如果你正兴致勃勃或心生愤怒地阅读此文。我们只能很遗憾的对你宣布：你已跨入“老男人”队伍！

何为老男人？ 30？40？50？似乎很难以年龄来界定。

只是，总有男人急切或恐惧这些年龄段的到来。值得庆幸的是，男人的黄金岁月可以延长，当失去青春这个最强硬的力量之后，男人的魅力才会真正由内而发。于是，原本带点戏谑口吻喊出的“老男人”不经意间变成一顶时髦的帽子。

只不过，有人戴上这顶帽子绝对光鲜和称头，有人戴上则让人想到时下流行的“囧”，光是无神的眼光和方筒的身材就让人倒足胃口。

风格老男TOP8

总会有人记得这些有点年纪的哥们儿。他们身上有男人嫉妒的魅力，更有另女人意乱情迷的费洛蒙。

荣耀 Nick Faldo

他是Tiger Woods之前世界排名第一的高球皇帝，六届大满贯得主，著名球场设计师，2008莱德杯欧洲队队长，美国高尔夫频道首席解说……他职业生涯的辉煌就像传奇一样被不同的人复述流传。更重要的是，他竭尽全力全球范围内推广青少年高尔夫教育与赛事。年逾50的他在赛场之外的人生才刚刚开始。顺便说一句，他挥杆的姿势简直帅呆了！

全能 Karim Rashid

出生于开罗，在加拿大长大，到意大利学习设计……这些经历让Karim Rashid变成一个时尚有趣的设计鬼才。他任何时候都懂得如何保持生活的新鲜感：时尚Party、夜店DJ、摇滚乐手……他的生活里没有枯燥二字。很难想象这样一个人又可以安静的设计，呈现色彩多变却又清新明快的作品，并且还是一个顾家的十全丈夫。

时尚 Tom Ford

不谈其他，聪明、英俊、富有魅力，有着从无过失的完美品味。他就像个天生的服装设计领域的主宰者，导演着Gucci每年的时尚大戏。似乎从没有过青涩的阶段，即使是在高中，当绝大多数被长着青春痘的皮肤和不算太好的时尚品味而苦恼时，他就已经拥有完美得无懈可击的外表了。他绝对与年龄无关，只是太让女人心碎。

性感 Keith Urban

什么样的男人才能被称为“性感”？是沧桑的脸颊、宽阔的臂膀磁性的嗓音、傲世的才华或者是浑身散发着让人着迷的魔力？显然，Keith Urban 就属于这一范畴，一个有着一双海蓝色眼睛集魅力和性感于一身的男人。38岁的他对于乡村音乐执着的追求更让人折服，难怪历经波折的妮可最终情归Urban。

刚毅 Daniel Craig

当然记得这位第六任007邦德的粗旷和锐利，出生于1968年的他周身流淌着不需要言语形容的原始性感。大获好评的原因在于他本身的特质赋予了007更多精品男人的特质：壮硕肌肉、强悍身手，儒雅风流变身性感野兽。除母语英语之外，丹尼尔?克雷格 (Daniel Craig) 还能流利地讲法语、德语，而且对其他语言也很有天份。这点证明他绝对是一个聪明的家伙。

怪诞 徐克

“我就是要做别人没做过的事情”，这个既浪漫又豪迈的“狭之大者”像一个造梦的机器不断粉饰着我们的视觉和人生：一会是丰盛的女性喜剧大餐，一会是大唐盛世的新武侠。本人更是不妥协于任何现实，“老怪”有时就像一个年轻气盛的青年行走江湖的姿态，他绝对是最新潮的老男人。

真实 梁家辉

20多年过去了，那个曾经在《火烧圆明园》中扮演皇帝的青年，如今早已过了不惑之年，却依然风度翩翩，令人着迷。他的魅力，源自于他的幽默的语言和乐观的态度。岁月流逝了，男人越来越有味道，他的女人却老了。他始终记得“贫贱之交不可忘，糟糠之妻不下堂”的老理。以爱为大，以善为先，平和的梁家辉活得平淡真实。

逐梦 谭盾

他是一个总会让人意外的音乐家。51岁的谭盾似乎有着无穷的能量和无穷的花样，谁都不知道他的下一次颠覆又会以什么方式，在哪里进行。可以想到他获得奥斯卡奖的《卧虎藏龙》音乐，2008北京奥运会颁奖音乐，还有他年少时的《离骚》、《风雅颂》，但是更触目的印象还是来自他非音乐的音乐方式……有了音乐，这个男人的一切就足够了。

　　欧阳应霁，1961年出生，他的身份和状态很难介定：专栏作家？设计师？漫画家？旅行者？厨艺发烧友？的自己也搞不懂为何会有一头“自来白”的头发，他常常调侃“别看我一头白发，但我无法进入老年。”他有一种持重的平和，从他的身上感觉不到有一丝火气，那么和平友善，还带些幽默和一点点的俏皮，并且人如其文。这样的人你无需猜测和探究他过去是怎样的，他总能呈现给你当下最自然和精髓的生活状态，即便再年轻一点或者再过很多年，他还可以这样。所以，年龄和他似乎关系也没那么大。

