自然的过程中总结经验、规律，从而认识自然、改造人类生活，做出很多重大业绩：观天察地四时辨（定出春夏秋冬四时）、点水成河五谷馨（开挖了人类历史上第一条人工灌渠------金水河，位于伏羲台北侧）、浴儿池畔解河洛、画卦台前定乾坤（创制先天八卦，使人类对自然有了认识，万象分明）等等。一会儿我们还可以详细了解。他的诸多业绩把人类从混沌引向文明。（帝喾巡游此地时，看到伏羲留下的圣绩，感慨万分，便招集四周百姓，依着山丘的地势筑台以示纪念，这片土地上便有了伏羲台，保留至今。）历经数千年，一直是周围百姓祭祖的圣地。每年阴历三月十八是传统的伏羲庙会。这些在《新乐县志》以及重修伏羲台碑刻中都有记载。

       请向您的左手方向看，这些郁郁葱葱的绿叶乔木便是伏羲台的人祖树。您仔细看一下，人祖树叶花形样式繁多，形状奇特，我们在采集标本的时候，曾经采到过二十多种形状不同的叶子，据百姓讲此树共有五十六种树叶，象征着五十六个民族同为华夏子孙，在人祖保佑下团结统一，发展壮大。此树原本只在伏羲台处生长，伏羲台被百姓俗称为“人祖庙”，故此树得名为人祖树。因人祖树富有灵气，经过这里的游客会移植一些带走，所以现在在其它地方也会见到此树。相传当时伏羲率部落在此生活，采集野果、树叶为食，偶然发现这人祖树叶不但口味香甜，吃下去神清气爽，而且还发现此树可以治病，它的叶子可以治肚子痛，树皮及树叶里有白色的汁液，涂在皮肤上的病患处可以止痛止痒，便认为是神树，于是下令保护起来，不能随便采摘，需要时就用石刀割一块，久而久之，树叶便形成了各式各样。黄帝时期，命令苍颉造字，便命名为“构树”。现在民间还流传着一段顺口溜：老人摸摸人祖树，长命百岁身体固；孩子摸摸人祖树，健康聪明才学富；小伙儿摸摸人祖树，身强体壮精力足；姑娘摸摸人祖树，年轻貌美青春驻。

        现在请您看看脚下的图案。八卦是伏羲氏研究自然、社会而创立的。八卦分先天八卦和后天八卦。后天八卦是周文王在研究伏羲八卦的基础上进行了全面的演绎，八卦是一部即简单又复杂的百科全书，所谓简单就是它把世界万物一分为二，这是中国哲学乃至世界哲学发展的基础。八卦理论对天文、地理等自然科学以及社会科学的发展奠定了坚实的基础。

        请大家随我一起上伏羲台。上台阶时请各位小心。好，我们大家都平安上来了，不知道有没有人注意一共上了几层台阶呢？我告诉大家一共是十四蹬。十四蹬也是有来历的。我讲给大家听，但是您可不要害怕。十四其实就是“实死”的谐音。相传人死之后，都要由黑白无常带领经过这十四蹬来到台上受审，在阳世间作恶之人就要被判割舌剜眼下油锅进炮烙打入十八层地狱；在阳世间行好修善为民造福之人，死后到阴间可通过十八蹬也叫上天梯由人祖爷给予转世之封。相传在很早以前，一家有母子三人相依为命，生活虽然不富足，但也盖起了三间平房，开垦了十几亩地，买了牲口、车辆。大儿子叫大勇，年近三十了才娶了媳妇。媳妇是本村姑娘王小翠。老母亲在给大儿子娶了媳妇的第二年就病倒了，不能再下地干活了。儿媳王小翠嫌弃婆婆光吃饭不干活，整天骂婆婆是“老不死”，不给看病，也不给饭吃，夏天不给单衣，冬天不给棉衣。小儿子叫小勇，看不惯嫂子的行为，去找王小翠讲理，王小翠却说：“你有本事，你自己养活你娘去呀!”就这样，老实的小勇和患病的母亲就被赶出了家门，住进了村外看场的窝棚里。小勇无钱给娘买药治病，就到山上采集草药，没有粮食就去讨饭给娘吃。尽管小勇尽心照顾母亲，母亲的病情还是日益加重，不久病故了。在乡亲们的帮助下，小勇埋葬了母亲，然后回家对兄嫂讲明了情况，他的兄长大勇在媳妇的挑唆下说：“娘没了，我们分家吧!你看，房子是我盖的，车是我买的……”不等大勇说完，小勇就说：“哥，我理解你，这样吧，给我三亩地，还有这条狗和这只猫，别的我什么也不要了。”他嫂子听完说：“别的？你想要我还不给呢，你快走吧!”就这样，小勇在地里的井旁用木杆搭了个草棚，农具、灶具等均是从乡亲家借来的，自己吃不饱却也要猫、狗吃饱，和猫、狗相依为命。一天，小勇在田里种地时，猫、狗来回跑叫着，不断的摇头摆尾。当小勇沉思为什么时，好像听到猫、狗说：“你借把耠子来，我们两个拉。”于是，他借来耠子、套具，让狗驾辕，猫拉，果然，耕出的地又深、又细、又平、又好，种的庄稼收成也好。有一天晚上，小勇寻了一些好吃的与猫、狗庆贺，忽然又听到猫、狗说：“有了吃的，没有房子，你怎么能找媳妇成家呢？这样吧，你用双手摇井旁那棵树，要多少钱有多少钱，用来盖房吧!”第二天清早，他用双手抱树一摇，果然摇下来的有金、有银、有元宝。小勇用这些钱济贫、解难、救苦，还盖了五间房子，买了一头牛，置了三亩地，日子越过越红火。小勇的事传遍了四面八方，于是给小勇提亲的越来越多。一天，正当小勇与本村姑娘张香玉完婚时，他的嫂子进来大吵大闹地说：“小勇你的钱是偷来的……”并说他破坏了自家的门庭等等。乡亲们知道她是闹事的，再加上她不孝，于是被乡亲们赶了出来。赶走后，她不服，将小勇告到了县衙。知县大人对此事也早有耳闻，经多方面调查、了解，证实小勇是个孝敬父母、奉公守法、帮人济贫、助难解困、为人忠厚、不怕苦累、忠义仁孝的好村民。宣判小勇无罪，并责令罚小勇嫂子文银50两。王小翠为了逃避罚银，躲到了今何家庄的人祖庙中，当她登上十四级台阶时，栽倒在石阶之上，顿时碰得头破血流，气绝身亡。因她在世间不孝敬婆婆，欺负小叔等等罪状判她下油锅、进炮烙，打入十八层地狱永不得超生。小勇则因勤劳肯干生活越来越好。后来，小勇去世后由人祖庙前的十八级台阶上天，并托梦给村民。所以四面八方的村民们说这就是不忠不孝、做坏事的下场。这些都是以前的迷信，不过可以看出不论在什么时代，穷困也好，富足也好，愚昧也好，文明也好，人心都是向善的。大家尽可以放心，我们能来此地敬香祭祖就是行好、修善的，所以您不用担心的。

        槐抱槐，又称“母抱子”，母树已有两千多年的历史了，推算是在汉朝修庙时种下的。这叫“新树承古树，繁衍生息、发展壮大”。恰巧又生长在伏羲台-----人祖生息之地，象征了华夏民族代代相传。当地百姓视此树为“福寿康宁树”，祈求健康长寿幸福平安。

