净源禅艺工作室

赠李先生——

李君感悟契大乘，

初识佛法即解空。

身处红尘心清净，

莲开之时与佛同。

佛教传入与中国美术

世界上的宗教，无不重视用艺术形式来宣传教化，尤其是美术。佛教作为东方世界影响最大的宗教，更是深谙此道。梁慧皎《高僧传》即云：“敬佛像如佛身，则法身应矣。”可见寓教义于艺术形象，直接去感化芸芸众生，这是自佛教形成乃至流布到汉地以来一以贯之的历史事实。

世界上的宗教，无不重视用艺术形式来宣传教化，尤其是美术。佛教作为东方世界影响最大的宗教，更是深谙此道。梁慧皎《高僧传》即云：“敬佛像如佛身，则法身应矣。”可见寓教义于艺术形象，直接去感化芸芸众生，这是自佛教形成乃至流布到汉地以来一以贯之的历史事实。现仅就佛教东传影响我国美术发展的主要方面略陈管见。

佛法东被，给中华民族增加一份坚强无比的活力。这在民族生活的各方面皆表现得异常明显，而于绘画一途，尤其彰著。佛教未至前，国人在绘事上的成就，本已相当卓越，充分显示出我民族优异的资质，但究未完全脱尽原始的简拙气象，迄至西汉末叶，佛教的理论及其艺术，经过匈奴、龟玆、大月氏等国人士之手，传到我国，国人始见到一种崭新的绘画风格，立刻生起一种惊异的爱好，初时欣赏其作品，继而模拟其格调，终至创出一种超越东西的新画法，在我国绘画史上开拓出一段辉煌光耀的时代。

起初，从东汉至六朝这五百年间，是刘虬、生公、傅翕、智者诸师以其超绝的智慧与德行，阐发大乘奥义的时期，也正是顾恺之、张僧繇、陆探微、宗少文等

书法禅心

书法与人心的关系，自汉代杨雄提出“书为心画”，到王羲之的“若不端严手指，无以表记心灵”，但那时的人们总爱将书法归结为一种由不可知的力量指使的活动，自七世纪禅僧们参与到这一活动中来以后，书法第一次与人的本心直接联系起来，无论作为一种表现还是作为一种启示，这一变化都具有相当重要的意义。

在书法中提倡表“意”，这不是禅僧们的首创。但以禅宗的“意”来解释书法之意，则是他们的发明，这方面代表人物是五代和尚贯休。贯休诗、书、画皆精，书法尤推祟怀素的草书。在《禅月集》中有一首《观怀素草书歌》：……我恐山为墨兮磨海水，天为笔今书大地，乃能略展狂僧意。

禅佛书艺举隅

写经体

写经体是一种独特的书体，它不同于石刻，又不同于书简等一般日常文体，它是由经书手写而成的。也许，在抄经时并没有把它当做艺术品创作，所以没有碑刻那样严谨和规范化。但出于对宗教的虔诚与对佛经的崇敬，这类写经书体呈现出熟练、持重、严谨、自然的风格面貌。

中国历史博物馆收藏的《优婆塞戒经》卷六残卷一段，300余字，为北凉玄始六年（公元427年）作品。另一段卷七，则收入罗振玉《汉晋墨影》中。此残卷具有一般写经的特点，又具有鲜明的个性。横笔多平直有力，主要横画极长，构成每个字乃至全篇的基调，有些按笔写成特别粗重的三角形；在全篇中也显得十分突出。还有些字的右下竖笔较重较长，这样就形成横向和右下较重的节奏感，而另一些字如“乐”、“法”等，结构错落跌岩，这就使整篇字既有统一的韵律感又有丰富的局部变化。

论佛教对中国书法的影响

自佛教传入中国，僧人、禅师在读经之余常挥毫抄写所读经文，以此来传播佛教的教义和扩大佛教的影响；书法家在临池研修过程中也多涉足佛教，或以此静心养性，或借佛参悟书道，以此来提高自己的书法技艺；隋唐之后，佛理禅趣更是大量融入书理之中。纵观中国书法史，可以毫不夸张地说，不懂得佛教，就很难全面、深入地了解中国的书法艺术。鉴于佛教和书法的这种历史渊源，我现就佛教对中国书法艺术的渗透问题作初步探讨。

一、佛教在书法艺术的传承方面功德无量

在印刷术出现之前及出现后很长的一个时期内，佛教徒很大的一项工作是写经与抄经。为了传播佛法，一些僧人几乎一生都在抄经；在家的佛教徒为了表示对佛的虔诚，也发愿抄经，他们有的自写，有的请人代写，长期以来以经文形式留下的书法瀚如烟海。就其书

中国汉传佛教书法与佛教传播

 中国书法是体现中国艺术特征的最有代表性的艺术形式之一。林语堂先生在《吾国吾民》中说：“如果不懂得中国书法及其艺术灵感，就无法谈论中国的艺术……也许只有在书法上，我们能够看到中国人艺术心灵的极致。”

宗白华认为：“中国的书法，是节奏化的自然，表达着深一层的对生命形象的构思，成为反映生命的艺术。”生活中的一切体味，心灵深处的感受，都有可能通过敏感的书法艺术家，将其贯注于柔软的笔毫，流泻于洁白的绢纸，而这些精妙的心灵痕迹，又在后人“如见其人挥运之时”的想象中，获得新的生命。

中国素有重视书法的优良传统。被誉