他们的9张标签

我们期待用一句通俗易懂的话来诠释“老男人”的定义，但是很遗憾，关于它并没有形成一种通晓的逻辑来决定大众的认知。如果仅从字面上解释，似乎年龄就是“老男人”的唯一标签，那么，这个概念的稀缺性和精品性便打上了问号。“老男人”就像一件珍藏在博物馆的精美艺术品，除去年代的认知，它的技法、思想、操作、背景、用色……都是决定其价值的标签。现在就让我们对老男人的标签做一次解读。

年龄

对于他们来说，这是一个生理上的敏感地带。也许不会像女人一样绝口不提，却也有一定的顾忌。虽然不是落花流水春去也，但每天早上对着镜子看眼角悄悄爬上来的鱼尾纹，他也会怀念逝去的青春，和一帮年轻人在一起，他也会莫名其妙的伤感：世界曾经属于我们！外人会赞美他们的厚重与阅历，可老男人已在内心敲响警钟：有些事我还能做，而有些事似乎应该停手了。

财富

金钱不是衡量财富的唯一标准，因为财富意味着一种高智商的博弈，只有经历过在风吹日晒中挣钱的男人，他的财富才是值得欣赏的。和一个拥有财富的老男人在一起，你会觉得生活充满快乐和阳光。有一句名言：女人最怕遇到穷得就只剩下钱的男人。试想一下，当你和一个带着镶满钻石的劳力士手表的男人在一起约会，突然他问你：“现在几点了，我的手表没电了？”你作何感想？

智慧

老男人有大智慧，或许不是指点江山的领袖风范，而是一种言行有度、洞悉是非、明知进退、处乱不惊的处世哲学，他永远不会站在人群的前面接受赞美，他一定会站在一个不被关注的角落，优雅地展示着自己驾驭全局的能力。老男人也需要有小智慧，他们通常懂得女人是要哄的赞美的，孩子是要引导的带领的，懂得幽默是生活的调味品，懂得妻子是靠山、朋友是伙伴、情人是云烟。

学识

不似懵懂少年的人云亦云，老男人经历了风雨的磨砺，逐步形成了自己的知识体系，虽不见得是学问大家，但谈吐之间，哪怕仅是一条独到的观点，也可窥见他的学识。他可以不在乎这一季的快女前三名是谁，但是一定知道奥巴马是美国第几任总统；他可以不清楚现在最流行的网络作家是谁，但是一定会背诵李煜的《虞美人》。学富五车谈不上，有点睛之笔却能让你惊叹他的涉猎面如此之广。

涵养

他也曾年少轻狂过，也曾做过一些有违EQ的事情，但是那些都是过去。现在的他，可能表面上看着还是那么的木讷，在一些生活细节中，你会发现他的改变：朋友误会了他，冲他一阵嚷嚷，他心平气和地听完，微笑地解释；和公司同事一直在业务上有竞争，当同事过生日时，他会主动献上一束鲜花以示祝福；他和他曾经心爱的女人分手，不会忘记向那个女人的卡里打一笔钱，说一声：“对不起”。

胸怀

老男人就像一座山，高大、充满力量、有一种神秘感；老男人就像一片海，包容万物、宽厚仁慈、坦荡人生。老男人的胸怀不仅是女人可以依偎的港湾，更是用来容纳世界的容器，它也许有难堪负荷的一天，但在这之前，他会让你感到一种安全感，哪怕仅仅是一个释怀的笑容。小肚鸡肠的男人、抠抠唆唆的男人、疑神疑鬼的男人、阴险狡诈的男人……在胸怀宽广的老男人面前，相形见拙。

风度

风度是一种与生俱来的气质。老男人的风度表现为一种果敢与坚决，更表现出一种谦虚与忍让的智慧。就如看他穿的服饰你永远不知道是什么品牌，但看上去却那么高贵，因为老男人从来都不是靠打扮来说明什么的，他的言行举止随时都透露着风度。老男人的风度，可以在谈判桌上压倒对手；老男人的风度，可以在酒桌上镇住酒友；老男人的风度，可以在危急时刻救下需要帮助的人。　

品位

品位不是金钱的堆积和挥洒，它代表一种来自内心的认知和自我展示。老男人就是这样，他不会为自己心爱的女人花几千元买一个就像小学生书包那样普及的LV包包，他会在施华洛世奇的故乡亲手为她打磨一颗粉钻；在女人过生日时，他也不会在鲜花店订一束火红的玫瑰让她风光无限，而是用珍藏多年的钢笔为她写一封情书让她留下幸福的眼泪。他也许不擅长炫耀财富，但他会用行动证明一切。

责任

责任之于老男人，是一个最重要的品格烙印，更是一个最基本的灵魂支柱。贡献社会、赡养父母、教育子女、让家庭幸福、让生活甜蜜、让爱情纯真……都是他们无法逃避也不能逃避的责任。老男人也会有困惑的时候：为什么任何责任都是我来担负？因为首先你是一个从一生下来就注定要学会担当的角色，其次，你已经过了白衣飘飘的疯狂年代，学会了理性思考生活，没有谁比你更适合承担责任。

　　张棣 他是在旅行中成长的自由人。1950年生于台北，曾经营台湾知名建筑设计公司“艺力设计有限公司”，之后投入10年时间深入世界各个角落寻找自我，然后开始从事旅游规划工作。“如果没有旅行，我就不是现在的我。”张棣完成了太多男人心里那可怕但伟大的梦想。