　　关于槐抱槐还留传着一段美丽的爱情故事呢。传说古时候有一位富家小姐，长的眉清目秀，聪慧无比，才华过人。年满十八尚未许人，有媒婆多次登门说亲，小姐不是作诗就是出对，谁的中意便嫁谁为妻。眼看就要二十了，还没有定个人家，小姐也是暗中着急，于是出了一上联贴在门口，并许诺，谁能对出下联，就嫁给谁为妻。上联是“走马灯灯马走灯熄马停步”。联一贴出，一些富家子弟，视小姐花容月貌，纷纷应对，欲娶小姐为妻，但无奈所对下联，小姐一副也看不上。邻村有位少年，家境贫寒，但很有才华。一日，从小姐家门口路过，看到这副上联，便驻足沉思，很快对出下联：“飞虎旗旗虎飞旗卷虎隐身”，贴在小姐家门口，但想自家贫寒，门户不当，难成婚姻，未见小姐家人就扭头走了。小姐见到此联后非常满意，心想定是一位有才华的少年，便指派丫环暗中打探寻找。后终于打听到这位邻村少年。小姐心想，既已许诺征婚，岂有嫌贫爱富之理，我只图少年有才。便几次派丫环约少年见面，少年总觉自己家贫而拒绝。后小姐亲自写了一封信让丫环带给少年，少年被小姐信中真挚的语言打动，便与小姐见了面，两人一见钟情，却遭到小姐父母的反对。两人不顾父母的反对，私下约会半年之久。一日约会，终被小姐家人发现，此时小姐已怀有身孕。两人连夜逃走，更是气坏了小姐的老父亲，指示家丁追赶。眼看被家丁追上。俩人情急之时便躲进了人祖庙，在六佐殿前请求搭救。六佐看到后面家丁就要追来，也顾不上问原由就把他俩点化成了两棵槐树立在门口一东一西。家丁追来四处寻找未果，便去别处寻找了。家丁走后，六佐寻问原由，两人便一五一十的讲了一遍。六佐听后，被他们的真情所感动，但又气愤他们不该不遵守婚嫁制度。于是发落到：“你二人所为有伤风化，不可再留人间，但因你二人感情真挚，不忍心将你们一家三口分开，所以就命你二人永远化作槐树在此处相互照看，为我等看门护院，如何？”二人点头答应，于是此处就有了这两棵大槐树。不久，小姐生下一子，便有了这棵槐抱槐。

由于二人忠于职守，又富有才华，经常给六佐提一些好的点子，得到六佐赏识，便传授给他们一些本灵和权利来指点迷津，于是这两棵槐树也就成了伏羲台最富灵气的树了。您可以摸摸此树，沾灵气，也可以求道福贴写下自己的愿望挂在树上，保您有求必应。

　　 现在咱们所在的这层台是伏羲台面积最大的一层，帝喾开始在这里祭奠祀伏羲氏。汉朝时庙宇已经很宏伟。在历史记载中最鼎盛时期有伏羲城、羲皇城之称。在明嘉靖二十五年重修伏羲台碑刻中记载：“所谓伏羲台庙者，厥台高约五丈，周一百九十五丈，厥庙殿五间，寝三间，厥门三间，司香火者，大小一十五间，厥庭厥阶，厥墀几物，台庙所占香火地，总约五十三亩，不知肇之”。六佐殿始建于汉朝，但是历朝历代都有维修，目前咱们看到的建筑是元大德五年三月重修后保存下来的。殿内前檐西侧石柱子上有“元大德五年三月，瓦，刘三”阴刻字样。六佐殿面阔三间，进深一间，七架梁，悬山顶青布瓦，墙身下碱淌白丝缝，五花山墙，抹红麻刀灰，安园形木窗及前后板门。无论从建筑式样还是所用采料来讲，都体现了元朝风格。

        伏羲王天下，立九相六佐。佐即辅佐，六佐就是辅佐伏羲王天下的六位大臣的职务名称。陶潜在《群辅录》中记载：“金提主化俗，鸟明主建福，视默主灾恶，纪通为中职，仲起为海陆，阳候为江湖，分理宇内，而政化大治。 ”羲皇业绩卓越，跟六佐的功绩是分不开的，所以六佐殿便是为纪念六位大臣而建的。六佐即是官职又是人物。正如六佐殿前门对联所述：“金提主化俗 鸟明主建福  视默主灾恶   各司其责   政情始治；纪通为中职  仲起为海陆   阳候为江湖    分理宇内   华夏奠基。”

         以前六佐殿墙壁上都有壁画，殿内有六佐塑像，没能保存下来。最能体现元代建筑风格的是这七架梁所用的木料，这些木料是用一整根木头没有经过加工也未取直依据其自然状态放上去的。到明朝大梁时期所用的都是直正见方的制式，跟这些就完全不同了，这是研究古代建筑及其断代的宝贵资料。记得在召开第二界伏羲文化研讨会时，与会学者、中科院一位70多岁的考古教授曾感叹说：“我一生走遍了全国著名的古迹，但看到如此完整的元朝梁架还是在新乐，在伏羲台！

        六佐殿东边为钟楼，西边为鼓楼。古时为报时，晨钟暮鼓。其声音传遍整个新乐。

 伏羲台历经数千年，留下古代碑刻数十通。据记载最早的为汉代碑刻，但由于时代的变迁，加上伏羲台具有优越的战略位置，多经战斗洗礼，特别是文革的破坏，大部分碑刻流失很多，近些年经过大力搜集，找回了现在树立在这里的十几通。这些碑刻都是重修碑刻，也叫功德碑，记载了伏羲台的维修情况。

          明嘉靖二十五年（公元1546年）“伏羲台庙碑”载：“所谓伏羲台庙者，厥台高约丈五，周一百九十五丈，厥庙殿五间，寝三间，厥门三间，司香火者，大小一十五间，厥庭厥阶，厥墀几物，台庙所占香火地，总约五十三亩，不知肇之”。

        明万历十一年（公元1583年），“重修三司圣母殿宇记”碑（三司圣母殿是伏羲台上的一个配庙）文载：“甫二载乃卜*民工*材，*有殿宇三楹，焕然鼎新之，增添庖厦三楹，焕然鼎新之漆庖厅****，灰木瓦石，金泊颜料，泥工匠薪动支百，工始于万历九年三月十三日（公元1581年），成于十一年（公元1583年）三月十八日。

         明万历二十七年（公元1599年），正月吉日立碑“重修新乐县伏羲庙碑”中记载：此次维修自万历十三年（公元1585年）开始到万历十九年（公元1591年）增饰其所未备，润色其所未周“，万历二十一年（公元1593年）维修竣工，将一个“台庙就圯”的古台破庙修成为“台象八卦屹屹然，庙成具瞻巍巍然，廊祠门垣不翼翼秩秩然。而冠裳之骏奔，俎豆之登荐，又是以延千万祀而无穷极焉，岂帝在天之灵阴以鼓舞呼”。这次维修时间是历史上最长的一次。

         清顺治十七年（公元1660年），新乐县重修伏羲庙碑，碑文是由太子太保特进光禄大夫礼部尚书前吏部左侍郎国史院学士都人王崇简撰文、中宪大夫山西阳和兵备道按察司特使邑人骆腾书丹、中宪大夫江南镇江府知府邑人郝应第篆额。郝应第出生在新乐县孔村，自幼聪明伶俐，不幸父母早亡，与奶奶相依为命。曾随奶奶来伏羲台上香祭祖，奶奶给他讲了有关人祖伏羲的故事，并且教育他做人要安份守己，做好事，多行善，将来考取功名，当官后为民造福。小应第用心记下，并与奶奶一起在人祖爷面前许下心愿：考取功名，为民造福。应第学习刻苦，于明末崇祯巳卯（公元1639年）考取了举人，被派到山西太谷任知县。临行前与奶奶一起又来伏羲台还愿。由于郝应第体察民情，善解民意，为民排忧解难，深受百姓爱戴，政绩卓越，被提升为江苏镇江知府。清顺治十七年（1660年）冬，回乡探亲，正逢吏部大臣王崇简大人前来视察 ，便与新乐知县林华皖及正定知县一起陪同登台，一行留下了很多佳作，比如对联“沙河渡船渡河沙，水泉涌出涌泉水”；“奇境尽含千古秀，瑞气缭绕万年枝”……游览完毕，王大人吩咐从自己的薪奉中支出200两银子以做香资。此时正定知县与郝应第开玩笑说“郝应第，好应第，应递多少金？”郝大人想，当着王大人的面，一定要让正定知县破费点，便对说：“正定府，征定付，定付多少银？”正定知府笑道：“一定，一定。”并付了香资。恰缝这年，一牧人放牧，时至晌午，便来台上休息，梦见一老者说：“上帝鉴尔侯至诚，为尔等请命，今岁不遣水涝冰雹，尔等有秋*******。”梦醒后告诉众人，并传到了知县林华皖耳中。当年果然风调雨顺，秋后丰收。林知县感谢上苍，便有了修庙之举。工程结束后立碑，碑文便由王崇简大人撰、骆腾书丹、郝应第篆题碑额。