　　《环球生活》：男人只选一样品质，你选什么？

　　张棣：雅。

　　《环球生活》：您认为年龄的增长会为男人的魅力加分吗？

　　张棣：熟男会加很多的分。

　　《环球生活》：现阶段最感兴趣的事情是什么？

　　张棣：骑重型摩托车。

老男人辩证法 　　总有男人急切或恐惧这些年龄段的到来。值得庆幸的是，男人的黄金岁月可以延长，当失去青春这个最强硬的力量之后，男人的魅力才会真正由内而发。

上了岁数的糟男人

还有一种“老”，所谓老道成“精”的男人。权力、金钱、地位是他们的脊梁和壮阳品，有了这些东西他们自认腰板挺得更直，他们说话的声音更大，他们的风度也更迷人。这类人，他们不再冲动，不会为某种追求奋不顾身，不会为某种坚持义无反顾。他们圆滑、世故，有点风度、口才也还不错。他们太明白这个世界，什么话是该说的不该说的，哪儿是危墙，什么人是该奉承的，什么人是该远离的，诸如此类游戏人间的戏码规则一清二楚。做什么、说什么，都以自己的得失和安全为天枰。他们爱惜自己，有世俗中成功的标签，游弋于两性、官场、人事如鱼得水，但在那迷人的外表下面，却隐隐又透着对社会的冷漠、无情和凉薄。他们关心爱护的范围只限于自己及自己亲人的范围，周遭哪怕洪水滔天，很可能他们会怕弄湿自己的鞋而站远些。

所以，我们姑且把拥有以上所述特征的男人称为“上了岁数的糟男人”。

有智慧的精品男人

我们所要寻找和描述的，是那些告别而立，腹部平坦且着装优雅的男人。他们犹如打磨光亮的钻石，引得众人去猜测他们高深莫测的生活哲学。想想未必深邃，至少可以为那些20岁上下徘徊在后青春期的男生们解答人生的诸多疑惑和真相。“我有，而你没有；我知，而你不知！”像是一个邪恶但自信的诅咒让男生们瞠目结舌。权力、金钱、地位……只是他们迷茫时期过度向往的东西，现在只不过像领带或手表一样的配饰，即便摘下又何妨？阅历和心境才是投射在他们身上的光芒。他们活了小半辈子了。如今的他们生活准确而随意，放肆而规矩，这种人到中途的境界往往是人生的最佳时刻，他们的言行或思维往往在不经意间就会成为时尚的风标和风潮的宠儿。更重要的一点在于：他们永远懂得保持一定距离审视自己当下的人生。对他们而言，或许刚刚进入人生的兴奋期，或许一个新的时代才刚刚降临。

所以，我们确切地把他们称为“有智慧的精品男人”。

不一定有多少财富，但他一定有自己的事业和理想，他是一个精神富翁。

不一定有高深的学问，但他一定通情达理。

不以能言善辩为标准，投机钻营的无良之辈也请靠边站。

不一定有多少美女缠身，但他一定为女人所羡恋，是女人心中的追求与渴望。

最后，绝对不以占有女人

　　瘦马，他一手捧起性感有趣的《男人装》，让男人在流口水的同时拥有了更多梦想；一边用《罗博报告》不厌其烦地为财富塔尖的人群寻找下一个精致的玩具。他身上两股交汇的极端的时尚力量形成独特的“瘦马式传播”，予以沉闷的时尚界一场孤本式的男性公共潮流。

　　《环球生活》：你介意把40岁以上的男人称为“老男人”吗？

　　瘦马：以年龄为前提来衡量“老男人”本身是可笑的。现实生活中我们很少用简单的年龄来划分年老或年轻，而是用趣味……一个男人很年轻，但是没有趣味，我们觉得他很老；如果一个70岁的男人依然保持一种很兴奋的状态，那么他依然是年轻的。

　　《环球生活》：你认为年龄的增长与男人的魅力值是成正比的吗？

　　瘦马：我认识的另外一些人在中年以后不大注意男人会出现的一些问题：身体出现的臃肿、观念上的陈腐、家庭上的一些负荷……这些应该当垃圾一样清理掉的，他们完全没有理会，你说这样的人会有魅力吗？

　　《环球生活》：你最喜欢的品牌是什么？

　　瘦马：世界上有很多美伦美焕的东西，我觉得人类创造出来的结晶我都希望能拥有。是不是有点贪心？如果硬要选择的话，我觉得Giorgio Armani不错，他的西服是最贴身，最有型的。最舒服的鞋子是TOD'S。腕表就更多一点，比如百达翡丽就在我接下来的购买计划当中。而Rolex则是一个可以保值的腕表产品，所以会喜欢这样的品牌。

男人“恋物”必读

“恋物”并非80、90后的“病症”，而是一般都有点钱的时尚老男人的“魔怔”。

游艇

流光溢彩的奢侈品似乎与男人没有过多的缘分，而游艇对于男人的意义在于奢侈少了份表面的光华，但有一份震慑人心的凝重与大气。没有哪一种奢侈品能像游艇那样去撞击男人的心灵，没有哪一种运动能像玩游艇一样更能点燃男人的激情。

公文包

公文包盛载了男人的成就和全部秘密。英文中“Bagman”这个单词除了意谓着头脑机灵的生意人，也专指“美国总统身边负责保管装发动核子战争密码的公文包的人”。对于男人来说，它是必不可少的帮手，仅凭其外表，就道出男人的身份地位和品位。

LAND ROVER

无论在城市或是野外，无论是静静地停在那里还是猛进高歌，路虎——一个听起来有些奇异的车名，总是时刻在征服自己以外的人和物。他的最大魅力就是可以将你带去很远的地方，而且从不计较他脚下的路。似乎路虎与男人天生有就一种解不开的情结。

Giorgio Armani

合体的西装，传统的绅士礼帽和胸前的一丝方帕，Giorgio Armani懂得如何让男人变得一丝不苟，或许你会说这有些保守和传统，可是对于时装而言，一个坚持的理念并且在这种理念中做合理的改变才是赢得人们尊重的良策。

腕表

手表就是男人的第二个表情。或优雅、或粗犷、或张扬奔放、或含蓄深敛。男人腕上的“表”情很容易让人与优雅、品位、修养等联想在一起。即使是贵为总统和首相这样的人物，也会不失时机地以手表来诠释自己的风格。多寡为尺度。所以，风流倜傥的好色之徒不应在此之列。

领带

奥斯卡·王尔德说过“学会系好领带是男人生活中最严肃的一步。”《领带之书》当中也提过“领带是男人的概念和风格，是男人全身惟一最能表达自我的工具”。无论多么随性的男人，衣橱里肯定有几条领带。

David Caruso

雪茄

时光倒流到很久以前，雪茄是惟有印第安酋长才能独享的进贡之物。直到今天，一个男人可以优雅而从容地点燃一支雪茄，那多半意味着他的人生可以用美好来形容。还有，抽雪茄的好处可以让女人站得更远一点，这样很好，我们男人才能聊得更自在、更狂野。

哈雷·戴维森

哈雷·戴维森使人联想到雄厚的肌肉、低沉的嗓音、无穷的力量，让男人增添了无比的自满。哈雷车金属的质感、优美的线条和令人迷惑的颜色搭配以及电镀和黑漆的对比，甚至那烫人的排气管，无一不符合一个男人在梦中对力量和自由的物化想象。