        清乾隆25年（公元1760年），重修伏羲台庙碑，长方形碑身，龟跌座，碑首已丢失。碑文记录了乾隆十二年有道人饶清景和功德主刘长筹资维修伏羲台。

        清嘉庆二十四年岁次已卯（公元1819年），重修伏羲台记。此碑长方形碑身，方形抹角碑首，束腰碑座，碑文记录了人文之祖伏羲改穴居野处、茹毛饮血、知其母不知其父为察五行之性、明阴阳之理、始婚姻制嫁娶、画八卦以通神明之德，从而走向人类文明。此碑碑首四个字是“俎豆不祧”，是说伏羲是帝王家中祖先的神主，中华民族的人文始祖，应世代祭祀。

        清同治十二年岁次癸西（公元1873年），重修伏羲台碑记，记录了清代同治九年开始维修伏羲台人祖 庙的情形，并记有伏羲生于成纪、长于新市，兹固生人之处焉，故浴河有流水瑞，儿池记芳草之祥，载在史册，故为立庙以祀之，报功德也。”

画卦台

请大家随我往上走，请大家数数共有几级台阶。对，是十八级，不过这可不是十八层地狱的意思，这叫十八蹬，又叫上天梯。只有好人才有资格登上这十八蹬去祭拜先祖。蹬上台来，是不是感觉心旷神怡，万象分明的。这层台是伏羲台的核心，也是新乐的最高点，它的轮廓呈八面八角，叫八卦台，是纪念伏羲画八卦而命名的。清康熙二十一年新乐知县鲁起曾写诗句：“八卦台前万象明，星流华渚布群生。”新乐古代有著名的八景，“羲台晓日”便是其中之一，指的就是站在八卦台上观日出。曾被好多文人写诗赞美。

          伏羲王天下，以龙纪官，自称龙师，此殿是供他执政的地方，因此称作龙师殿。几千年来，华夏子孙皆以“龙的传人”自称，龙究竟是什么呢？闻一多先生在他的《伏羲考》一书中说：“龙是一种图腾，并且只存在图腾中，而不存在于生物中的一种虚拟的生物。”这样一种虚拟生物为什么会有如此神力让全世界华人崇拜为图腾？那得要从它的形成过程说起。上古时期人类是以部落群居生活，对人来说，对他们生存威胁最大的就是野兽，因此，他们崇拜动物，把动物视为图腾，每个部落都有每个部落的图腾。伏羲所带领的部落是以蛇为图腾的。后来他带领部落逐渐强大，通过战争合并了其他部落，得以王天下，他把其它部落图腾有代表性的部位集在蛇的身上，蛇便有了马的头、鹿的角、鱼的鳞和须、鹰的爪……综合在一起，便形成了我们现在所崇拜的龙。虚拟综合性的神龙，体现着华夏各氏族部落的大融合、大团结。它的神力正是中华民族 无可估量的凝聚力、向心力以及所产生的共同创造力，形成了光辉灿烂的中华文化，其地位之重要就在这里。伏羲以龙纪官，自称龙师。我们后人理所当然也就是“龙的传人”“龙的子孙”了。我们相信，中华民族这条巨龙会永远腾飞的。

         龙师殿上的匾额“亘古一人”，“亘”字两横中间一日字，其寓意为上为天，下为地，中间为太阳。“亘古一人”寓意为“开天辟地第一人”，此人便是伏羲。这四个字是由清朝乾隆年间任河北直隶总督的方观承提的，另外还有四个字：“开天明道”，这八个字简炼概括了伏羲一生的业绩。他在任期间，政绩显著 ，深受百姓爱戴。有一天下人来报，说门口有个七十多岁的老善友，手敲铜磬，口念经文，已经跪了七天七夜了，轰不走。方总督一听，急忙到大门口把老善友接回府说话。才知此人是甘肃天水人，此行是专程来直隶新乐县何家庄伏羲台祭祖的。当看到伏羲台多年失修，破烂不堪，便发下誓言，重修伏羲台、人祖庙，由于光靠百姓集资是远远不够的，她便慕名来找方总督。方观承也接到了相关的报告，正在考虑，当老善友给他讲了伏羲的业绩后，深为其诚心感动，便批了木料及银两。等工程完工后，方观承前来巡视，见到伏羲台雄伟壮观，看到祖先业绩卓越，心慰自己做了一件顺从民意的事，触景生情，挥笔写下了“亘古一人”、“开天明道”两块匾额。那位老善友也了却心愿，不久便含笑升天了，方观承命人用两个大缸把她收殓，安葬在伏羲台东南角，让她日夜守护着人祖庙。

        进入龙师殿，迎面端坐在神台上的这位面容和蔼但又不失威严的便是数千年来一直被后人敬仰的人文始祖-------伏羲。这尊塑像是根据宋朝画家马林的画塑的。大个方脸，眉清目秀，三缕黑髯垂在胸前，一副大智大慧的面容。身上披的是兽皮，赤脚，即符合当时的客观情况，又显示了王者风范。请您在这里祭拜祖先。

        现在我们可以看一下墙上的壁画及展板介绍。描绘了伏羲代领部落百姓织鱼网教渔猎、养牲牺充庖厨等与大自然作斗争求生存求发展的情景。展板的内容是有关伏羲文化的一些简单介绍：伏羲，生于七千八百多年前，（生于古之成纪，长于新市，故于古代的陈。)他曾是上古时期东夷族的著名首领。他的主要业绩是：结网罟教渔猎、养牲牺充庖厨、造书契代结绳、造房屋改居室、定甲历分四时、始婚姻制嫁娶、创河洛画八卦等，他的这些业绩把人类从野蛮愚昧引向了文明，被后人誉为“人文始祖”。现在伏羲时代所创造的人类文明已经成为现代相关学者的研究对象，形成了中国古而未老的文化：伏羲文化。中国羲皇文化研究院副院长、首都师范大学教授李燕杰听说新乐要重修伏羲台，很高兴，亲笔给新乐市政府写了信，信中把新乐的这一决策赞为是引导全中华民族朝祖的壮举。确实，目前我国断代史把中国历史推到了夏、商、周，史学家提议还要往前推，那就是伏羲所在世的年代，如果这段时期得到证明认可的话，我国的历史要比其它文明古国还要早。而伏羲台作为伏羲文化古遗址，有着无可替代的重要位置。台湾的李*先生早在九三年就提出了给中华民族“始祖正名专案”，他通过研究伏羲文化，认为我们的祖先应是伏羲，所以提倡改“炎黄子孙”为“羲皇子孙”。

          《河图》、《洛书》被现代的学者称为“千古之谜”。《易*系辞》中记“河出图、洛出书，圣人则之”，这个圣人便是祖先伏羲。他对“河洛”精心研究，再加上观天象察地法，创制了先天八卦。“河洛”可以说道治之源，八卦的前身。八卦，是迷信还是科学，争论不休，但它能存在几千年，必定有它的道理。历史上好多名人研究八卦，周文王研究先天八卦，演变出了六十四卦；孔子喜《易》，韦篇三绝；诸葛亮懂八卦，运用到军事中等，古代人研究，现代人也研究，伟大的毛泽东主席喜欢易学；中国人研究，外国人也研究，计算机的发明者、德国数学家莱布茨尼深受八卦启发，从中发现了二进制------电脑最基本的数据原理，计算机应运而生，这些例子举不胜举。八卦被称为“百科全书”它跟我们生活的各方各面都可以联系上，如哲学、军事、治国、数学、医学等，英国史学家史恩比先生曾经说：“中国文化的本质就是阴阳哲学。”“十九世纪是英国人的世纪，二十世纪是美国人的世纪，二十一世纪则是中国人的世纪。”可见祖先创八卦开创了中华民族文明史。后人应世代祭祀 。