                                                                                                                 ＿＿＿＿

             我的骄傲一点点死掉。

             所以我想把不快乐隐藏得很好。

             可是，太熟悉的你们，总是一眼看穿。

             我们置身于青春横纵坐标上无限大的迷宫里。可以迷路，但千万不可以迷失。

             要记得当初的初衷，记得最初的梦想。

             不要放弃，不要迷失。

             无论是一场冒险还是一次赌博，我都要对自己负责的走下去。

             迷路而不迷失。

             假期像是银子般常常是来得慢走得快，令我颇感无奈。站在长假的小尾巴上我不由得郁闷起来，像是酝酿一场持久的疲惫。

               ＿＿＿＿这些天来貌似我什么也没做？算了，加油！女孩！初三，加油！

              要独自面对接踵而来的烦恼，要独自舔舐青春点滴的疼痛与伤害。

             那又怎样？我们不还是一点点活过来了？

             别沮丧。

             当想说话的时候没有人听，那就对镜子说，那就随自己说。当不想说话时偏偏有人在身旁烦，那就忽视她，那就远远离开她。

             别让自己不开心哦。

            青春，我们真实的活过它。

            即便自己没有开花，嗅阵阵花香，也是一样精彩。

            我们笑了。

            若夏花般绚烂。

                  从故事中去看人的本性，才是最真实的。

                  在生活中，我们总是通过别人慢慢的了解自己。

                  人是最缺乏安全感的。越长大，越长大这种缺失感越重。在生活中可能会被自己伪装起来，成一种习惯。

                  在人前光鲜着的人，在人后是普通而脆弱的。

                  如你因为某件让你不开心的事而流泪。当别人问你为什么时，你会说，每个人都有心情不好的时候，不是吗？不需要那么多原因，更没有那么多为什么！

                  你甚至会理直气壮仰头看着她，不争气的眼泪掉了下来。

                  你甚至会第一次发现，原来你可以不在乎那么多陌生路人的眼光。

                      你有想过吗？

                     假如有一天，你最要好的朋友突然离开你。

                      那么，你的生活还会是那样的吗？

                      我想一定不会的！

                      因为这样的离开会让你明白她对你是多么重要！

                                  ￣￣￣￣城市里有许多流浪的人。你不会知道他们为什么流浪，就好像他们不知道你为什么要回家。

                     旸。

                     然，哲，飘总是这么叫我。

                     然，哲，飘。

                     我总是这么叫她们。

                     彼此的腔调有些暖味，有点肉麻。

                     在生活中能有几个如此亲密无间的朋友，真好！

                     她们会在你想说话的时候，听你说话。

                     在你不想说话的时候，对你说话。

                     还有时候陪你一起说话，或者是陪你一起不说话。

                                                                                                     ﹍﹍﹍﹍﹍

                                                                                              我只想找寻遗失踪迹的美好。

                                                                                                            仅此而已。

                  在我的生命中，会存在这样一堵墙。

                  它更似一面颓埂断壁，被孤立在时光的彼岸，给人恍若隔世的错觉。

                  华丽的墙体一点一点的脱落，满地的色泽摊成了一朵斑斓的散沣花。随蒲公英般随风游荡，没有方向。

                  看不到滋生在去路上的坎坷。亦无法避免。

                  那就叫【墙语花痕】吧。

                  面对它。

                  没有有人可以逃避忧伤。

                 上面有用铅笔用圆珠笔用钢笔写下的梦想写下的青春岁月以及真切祝福，亦有用蜡笔用荧光笔用水彩笔勾勒的清澈的友谊。

                  还有。

                  关于我的青春。那些平淡真实的故事。

                  彼时，阳光蔓延。堙没了远远地未来。

                   此时。

                  花，醒了。

                   缓缓张开，一树祥和。

                                                                            The   litte   things

                       听自己歌唱，又寂寞又美好。

                                                                            一朵花

                      一朵花的盛怒，是一个人寂寞的释然。

                     一朵花的姿态，为美丽更为取其所需。

                     一朵花的愿望，常常是它即将死掉时才想好的。它没有在生命的最后一刻许下，因为不相信可以实现。因而一朵花的愿望只能是愿望。它从不轻易说出来。

                                                                         轻描。花

                     一个不会画画的人，画一朵花，隐现的色彩觉得淡了。于是给它补妆涂抹更多的胭脂，但又浓了，想修再改，却发现纸已被过重过浓的色彩穿透，然后丢入纸篓。再画，再丢。再画。。。。。。

                     耐心尽了，才懂得将就。于是也累了。

                                                                        花，奢侈的收藏。

                   一袋干花浓缩的香水味不都属于光鲜时的它。

                   花香，只属于生命。需要真实。

                                                                      残败

                  脆弱与骄傲，在时间的轨迹上一点一点死掉。

                  像是我们身上的年少。

                  会渐渐淡褪。

                    花的脆弱与骄傲，在实践的轨迹上一点一点的死掉。

                    像是我们身上的年少。

                    会渐渐淡褪。

                    每当思考时，便突然觉得自己的青春正从一片荆棘地的上空掠过。

                    用我们的痛点缀着生活，它们开成一朵朵小花。

                    茎叶上的纹路很乱。

                    似光，似影，似心情。

                   统统的，难以被理解，难以被描述。

                                                                                                          ﹍﹍﹍﹍墙语花痕

我只是路人乙。 不轻不重。 和你察身而过的瞬间。 天地旋转。 尘世间的平凡女子。 上帝不曾眷顾。偶而 ， 打开窗户。也是暴风雨来临前的黑暗。 日月星辰。 沧海桑田。 你是谁？ 还未曾看清你的面容。来不及。只因， 我只是路人乙。 仓促。 茫然。

　一个葡萄酒吧（Wine Bar）旗帜足够鲜明，在上海、广州、深圳甚至杭州和成都聚足人气，不会太难。北京则不同，CBD和中关村，城北和城南，都是北京却又有着各自独特的通行证，葡萄酒、威士忌、茅台、小二和啤酒……或许殊途同归，或许就此天各一方，不知从何时起，北京越来越多的夜晚，通关密码就是—纯麦威士忌！

　　正常来说，从北京坐斯里兰卡航空的飞机到马尔代夫，到达马累的时间为凌晨一点钟，此时的马尔代夫再怎么妩媚，也总带着蒙眬的睡意。所幸，我们是先在斯里兰卡游玩了两天，继而才转战马尔代夫，所以当飞机落地时，当地时间才接近晚上八点，夜色正美。马尔代夫对游客开放的小岛，基本上一岛一酒店，我们此行的几个小岛都归阿德兰酒店集团(ADAARAN)所有。从机场附近的码头登上酒店事先安排好的快艇，直奔第一个目的地：白金岛(HUDHURAN FUSHI)。

　　HUDHURAN FUSHI

　　白金岛：马尔代夫最白的岛

　　快艇飞速前行，海风很大，把倦意暂时吹散了一些，而令人精神真正抖擞起来的却是满天的繁星。在城市里生活惯了的我们，已经很少再见到这样的苍穹，开始童心未泯地在脑中翻阅小学《自然》课的星空图，凭残存的记忆分辨出北斗星、猎户座、银河……

　　在星星的半明半昧中，将近40分钟的水上航行似乎过得很快。靠岸时，九点已过，岛上的夜生活刚刚开始，很想立刻加入玩乐的人群，但被疲惫严重控制的身体勒令我在check in之后乖乖回到沙滩小屋养精蓄锐。

　　我想，每一个在夜里到达白金岛的人，都会如我一样，在清晨醒来开门时，被眼前白色的沙子晃得犹如在梦中。其实，在马尔代夫的当地语中，“HUDHURAN”意思就是“白色的沙子”，因为整个小岛的沙子全都是白色的，多么直白的名字。

　　我真为自己的马尔代夫之行能从如此雪白的沙子开始而高兴。这些细腻的沙子让你宁愿舍弃一切现代的鞋具，光脚前行。沙子一直铺展到餐厅，踩着它们慢悠悠地用餐，是件非常惬意的事情。同样惬意的是，在白金岛那两天，餐厅里的“59号”桌就是我与同伴两人的专属餐台，还有固定的服务员悉心招待，只要餐厅营业，不用担心找不到座位。

　　等我终于开始欣赏马尔代夫的大海时，想到的竟是徐霞客的名句：五岳归来不看山，黄山归来不看岳。我不能说“马代归来不看海”，但如果世界上真能选出五片海，让你看完之后再不流连他处的话，这里肯定是其中之一。它第一次让我觉得：抽象描述和具体影像都可以是真实的，无须添油加醋，并非人工臆造。

　　白金岛算是比较大的，绕一圈，走走停停，也要一个小时。同行的人游泳的游泳，潜水的潜水，还有不知道干什么去的，我却更愿意学西方的游客，拿本书，躺在酒店准备好的沙滩椅上看着看着、看到睡去。然后回房间，在那个地上铺满珊瑚的半露天浴室里洗一个长长的澡，也不担心日后可能被Google Earth给暴露了。

　　这个浴室成为我离开沙滩屋时唯一的不舍，虽然第二天我们要去住更豪华的水屋(在白金岛，沙滩屋称为HUDHURAN FUSHI，水屋称为OCEAN VILLAS)。

　　每个岛的水屋都是相对私隐的地方，白金岛尤其如此。在通往水屋的入口立着一块写着“Private”的牌子，据说，沙滩屋的人若要进去参观是要额外交钱的。水屋一晚的花费几乎是沙滩屋的两倍。每间水屋的内部结构完全一样：华丽的King Size大床，两边有中国字“春”、“夏”、“秋”、“冬”作装饰，有一个可以直视海景的浴缸，还有一个可以直接下海的露台，更想不到的是，电视可以接收到中央4台，此时看来和那四个汉字一样倍感亲切。

　　最享受的时候可能是早餐，有四种用餐方式：第一，移步到水屋独享的餐厅；第二，让管家把早餐送到房间；第三，趁着退潮，让酒店在某个浅水区临时安放个桌子，直吃到水位上升；第四，酒店用船把你送到附近某个无人小岛用餐。后两者对我来说有点不可想象，所以选择了第二种，为此还主动多给了管家一些小费。

　　我们在下午离开白金岛前往绚丽岛(RANNALHI)，直接在水屋服务台后面的专属码头乘坐快艇。事实上，如果我们第一天就选择入住水屋，也可以从这里靠岸。

　　RANNALHI

　　绚丽岛：唯一看见海豚的地方

　　绚丽岛自始至终给我的感觉是：很欧化。

　　这里的沙滩屋被称为高级房，两层四户为一体，一层的走廊有高高细细的圆柱，刷成绿色，这无论与白金岛的沙滩别墅，或是常识中的马尔代夫的度假小屋相比，都区别很大，呈现欧洲建筑的一面。而准确地说，这种欧化更偏向于意大利化。

　　在岛上，有一个小剧场，二三十个座位，最惹眼的是观众席的上方长年挂着的意大利国旗。后来一问服务员，才知道来这个岛的客人中有接近70%是意大利人。所以，这个剧场基本上用来定时表演意大利歌剧。我们正好赶上表演，以我对歌剧的浅薄了解，也不知道台上的人唱得好坏，总之观众都很买账，有人更在表演结束后自告奋勇“献丑”了一番，除了掌声，笑声也多了不少。此外，岛上的餐厅也简直就是正宗的意大利人馆子，无论是烤面包，还是意粉，都是很地道的意大利口味，尤其是面包，蘸巧克力酱非常好吃。

　　这也难怪，如果中国的游客占到某个马尔代夫小岛常客量一半以上，我想他们也会很乐意搭个小舞台唱唱京剧小曲、外加一个正宗中餐馆的。不过，在绚丽岛上，却遇到了非常中国的东西，一个针灸中心。三个狭小的房间，一间招待，男女各一间针灸，里面的摆设跟中国的医院一模一样，当然，医生也全是中国人，但他们不是没在办公室待着，就是忙得顾不上说话，想套套近乎都不行。

虽然绚丽岛只有16间水屋，但我们还是幸运地订到了。所谓一分钱一分货，这里的水屋比白金岛便宜很多，因此无论是外部感觉，还是内里结构，都没有OCEAN VILLAS来得舒服，尤其是没有浴缸，就如同这个岛上没有游泳池一样，有点小小失望。最大的亮点是地板上有一透明的大玻璃，可以看到水下的珊瑚和不时游过的鱼类，算是弥补了在OCEAN VILLAS的小遗憾。

　　在马尔代夫，就是见到鲨鱼也不是什么大惊小怪的事情。但若想见到海豚的话，则一定要来绚丽岛。餐厅外的露台是最好的欣赏点，但可遇不可求，它们只是偶然在傍晚涨潮时随潮水而来。第一天，我守了一个落日的时间，没有见着；第二天，听到旁边有人喊：Dolphin(海豚)！匆匆四下察看，似乎真看到一点海豚的迹象，无从证实；第三天，傍晚之前，我们已经在马累等待去米杜帕鲁岛(MEEDHUPPARU)的水上飞机。

　　MEEDHUPPARU

　　米杜帕鲁岛：在马尔代夫迷路的感觉

　　这是一个比较“偏远”的岛，所以坐水上飞机再适合不过。

　　飞机不大，差不多二十个座位，费用也非常高，飞米杜帕鲁岛这么远的地方，要300美元/人。但是在水上飞机上俯瞰过马尔代夫之后，我觉得每一个来这里度假的人，都应该有一次这样的经历，看过海面上那些深深浅浅的蓝色，那些点缀着的绿，或者就更明白为什么这里会成为“人间仙境”的代名词。

　　米杜帕鲁岛只有10间水屋，这下我们的运气不管用了，只能住到沙滩屋。沙滩屋有几百间之多，不像HUDHURAN FUSHI那样一字排开，这里是前几间，后几间，同行一个人，头一天晚上从大堂走回自己的房间，居然花了半个多小时才终于找对方向，事后，我们都说要在这样的小岛不迷路还真不是一件容易的事情，也算是珍贵回忆了。