       寝宫是祖先休息的地方。伏羲与女娲结为夫妻，组成家庭，从此定下了婚嫁制度，改变了乱婚习俗。伏羲被称为“人文始祖”，女娲则被称为“人文之母”。

        这两尊像便是伏羲与女娲，也是当地百姓一直尊重的人祖爷爷与人祖奶奶。您可以在这里跪拜祭祀，许下心愿，他日一定会实现的。新乐有关伏羲与女娲的传说故事很多，这些展板就是以图画的形式介绍给游客的。

        传说上古时期 ，洪水漫世，唯有伏羲与女娲兄妹俩幸存，天上的雷公送给他俩一颗大葫芦，他俩就乘坐葫芦顺水漂 流，后来停在今伏羲台北侧的小土岗------葫芦头上，等洪水退去，便在此地相依为命生息。为了使人类继续繁衍下去，伏羲、女娲商定去寻亲找伴。二人背井离乡，为了防止一旦迷失方向回不来，便决定边走边撒白沙以作记号，于是备了一些白沙和食物各奔东西。二人都走了很远很远的路，也没有发现人烟，又顺白沙返回葫芦头。二人取白沙之处便是今日的大沙河，而撒下沙子的路便是新乐市有名的神道滩。兄妹寻亲未果，为了人类的延续，上天旨意二人顺天意合石、合烟、合木成婚。二个遵照天意去做，首先二人分别在金水河两岸向河内投进一根大木，两根大木顺着水流合在了一起；接着二人分别在葫芦头南北两侧点起一堆火，两道烟柱缓缓升上天空，在葫芦头上方两道烟柱合在一起；二人又站在葫芦头顶上，往下推石头，一人推一块，一个往东边推石头，一个往西边推石头，两块相反方向的石头掉下来合在了一起。于是二人遵照天意结为夫妻。现在一说婚姻便是“天作之合”“天赐良缘”跟这些都有关系。俩人婚后生人，是一衣胎，伏羲想看个究竟，便在池墉边拔了一根菅草，把衣胎剌开，里面竟是百名童男童女，而且都自报家门：“您别打，我姓马；您别挤，我姓李，您别闹，我姓赵……”竟然报出了百家姓。他把这些孩子放在池塘里浴身，从此池墉里的水就变成红色的了，池边的那片菅草也变成半边红半边绿了，朋友们试想一下，红色的池水，半红半绿的菅草，在阳光照耀下泛着耀眼的光芒，一副奇景。这就是新乐历史八景中的“浴河流红”和“浴池朱草”，至仍在伏羲台北侧的葫芦头旁边。

       生人就得养人，伏羲为了人类的生存繁衍，同自然做斗争，与天斗与地斗，创造出了诸多业绩。他“师蜘蛛而结网”，不仅可以下水打渔，还可以用来拦住山上奔跑的猎物，大大提高了生产力，改善了人们的生活，还有了剩余，便饲养起来，从而有了牲畜，创造了物质文明 。曾有乐府诗赞道：“吾人苦兮水深深，网罟设兮水不深；吾人苦兮山幽 幽，网罟设兮山不幽。”

        相传伏羲在河里打渔时，忽然看见河里游出一似龙非龙、似马非马的怪物，背上付图，就是我们前边看到的“河图”、“洛书”，伏羲暗记在心，等龙马走后便潜心研究，加上观天象察地法，创制出了先天八卦。

         伏羲在生活的过程中，细心观察日、月等自然现象，发现了它们都有一定的规律，再加上对气候的感知，定出了甲历分出了四时。新乐是个春夏秋冬四季分明的地方，就是这个原因。

         他偶然受乌龟的启发，建造了草棚，改善了人们的居住状况，从此有了房屋。草棚必竟简陋，有一次棚顶漏了一个洞，人站在下面通过洞可以看到天，后来拿东西把洞堵住了，就看不到天了，当时人们还解释不了这种现象，以为是补天，就有了现在众人皆知的女娲补天的传说，补天不是真的补天，而是补房顶。

        他和女娲结为夫妻以后，便制定了婚嫁制定，男女婚配，须有媒妁之言，并以俪皮为礼，改变了乱婚习俗。

        通过以上这些史料记载和传说，可见伏羲不仅有“开天明道”之功，又有“肇启文明”之能，功高盖古，光照千秋。我们作为羲皇子孙，龙的传人，应世代祭祀，并把其伟大精神发扬光大。

蓍草园

       蓍草，菊科，多年生直立草本，全草可供药用，还可用作调香原料。其来历不凡，相传伏羲曾用此草“揲蓍画卦”。《易*说卦》云：“昔者圣人之作易也，幽赞于神明而生蓍。”古往今来，人们卜筮都用此草，《博物志》也说：“蓍千岁而三百茎，故知吉凶。”

野台

       《史记*赵世家》中记载：“王，十七年，出九门，为野台，以望齐中山之境。”“野台，一名义台，在定州新乐县西南63里。”

金水河

        又名中同龙泉，龙泉河。其发源地在新乐中同的一个莲花池内。莲花池内有一磨盘大的泉眼，往外涌水，当时不懂治理，水流四处漫延，造成水患。伏羲代领百姓，用简单工具甚至用手挖出了一条沟，疏通了水流，变水患为水利，灌溉地亩无数。故称“金水河”，堪称我国历史上第一条人工灌渠。我们曾经沿河岸挖出三件新石器时期的骨刀、骨镰等 。

槐抱椿

        这是伏羲台的第三奇树。这是在93年重修伏羲台时发现此树，这是上天有意，让伏羲台长出第二个春天来！做为华夏子孙，做为新乐人，我们有责任把伏羲台建设的更美好，发展成为全国乃至全世界的祭祖圣地！

        各位朋友，伏羲台一游到此就结束了，希望您能有所收获有所触动，让我们一起把羲皇圣迹发扬光大。谢谢！（二

美术日记

一、        什么叫美术日记

我们生活在一个多彩的大千世界里，星空、太阳、海洋、森林、植物、动物……一切都是那样的新奇与美丽。生活中的我们每天都经历着新的见闻，欢乐、紧张、苦恼、梦幻、。常听不少小朋友说：如果我是个摄影家、文学家，把今天见的，想的拍下来、记录下来多好呀！可惜。。。有了，现在给大家介绍一种最方便的记录形式--------美术日记。只要你大胆地拿起一支笔把其中的一件见闻、一个故事或一个想法画出来，还可以写上简单的文字说明，注上日期，就是一幅很好的美术 日记。

二、        画美术日记的好处

（1）                可以满足我们爱涂的天性，尽情地享受表达自我感受的乐趣。

（2）                有利于养成观察分析事物的良好习惯，增强洞察力、分析力、想象力、发掘创造潜能。

（3）          可自由表露自己的感受和情感，获得身心和谐，构成健全而完美的人格。

（4）                为其他形式的美术创作积累广泛的素材。美术日记留下了美好的回忆。当你长大后，翻翻自己的美术日记，童年的生活情景就浮现在脑际，那种感受实在妙不可言。

三、        用具

画美术日记不像上美术课那样要求画具齐备。只要像写字一样有一支单色的笔（铅笔、签字笔、圆珠笔、彩色水笔）就可以画了。当然画一段时间后，也可画一幅彩色的美术日记可以选用彩色水笔或油画棒。