　　由于地理位置较偏远，尽管游客也不见少，但这里的水质明显清澈，沙子也细腻。不过，比起这些，我似乎更喜欢在大堂和小酒吧里流连。

　　米杜帕鲁岛给人的感觉是好像有好多个大堂。其实，刚下水上飞机，沿着栈桥进入的第一个地方主要是一些理疗中心，有来自巴厘岛的Spa，也有传统的中医理疗，据说这里有10套房就是专门针对来此进行中医疗程的游客，通常要提前一年预订，但我想中国游客应该对这个没有太大兴趣，谁会大老远跑马尔代夫来一个中医之旅？在Spa馆的旁边有一个卖马尔代夫工艺品的小店，两个小男生现场画着一件一件T恤，很有当地风情，只是价格有些接受不了。从这里“假大堂”出来，走几步就进入另一个人气很旺的Bar，以为这应该就是大堂了，谁知道是游泳池边的小酒吧。我非常喜欢里面高高垂下来的橙色灯笼，尤其是晚上点亮的时候，暖暖的，却一点也不浓烈。我可以只靠一本书，在这里坐上几个小时。出了酒吧，这才看见大堂，反而安静很多。那里有很宽大的沙发，或者可以称为沙发床，两个人蜷着腿睡在上面绰绰有余。大堂里几个小卖部成为我光顾最多的地方，经常想到什么就跑进去看看，拿走一些东西。但不是每次都能顺利找到售货员的，他们似乎不愁客源，你必须很有耐心地守候才能等到他的出现。

　　幸运的是，我们在那里度过了一个马尔代夫的周末，而米杜帕鲁岛有两家小店在周日是打八折的，划算许多。周日下午，我们便拎着一堆战利品前往瓦度岛了。

　　VADOO

　　瓦度岛：让成龙的管家为你服务

　　其实，瓦度岛离绚丽岛非常近，但我们为什么不先去那里呢？原因是水上飞机并不像一般的飞机那样准时，你唯一能做的就是等。所以，如果你选择的小岛去马累机场需要乘水上飞机的话，尽量把时间提前，宁愿在马累等大飞机，心里会觉得踏实一些。这也是我们没有把米杜帕鲁岛作为最后一个目的地的原因，而事实证明，瓦度岛的确是一个Happy Ending。

　　这个岛原来由日本人经营，现在，阿德兰酒店集团将它买了下来，几乎把岛内的设施全都推翻重建，但有些地方还是明显的日式风格，比如水屋边上一处小屋就是日本起居室，游客可以在里面休息或闲聊。

　　瓦度岛是在今年3月底才正式对外重新营业的，岛上全是水屋，且只有50间，比起OCEAN VILLAS，奢华程度有过之而无不及，巨大的浴室里有一个露天的双人按摩浴缸。管家是清一色的印度人。我们的管家叫Kamlin，他说我们是830房的第二个客人(彼时4月初)，第一个住在这里的是日本旅游局局长，他来参加瓦度岛的开业仪式。Kamlin知道我是中国人后，很兴奋地说自己是个中国功夫迷(他也补充说自己曾经是印度足球国家队的成员，不知道是不是真的)，非常崇拜成龙，他说以前成龙去印度，都是由他负责接待的。为了证明自己的话，他掏出手机，秀了一下与成龙的合照，这才满意地退去。但不得不说这里的管家确实非常敬业。同行有两人深夜一点发现屋内停电，急Call前台；10分钟后，他们的管家出现了，并用1分钟就解决了问题：原来是跳闸了。此外，你若想海钓、深潜，统统都可以交由管家安排，自己是不用操心的。

瓦度岛是一个小而精的岛。整个岛的园林设计还是日本人完成的，大概是要照顾日本人的口味，因为即使如今岛已易主，但依照消费习惯，日本人还是他们的主要目标受众，你甚至可以看到几个日本服务员。至于餐厅、水屋、酒吧等室内设计则出自法国人Michel Fragnay之手，他现定居斯里兰卡，来过中国两三次，对上海的城市建筑赞不绝口，他说下一个目标是去北京看看。酒吧的别致之处在于二楼的露台，晚上可以躺在上面，仰望星空，如果兴趣更浓的话，还可以试试阿拉伯水烟，不知道会不会有快乐似神仙的感觉。

　　餐厅很小，这是可以理解的，想想，全岛只有50间水屋，就算全部住满也不过100人，加上并非同时用餐或有人会选择在房间用餐，如此空间足矣。唯一比较难受的是，不像其他岛，这里吃的不是自助餐，所以餐前光是研究不知所云的英文餐单就消耗了不少精力和时间，而等待上菜也是非常煎熬的过程。厨师像雕琢艺术品一样做每一道菜，且严格依照西方的上菜顺序，所以一顿饭下来，至少花两个小时。

　　但话说回来，我们来马尔代夫的其中一个目的不就是体验慢生活吗？尽管不到10天连跳四岛有些操之过急，但想必只有这样，才能感受更多面的马尔代夫，才能明白为什么马尔代夫值得一去再去。