四、        看样画美术日记

      画美术日记，可凭当天的记忆、想像或感受画，也可以当即写生画。

五、        画美术日记方法

方法一、先想一想你今天准备画什么，然后整体画出主体的形象，当你觉得能基本表现出主要想法时，写上日期和文字，就算完成了。

方法二、当你基本上一好主体物（动态）后，再想想还有什么样的环境，旁边或背景有没有其他的人或物。

你家是怎样的？客厅、卧室、饭厅、卫生间是怎样摆设的？有些什么家具？能一样一样地画出来吗？

在家里妈妈是怎样做家务？洗菜时的动作、煮饭、洗菜的姿态你能画下来吗？千万别忘了厨房的摆设。

爸爸有没有修理小家电或家具？在哪里修？把工具与环境也画出来。

晚上休息时，你们一定是在被窝里看电视还是围着看书报？喜欢弹琴、唱卡拉OK还是下棋、玩游戏？把你家开心的时刻画画，别忘了画各人开心的表情与环境。

在家你有没有帮助做家务，洗手绢、洗碗、还是擦桌子、扫地？你还为家里干了哪些事情？画出来告诉老师好吗？

晚上电视里的精采有趣的内容，也可以把它画出来。

你家养了小动物了吗？是猫，金鱼，还是小鸟？

阳台上种了什么植物？你爱护它们吗？浇过水吗？能把植物都细致地描画出来吗？

到了节日，你爱有什么变化？贴上月收入画、挂上彩灯、插上鲜花还是多了家具？

生日到了爸爸妈妈怎样为你庆祝？是买蛋糕，还是送玩具？

吃饭时你家各人的姿势怎样？狼吞虎咽地吃还是……？能把各人吃饭时的神态表现出来吗？

你在生病的时候，爸爸妈妈怎样关心你？带你去看病、帮你洗澡、喂你吃药………能具体画画吗？

平日里有没有和好朋友打过电话，能画出打电话的表情吗？

爸爸妈妈喜欢运动吗？是跳健身操、做早操、还是举哑铃？请你画一画。

出家前妈妈怎样在镜前扮靓，爸爸怎样穿着打扮？能把这个秘密画出来吗？

每天幼儿园和学校受老师们的呵护和教育，与小朋友们一起活动、成长，你一定有很多的难忘的经历。

早上是谁送你上学去？是乘车还是骑车去？到了幼儿园和学校，首先看到了什么/是迎接你的同学、老师？还是升旗式？

你们的校园、课堂美不美？请你画出来或重新设计更美布置给老师们出出主意。

每天有什么课程？语文、数学、音乐等各有什么特点？把上课情景画出来。

把平时老师、同学怎样关心你和你一起学习的情景画出来。学校的少先队活动有什么内容？把印象最深的活动画出来。

课外活动丰富多彩，你鼓欢的活动有哪些？一项项地画出来，长大看看，也是个美好的回忆。

你喜欢的课外活动是体育活动还是游戏活动？是激烈的竞赛还是静静的娱乐？请把那优美的姿势和热烈的场面画出来。

溜过冰吗？溜冰时人们的表情怎样？是瞪眼的紧张、摔倒后的痛苦还是学会后的潇洒？

和伙伴玩过什么有趣游戏？捉迷藏、老鹰捉小鸡、钓鱼还是…….

学校里有球场吗？喜欢打篮球还是踢足球？

春游时老师带你到过什么地方？公园、游乐场、郊外爬山、烧烤、到军营做坦克？

鼓欢看什么样的展览？画展、摄影展、花展名车展还是图书展？

你喜欢的许多东西，想做的许多事情，可以在想象做梦中实现，得到无比的满足与快乐，请你大胆地设想和画吧。

想象一下未来世界的一切（房子、人、车）是怎样的？人们将来怎样生活呢？房子是建在大树上还是漂在空中？

动物世界有什么秘密？你想过了吗？领着一帮小甲虫、蛙蛙鱼等到处玩，做个动物国王，享受一下做元首的味道如何？

不知在空中飞起来是什么感觉，如果做飞机，不坐火箭，，你想想怎样 飞？是找小鸟帮忙，还是做飞马？

昨晚你做 个什么梦？梦见了什么？要到了外星球，还是坐着大鱼支旅行？

望着眼前的一切或看着书报上的一些图片，会引起你的联想快画下、否则很快会忘记。

如果你平常胆小那么可以在画中做个超人，想象一下支做大胆的事，飞太空，潜海底、

上火山、跨北极…….去揭开人们无法知道的秘密。

在花里建造房子该是多么美妙、多么清香呀！想过吗？在花里建造怎样的房子呢？

大鲨鱼的牙齿烂了，你能帮它补吗？怎么补才好呢？是爬进口里补还是用梯子外面爬上去补好？

想像一下，太阳和星星的样子其实是怎样的呢？

今天，你想象自己变成巨人去了美丽的小人国，你怎样和小人国的人民交朋友？

节日和假日，你有些什么活动，上街的路上你有些什么新奇的见闻？见到一辆新式的汽车？还是身穿节日服装的人们？还是…..

节日里，公园装饰得很漂亮，你和爸爸妈妈在哪里留个影？

假日里，路上的行人穿着得十分漂亮，看见过你喜欢的服式吗？请画下来。

天下雨时，你上街了吗？是打伞还是穿雨衣？把雨中漫步的情景画下来也是很惬意的。

放假了，和爸爸妈妈上街，见过什么呢，商店漂亮的装饰，还是琳琅满目的商品，还是好玩好吃的东西？街上行人多吗？

呀新娘新郞来了，他们穿得真漂亮，连小车也打扮起来，你画出来一定好看。

回家路上，有建筑工地吗？工人叔叔是怎样干活的？

跟妈妈到过市场吗？请把买菜的和卖菜的人的表情画出来，别忘了画上品种丰富的蔬菜。

生病时真痛苦，你到过医院吗？请画出医生为你治疗时的情景。

玩具店、士多店、小书店、水果店、修车店、鲜花店、，还是那数不清的时装店，你去过这些小店买东西吗？请把它们一一画下来。

在我们身边所有经历的事、接触过的人以及所见的物件，都可以成为画美术日记的好素材。

墙上的的挂历，书架上的画报，有很多美丽的景色和动态各异的人物。

选择你喜爱的图片的主要部分，像画家一样把它一一画下来。

在你喜爱的图片中，除了像画家一样画下来，还可以按照自己的理解、想象，或添加上人物，或改变一下环境，这样画下来的日记也很有意思。

日常生活的常见用品，花瓶、小玩具、小工艺品、椅子、鞋子…..把它们画出来，也是一幅很精美的日记画。

永远神秘、美丽的大自然，是我们观察和描绘的大好题材。

郊野、公园或路旁有很多大树，你觉得哪一棵好看，树干粗大吗？树皮好看吗？叶子是什么形状的，小的还是大的？像手掌一样还是尖尖长长的？

你一定是个有爱心、喜欢动物的孩子，你喜欢的是大象、斑马还是小蝴蝶，它们的形状有些什么特点？你能为可爱的动物打扮得更漂亮可爱吗？

各种各样的花草植物多么奇特可爱，你喜爱野外的，花盆的还是插花？学校郊游时，见过爬在叶子上的甲虫或蝗虫吗？它们怎样吃叶子的？画出来好吗？见过蚂蚁搬家或是搬骨头吗？它们怎样搬？蚂蚁多吗？

以上这些都是那样亲切与熟悉的内容，听了老师的提示，你一定有了画美术日记的兴趣与信心吧，你一定能画得好地的，就从今天开始画吧！

 急匆匆踏上列车，放下一些琐事，“只有知道如何停止，才知道如何加速度”向着梦中的西南，神秘的贵州，一直都没有到过西南部,这次是探索之旅啊！看罗玉红给我们准备了什么大餐~~~传说很辛苦~~

       火车在山洞中穿啊穿~~穿啊穿~~~

 1       没出站就看到有个太象吴林的人在哪里，一挥手。那个吴林就响应，太象了，一点神秘都没有，一点脑子都不用动。下次要找个我认不出来的人来接我！！！没创意~~~

　　到各房间拜访一下，雪春已经下榻了，项红还很有精神的给我打开了房门～～～洗涤完毕，出来游一圈，看看夜景，熟悉环境，散着两天没散的步～～～～

　　贵阳人还是和我们不太一样的，黑了一点点，可能离太阳近的缘故吧～～～没有太胖的人～～～想起了～～南京毛～～这城市挺好的，我喜欢欣赏、感受每一个不同的城市，城市再象也有不同，因为城市的人不同，所以塑造的城市氛围也不同，南北方的差异；地域文化的；气候的；政治、经济等很多因素～～～～品味城市～～～味道不一样～～～找不同，去了解它，分析它～～去理解它～～～～

        都说贵阳的小吃好，要了一碗~~~~~没吃2口~~辣~~~辣~~~辣 辣  ~~~~心里嘀咕，以后的几天我吃什么？？？？？怎么把自己发送到这来了~~~~

电梯口碰到了罗玉红接江云和小艳回来 ，还是04年认识的玉红，印象最深的是在俄罗斯她拉着孩子楼上楼下到处乱跑，哈哈~~很活泼~~~转眼4年过去了~~~

      吴林尽职尽责的又陪新来的２个美女宵夜了，我夜游回来，放心的去睡了，不会丢的～～～没问题～～

　　 该来的人都到齐了，只有郝瑛早晨到，一路就想在中国的版图上，有2列火一前一后向同一个方向行驶，我比她跑的快~~~~

2

         河对岸大片的苗寨，我们停下来，欣赏~~~留下玉照~~景美人美， 开心人更美~可是他们还迷恋蝴蝶~~~

经过3个多小时的颠簸到郎德苗寨——长裙苗，呜哇，好多美女跨着小篮提裙而下~~~他们都被异族美女诱惑住了，拼命的和人家小姑娘合影，吴林照也就算了，其她那几个~~~唉~~~~还是~~~~一点见识都没有，我就不和她们合影~~~哼~~~相比之下，我就不漂亮了。我才不那么傻，不找着强对比

      一切和媒体的差不多~~~寨子很美~~~错落有秩，缓缓的拾级而上，顺着小路弯曲，一处开阔地，有刀山，真的啊～～～周围有一些长凳子供人休息～～ 周围散坐着一些苗族的妇女，手里没有闲着的，有的刺绣、有的编织、旁边都有个筐子，里面放了很多工艺品，以银器为主 ，女人都喜欢的东西~~~~罗导给我们找吃的去了，农家乐在给我们做饭，我们接着这时间四处走走~~~~~~叮叮~铛铛~~~我们赶紧躲到一边，回头再看，原来是一个盛装的苗族小姑娘从身后跑过来，玉红和我大吃一惊，没想到这么大动静原来是个人，还以为~~~~我见过的马、什么的、身上都有铃铛，跑起来也是这种声音~~~~~玉红的眼睛大大的瞪了瞪~~~对视~~张了一下嘴~~~~

表演很美，让我想起去年的内蒙～～～，同样的民族特色，不一样的味道～～苗家妹妹的歌打动了在场的人，掌声四起不绝～～～才知道孔雀舞是这样的，很多带子是羽毛～～～大家一起拉～～开，想象力太棒了，用这种形式~~~抽象的~几何形表现手法，在我眼里是点、线、面，我理解能力超好~~~玉红总是查着胳膊跳，和小鸭子是的~~我不理解~~~最后是个大团结，我们被邀参加群舞，音乐停的时候就开始向我们兜售纪念品~~~~？？？？？

  第一次吃纯粹苗家菜，还是可以的，罗导再三叮嘱少放辣椒 ，菜有的还是可以吃的，味道不错。米酒~~~~原以为自己是酒中豪杰。可是~~发现这里全是侠女， 我和江云除外~~~晕~~

苗家的服装，郝英穿上很美，叮叮当当的，银饰很繁琐，这穿那挂的，头饰带时候要先戴毛巾保护，然后头饰，最后加上造型是牛角似的银饰，这个民族喜欢的符号，这后面一定有个故事的~~~~我也穿戴上，找感觉，心里美极了，多好玩阿，找到演绎工作者的感觉的了，和玩具娃娃一样。项红穿起来是更象苗族的活泼小姑娘了~~~原本云贵川就是一家哦，她是重庆人，当然比我们都象啊，其他人都来自华北，西北，华南，不能比哦~~玉红摘得小西红柿很好吃，~~味道鲜美

这~里的~山路~十八弯~~~~~我~真的~体会~到了阿!  一会~~~透过山的缝隙，一抹阳光下的梯田，绿在这里有很多兄弟姐妹~~~，一会~~~云越来越多的聚会过来迎接我们 ~~~雨也来了，还有狂风~~~呼呼的~~~带着音乐来的，盛情极了~~~峰路一转，演出结束了，雨停了~~~终于可以下车放风了~~项红和小燕中午吃的食物对道路很是不满意，耍赖不干了~~我努力的走到水边，用水冰~~~舒服一些，吃了一些酸梅，吃了几个不知名的野果子，还好~~坚持~~终于知道什么是杰瑞了，动画片的那只可爱的猫就是这样开车~~~石爽~~~一流的山地司机~~

呜哇！~~这些美女没有吓到有修养的司机，车立刻靠边停了，太喜欢石爽了，知道我们喜欢什么！！我们走下车，再也没有尖叫，没有声音。怕惊扰了这里的。什么是仙境~~~当暮色来临的刹那， ~~~烟波江上~~~水雾蒙蒙~~`芦苇~~草屋~~~老木船~~星星洒在水面河边，感受到普蓝、群青的水、天和白色的云、雾的调和~~~幻想~仙女~~~~长袖飞舞~~在桥边婷婷玉立~~~~

从江！没想到要做这么久的车才到，小吃很多很多，不太熟悉，看看，想想，但是不敢再试试了。静静的做在街边，闻着空气、 欣赏这夜色、看着来往的“土著”就和电影一样，喜欢这普通平常的生活。

    入夜，大家聚在一起整理照片、录像，在看、在笑、回忆也在讨论着教学经验，下午大家除了睡觉就是研讨，一天下来收获很大。

2222l因有个别孩子不适合上平时晚上的班,,,,,,(((联盟美术)))))现招新生:3.5岁-4.5岁周末班~~~

         因个别学生想上平时晚上的课,(((燕港美术))))招一年级以下的学员~~~~时间:周1或周2或4或5晚

3333中考美术招生(素描\色彩):老年大学班招生:(国画)

4444拟定个别班为重点实验班

          (学习时间2年以上,整体水平\素质\人员固定\学习态度较好的班级\课题连续性)

             联盟1.1班\5.1班\6.1班(例：1.1班。1；周一，0.1是大班)

             燕港6.1、

其它年龄段有插班.新班

·要给孩子施展个性化创作的天空，对孩子的创造给予赏识和悦纳，让美术成为孩子人格培养的加速器。 

·大教无痕，不教而教。

·态度决定一切，细节铸就完美。

·成功就是屡屡失败，却不失热情。

·美术教育应是教师智慧与学生智慧相结合的一门艺术

·诗画一律

·书画同源

·要想表现无限的世界，必须把有限的世界走遍。

·兴于诗，立于礼，成于乐

·天人合一

·天有时，地有气，材有美，工有巧。合此四者，然可为良

·要让孩子在轻松的状态下学会严谨的对待艺术。

教育孩子思维比知识更重要

1994年，澳大利亚、新西兰、印度、中国、香港等九个国家和地区参加的“未来家庭娱乐产品概念设计大赛”，中国共有20所学校1300多名选手参赛、真可谓阵容强大，气势磅礴。然而，比赛结果却令人寒心，两个组的冠军、亚军、季军中国孩子连边也没沾上，最后只获得一个带有鼓励性质的纪念奖。在人家闪耀着想象大胆、构思独特的作品面前，中国孩子的作品显得那样苍白，缺乏独创性，这怎能不令中国的家长们感到震惊！

    世人周知，中华民族是一个富有智慧的民族，中国孩子智商高，在各类知识性考试中往往是出类拔萃的，但中国孩子的思考力和创造力为什么不如人家呢？

　　“教育就是叫人去思维”

　　教育教人以知识，是因为再没有别的东西可教。但知识并不能代替思维，如同思维不能代替知识一样。在大多数实际生活中，知识从来就是不完全的（因为我们处理的事情往往涉及将来），所以我们需要思维。

　　创造力也是一种思维能力，它并不是漫无边际、天马行空式的创意，而是能提出问题、解决问题、创造新事物、帮助人适应环境的能力。 但相对来说，并不是比较聪明的人，就一定有较高的创造力。事实上，历史上有很多有成就  的人，本身智商不一定很高，书也不一定读得呱呱叫，但因为他们点子多、心思巧，遇到问题决不放弃，所以成就反而比一般人高出许多。

　　知识与思维有密切的联系，但决不是同一个东西。有些孩子非常善于思考，很有创造力，但在校的考试成绩可能很一般；有些孩子的考试成绩非常好，但不善于独立思考，没有创造力，所谓“高分低能”就是指这类学生。

　　因此，孩子读书、学习，有着双重的目的：一是掌握知识，一是发展思维技能。大多数父母和教师往往注意前者而忽略后者。但教授一门知识课的更为重要的意义恰恰是为了使孩子的思维技能得到发展。“教育就是叫人去思维”，这句话很有道理。所以，家长在培养孩子的思维力方面应注意一些方法

一、要善于对孩子发问

　　问题是思维的起点，发问对于培养孩子是很重要的。要想激发孩子的潜能及创造力，父母必须掌握向孩子发问的形式和技巧。要善用发问的技巧，也学会听孩子发问。因为这既有助于增进亲子关系，更可激发孩子的思考能力，同时可培养其表达能力。发问时，不要只问对或错的封闭式问题，最好依据孩子的能力，问一些没有惟一答案的开放性问题，如：茶杯有些什么用途？多少加多少等于10？等等。

　　台湾学者陈龙安总结出发问技巧的“十字诀”。这“十字诀”是：假、例、比、替、除、可、想、组、六、类。

　　“假”：就是以“假如……”的方式和孩子玩问答游戏；

　　“例”：即是多举例；

　　“比”：比较东西和东西间的异同；

　　“替”：让孩子多想些有什么是可以替代的；

 “除”：用这样的公式启发，除了……还有什么；

　　“可”：可能会怎么样。

　　“想”：让孩子想象各种情况；

　　“组”：把不同的东西组合在一起会如何。

　　“六”：就是“六何”检讨策略，即为何、何人、何时、何事、何处、如何。举例来说，孩子要去郊游，就可和孩子讨论请谁一起去？何时去？为何要去？到哪里去？带什么去？问题愈多元化，孩子所受到的思考刺激愈多；

　　“类”：是多和孩子类推各种可能。

二、为孩子创造“想问”的情境

　　孩子积极思考，主动提出问题、这对孩子思维的发展极其重要。或许有些父母会问，如何才能让孩子想问、会问？要让孩子想问题并提出问题，一个重要的做法、是安排一个情境，以激发孩子想问的兴趣。所谓安排“情境”，有某些技巧可依循。

　　首先，让孩子感到好奇。如故事说一半、让孩子好奇地想问结果；玩猜谜游戏，给一些暗示，等等……；然后引导孩子如何问得清楚，而且能有礼貌地问。

　　其次，鼓励孩子积极思考，主动提出问题。在孩子的天性中，有一种求知的欲望、他们心中原本有着无数个“为什么”，想了解这个奇妙世界的本来面目。是成人习以为常的姿态和不以为然的态度，逐渐扼杀了孩子的这种求知冲动。

　　因此，父母如果能够有意识地引导孩子，保护好孩子的好奇心，鼓励孩子积极思考，对孩子的提问努力表现出自己的兴趣，与孩子一起去思考，去寻求未知的答案，孩子提出问题的欲望就会不断增强。

三、训练孩子的发散思维

　　我们经常碰到以下两类问题：

　　一类问题，就像课本上的习题——提出的问题很明确，要求我们运用已经学过的某些知识，针对问题“聚会思维”；而这个问题的正确答案往往是惟一的，这就像我们回答“1十1”只能等于2，等于别的就意味着错误。

　　另一类问题，就是可能有多种答案的问题——有时问题在开始时并不十分明确。其实我们日常生活中遇到的大量问题都是属于这种类型。解决这类问题，除了要努力明确问题外，还要打破平时习惯想法的束缚，将自己的思想从不同途径、不同角度扩散开去考虑问题，这叫“发散思维”；而这个问题的答案，往往是很多个创造性的设想，并且不能绝对他说哪个设想最好，只能根据实际的情况，评定某个设想更为合适。

比如“回形针有什么用？”这样一个问题，有兴趣的话，您可以先考考自己的小孩。

　　发散性思维要求一题多解，供参考的答案有：

　　回形针除了可以用来“别住纸张”外，还可以有以下的用途：

　　可以让回形针利用衬衣口袋，别住“服务员”或“小队长”等标志；

    可以用它代替发夹，夹住散乱的头发；也可代替领带夹子；

　　假如有很多回形针的话，可以把它们联结起来，成为链条；

    可以把回形针的一头拉开，代替牙签，剔除牙缝中的食物残渣（当然最好不要这么做）；

　　同样可用它剔除地板、桌子缓和指甲缝的脏东西等等；

　　必要时，可以把整个回形拉直，当作鞋带使用——把它穿过鞋带孔扭结起来；

　　把回形针缝在窗帘布上端，代替窗帘圈；可将它别在纸模型飞机的头部，做重锤用；将许多回形针串联起来，还能做项链，等等。

下面是一则成功的家教案例：

　　鼓励孩子“异想天开”

　　儿子上小学二年级的时候，有一天数学老师让人捎口信要我们去，告诉了我们这样一件事：数学教学正进入直式运算阶段，学生们都能按照老师的要求，从低位向高位顺序运算，惟独儿子别出心裁地从高位到低位进行逆向运算，经老师指出后，他竟顽固地一意孤行。

　　我们回家盘问时，儿子振振有词：“左边算到右边是我想出来的窍门。对听这么一说，我们意识到，儿子虽然违背规律进行运算，却透露出一种萌芽状态的独创精神。 于是我们在对他的“找窍门”给予充分肯定之后，循循善诱地告诉他，对自己周围的事物要多方位地观察，对思维结果还需验证，验证的标准就是看它的实际效果。然后，我们与他一起分析逆向运算的弊端。最后，他口服心服地毅然忍痛割“爱”了。

　　孩子总是要长大的。父母不是包办替代，而是要充分尊重孩子的主体地位，让孩子从小树立主体意识，从各方面给予他“参与”的机会。记得小学三年级一次数学考试，儿子对其中一道文字题有异议，我们马上会面数学老师，家长和老师一起鼓励孩子要有勇气，大胆叙说，据理力争。当确定孩子的异议是正确的时候，我们进而告诉他即使书本也有不正确的地方。我们并不认为“听话”是好孩子的唯一标准，我们要求他对父母和老师也不要一味服从和依赖。按照传统观念，家庭教育是在家庭生活中，由家长(其中首先是父母)对其子女实施的教育。而按照现代观念，家庭教育则是在家庭生活中，家庭成员(包括父母和子女等)之间相互的影响和教育。

　　家庭教育是大教育的组成部分之一，是学校教育与社会教育的基础。家庭教育是终身教育。

    我国有关儿童绘画发展阶段研究的最早成果是1938年出版的心理学者黄翼所撰写的《儿童绘画心理》。书中针对“儿童描绘的是所知还是所见”这一著名命题，提出了儿童描绘的是他们所看见的事物的论点。之后，这一研究由于战争等原因被中断。1988年，《美术教育》杂志第5期发表了屠美如等的论文《儿童绘画发展阶段初探》，可以认为这是有关儿童画发展阶段研究的新起点。之后，一些学者陆续发表了自己的研究成果。归纳起来，主要有以下三项成果：

    1．屠美如等的儿童绘画发展阶段说

为了探明中国独特文化背景下的儿童绘画能力，屠美如等人（南京师范大学）参照国内外有关儿童绘画发展阶段的论述，设定了调查的项目，进行了调查。调查的对象为江苏省、安徽省的城市和农村的托儿所、幼儿园、小学及中学的1．5岁到15岁的少年儿童884名，根据年龄分为14个组。对他们所画的2256幅图画，从形式、色彩、构成、创造性等方面进行评定，并用百分比的方式进行了统计。根据这一调查结果，他们提出了如下的儿童画发展阶段说：涂鸦期（l—4岁）；象征期（4—5岁）；概念画期（5—8岁）；写实期（初期8一15岁）。

2．常锐伦的儿童绘画发展阶段说

1990年，常锐伦提出了不同意见。他指出屠美如等人提出的“概念画阶段”的论说是与“儿童画他们所知的事物”一说相吻合的，而“儿童画他们所知”的理论早已被黄翼和阿恩海姆所驳倒。他以吕德的发展阶段说为依据，收集了北京地区3—15岁的2000余名少年儿童的图画，进行了调查统计。根据这一调查结果，他提出了以下的儿童绘画发展阶段说：涂鸦期间岁以前）；象征期（3—5岁）2意象期（初期5—7岁、意象期7—9岁）；写实期（萌生写实期9—11岁、推理写实期（11一13岁、仿成人写实期13—15岁）。常锐伦认为所谓“意象”期的特征是：儿童描绘的是人们所能识辩的事物，但与真实的事物却不是完全相同的，因此，他们描绘的是一种“意中形象”。

3．王大根的儿童绘画发展阶段说

上海师范大学王大根教授在总结了国内外学者有关儿童绘画发展阶段的学说之后，从语言的发展和绘画发展相互关联的角度，提出了自己的儿童绘画发展阶段说：涂鸦期间（5—3岁）；符号期（3—9岁），又可以分为单词的符号期、句的符号期和陈述的符号期；写实期（9—15岁），又可以分为陈述的写实期、分化的写实期、视觉的写实期；理性期（15一18岁）。

总之，1988年以来，我国的美术教育者在各国有关儿童绘画发展阶段学说的基础上，结合国情，分析了我国少年儿童的绘画作品，提出了各自的儿童绘画发展阶段说。虽然，各位学者在儿童绘画发展的分段上存在着某些分歧，但是，值得注意的是他们都围绕着“儿童是画所知道的还是画他们所看见的”这一著名学术争论发表了自己的观点和意见。

来自11位儿童教育专家的建议

11位国际儿童专家专门为年轻的妈妈们做了最实用，最科学的育儿经验总结。只要你记牢并坚持照着这些经验去做，你的孩子不仅可以快乐地成长，他们还会真心感谢你所提供给他的这一片最为健康的天空。　

　1、让小鹰慢慢张开翅膀

    现在的孩子成熟得太快，这并不是一件好事。要让孩子羽翼丰满起来，应该给他们以倒金字塔╠╠即v形的关爱，在他很小的时候，要限制他的自由和他自做主张的权力。当他们逐渐成熟，显现出有足够的能力为自己的行为负责时，再一步步让他走向独立。　

　　这一点是为了提醒年轻的父母们不要对孩子撒手太早，否则他们会感到被纵容，习惯犯一些不必要的错误。进入学校以后，在因缺乏必要的判断力而不得不需要父母帮助时，他们也会感到不习惯，以致沮丧，甚至会产生强烈的逆反心理，而这无疑会增加父母与孩子沟通的难度。　

　　　　　　　　　　——韩维晶，博士，中国家庭行为研究项目负责人　

　2、不要在饭桌上争吵

    家长所选择的食物，挑食的孩子不一定都能接受。教你采用诱导法：选好可爱的食物，然后坐下来跟你的孩子愉快地边吃边谈。一定要让气氛保持轻松活泼，不要指责他的吃饭习惯。这样孩子就会渐渐地喜欢上许多不同种类的饭食。千万记住：进餐是与孩子共处的大好时机，要好好享受它，不要在饭桌上挑起战争。　

            ——ellynsatter　美国儿童及成人不良饮食习惯专家　

　3、下班后尽量多和孩子在一起

    工作忙碌的父母习惯用买上一大堆的礼物的方式来表达对孩子的歉意，可其实这并不是孩子最需要的。为什么不放下电话，关上电视，一起来放松一下呢？做游戏，讲讲白天发生的故事和笑话，多问问学校运动会的事情，别忘了告诉孩子，和他在一起是你最快乐的时刻。有了足够的时间交流，即使你的工作会偶尔打断你们的交流，孩子也会体谅你的。　

                          ——李翰君儿童护理学博士　

4、不要把孩子逼入死角

    给孩子贴标签，取绰号或拿他和别人比较是很危险的，这只会使他朝着受批评的方向更进一步。你应该把每个孩子都看成是正在不断进步的个体。其实他们的成长就像竹子一样；在花园里栽种下之后，4年间你辛辛苦苦地坚持给他浇水，他只长了几厘米；到第5年，不经意之间他却一下子窜高了将近1米！每个孩子的成熟速度也是不一样的。但是一定要耐心，要给他们时间。　

        ——sean　covey，美国，著有《怎样培养行动能力强的孩子》一书　

　5、逐渐向他灌输对学习的热爱,这会影响他的一生

    如果能把“这世界是怎么存在的”弄清楚，孩子肯定会感到分外激动。告诉孩子学习就是探险，他自然会充满热情。和在学校的学习相区别，父母在家里主要是从艺术创造力上来引导孩子，以及做智力测验题、科学小试验和脑盘急转弯等。组建一个亲子图书角吧，和孩子一起来验学习的乐趣。　

                                ——陈逸梅，儿童教育学博士

6、纪律并不是多余的,要明确你对他的要求。

只有知道了做每件事的限度，孩子才会保证安全。把你对孩子的要求明白地告诉他们，这样他就会懂得在什么时候应该适可而止，而不至于浑然不觉地走过安全与危险之间的界限。虽然有时候孩子可能不愿听从，但只要你态度坚决，对他所做的要求又是合乎情理的，那么他最终肯定会乖乖地听从你的约束。

                         ——马丽，著有《家庭：教育的前沿》一书　

7、要勇敢地坚持自己的意见

    这是最重要的一条；告诉孩子，有时候大多数人的意见反而是错误的。要敢于坚持自己独特的见解，不要因为害怕与众不同而发表违心的意见。　

                                     ——霍林儿童心理学教授

8、制定目标，而不是惩罚方法

或许你有制定工作计划和财政预算的习惯，这种客观的态度也同样适用于教育儿童。应该在撒谎没有发生之前就了孩子一起讨论诚实的重要性。孩子上了小学，就可以逐步向他解释“性”是怎么回事了，免得让他在毫无准备的情况下听到别人对这件事的不正确的议论时，不能正确地看待它。用惩罚的方式来教育孩子是最不可取的。不要忘了这么一个道理：教育就像治水，在于疏导，而不是堵截。　

                ——李艾教授，著有《教给孩子正确的价值观》一书　

9、打骂是在教孩子使用暴力

     如果被打骂过的孩子果然变老实了那是因为他们小小的心里充满了恐惧，而不是真正地理解了自己的错误所在。这丝毫不能帮助儿童确立正确的正误观念，只会教会他暴力是一种很好的控制别人的办法。要想让孩子变成什么样子，就需要你自己先做出表率。不要低估了孩子的模仿能力，要处处向他显示有礼貌，有教养的举止是多么值得骄傲。

——陈砚博士，著有《少年儿童健康心理的调适》一书　

10.担当起家长的责任

     有了孩子，我们就要为这个小小的生命来重新安排自己的生活了：工作尽量不要占用生活的时间，正确使用育子的假期，提高家庭的生活质量等等。作为一个妈妈，你所要出席的社交场合也不再只限于为了工作。孩子的毕业典礼和家长会上，你都应该有积极的表现。　

                           ——汪亚茹著有《我们能为明天做些什么》　

　11、给孩子以闲聊的乐趣

    创造一个宽松的环境，让孩子能放松地讲出他心里所有的喜悦和困惑、恐惧，失望、学校、压力……鼓励他说出自己所有的想法，甚至包括对你的不满。这会帮助他把你当成一个值得信赖的朋友，还能培养他自我表达的能力╠╠这可是最重要的一项生活能力啊！　

尤其是当孩子进入青春期的时候，如果他们感到说出实话时总是不能得到理解，他们就会很容易地走到危险的道路上去。　

让孩子学会管理自己

每次小朋友玩耍完毕，家中就铺满了一整地的玩具，台面乱七八糟，椅子不知移到何方。结果只好辛苦家长要为其收拾。那么，有什么方法可以教育孩子学习自我管理呢？我在这里介