　　BT Tips

　　签证

　　中国公民到马尔代夫可以落地签，在到达马累后直接免费办理马尔代夫签证。

　　交通

　　从中国到马尔代夫：中国没有直飞马尔代夫的班机，可乘坐斯里兰卡航空、阿联酋航空或新加坡航空的飞机在不同地方转机。其中，斯航最方便快捷，斯航飞马尔代夫的时间为 北京—科伦坡—马累 UL889 1440/2140 UL2559 0015/0110。

　　当地交通：当地最常见的交通工具是快艇，其次是水上飞机。快艇由马累一家公司统一管理，游客需要通过酒店预订座位，水上飞机也是，而且若是乘坐水上飞机的话，登机前也要安检、托运、换取登机牌、进入候机大厅等待，以及填类似离境卡的表格。从马累坐快艇到白金岛、绚丽岛和瓦度岛分别大约40分钟、45分钟和30分钟，费用在10美元以内，从马累乘水上飞机到米杜帕鲁岛需40分钟，300美元/人。

　　小费

　　基本上每天都要在电视柜或床头柜上留下一到两美元给打扫卫生的服务员，搬运行李也是要给的。如果你住的是有管家的水屋，小费要酌情拔高一些。

　　建议

　　防晒霜：至少要买防晒指数40以上的，外加一个晒后修护。

　　饮品：有一些马尔代夫的酒店是不提供饮用水的，需要购买，每瓶至少5美元。在餐厅，除了一般的咖啡和茶，饮料和果汁也需自费，大约8美元一杯。所以建议出行时托运一些饮品，或购买软饮套餐，根据停留时间不同，价格也会不同，但这样就可以任意畅饮了。

　　购物

　　尽管马尔代夫当地声称商店营业时间是8:30am-11:00pm，以及一天5次的暂停15分钟的祈祷时间，但我们此行却发现他们的休息时间显然比营业时间多得多，经常找不到人，所以购物要见缝插针，快速下手。当然马累机场也有许多购物点，价格差不多。

　　其他

　　阿德兰酒店集团(ADAARAN)

　　在酒店集团的网络上可以找到我此行四个岛的详细介绍。

　　斯里兰卡航空公司

　　北京朝阳区燕莎中心写字楼S119

　　松露是一种拥有浓郁独特香气的食材，本身就像艺术品一样完美，所以料理手法都以简单为宜。FLO的主厨给我们介绍说，松露不宜用水冲洗，一般都用干净的毛刷轻轻地擦拭掉表面纹理中的泥土就可以了。新鲜的黑松露一般刨成薄片搭配其他食材。个别菜式中的松露需要加热，也只是简单地炒热一下，让香气更浓郁，过度的料理程序反而会损害松露的独特香气。另外采摘后的松露虽然也可以在低温条件下储存，但最好尽快食用，不然珍贵的松露香气挥发殆尽，最后只会变成一颗价格昂贵的普通蘑菇而已。

　　特级绿芦笋汤配奶油芝士野生菌风味蛋糕和松露

　　这是一道味道简约的汤菜，恰恰符合黑松露的高雅气质。绿芦笋的清新完全融入汤中，松露的点缀使味道多了一种浓烈的情调。与之佐配的蛋糕完美地呈现了芦笋与野生菌的另一种姿态，两种味道在舌尖上起舞，滋味隽永。

　　澳洲扇贝配黑松露与小龙虾，南非金枪鱼佐虾汁和芒果酱

　　柔嫩的扇贝、脆嫩的龙虾、软嫩的金枪鱼已不是简单一个“鲜”字可以概括，虾汁的鲜甜、芒果酱的果香进一步强化了这一效果，最后用甘香的黑松露点睛更是神来之笔。多样的食材融汇出一致的口感，丰富的味觉享受体现出不同层次的“鲜香”，回味悠长。 

　　煎澳洲牛脊佐杜松子汁配松露土豆泥，炒特级鸡油菌和野生菌

　　牛脊肉煎烤得恰到好处、肥嫩多汁，加上浓郁的杜松子汁，更加突显了牛肉的鲜美，这是序曲；幼细绵密的土豆泥刚好可以烘托松露的浓香和质感，把味觉的狂欢推向高潮；而鸡油菌和野生菌的交融呼应则是一个完美的休止符。

　　起酥卷奶油小牛肉和猪肉白肠饰新鲜松露配南瓜香草慕斯 

　　一大口咬下去，最先品尝到的是鲜松露的异香与起酥卷上开心果碎的脆香，接下来是奶油的浓香，咀嚼时小牛肉的轻微阻力和德国白肠的软滑对比使口感更丰富，惊喜连连。主厨特制的南瓜香草慕斯清新爽口，与配料丰富的起酥卷对照，使这道菜的味道更具节奏感。

　　感官回忆录

　　传说古希腊人把松露当做“闪电的女儿”，雅典人一直用松露来供奉爱神维纳斯。

　　传说拿破仑在吃过松露火鸡后与约瑟芬皇后欢好，之后生下了他唯一的儿子。

　　在Raymond Oliver所著的《法国餐桌史》中，太阳王路易十四的菜单中也常见“包松露雏鸡”等松露菜肴的身影。

　　在《普罗旺斯的一年》中，彼得·梅尔用了4章的笔墨描写松露。

　　伊莎贝尔·阿连德理所当然地把松露列入她的《春膳》食谱。

　　两千多年来，在欧洲，松露一直被视为一种如春药般的珍馐，因为松露具有一种特别的催情气味，据说这种气味甚至可以让人闻过一次便终生难忘。稀缺的松露是中世纪法国贵族宴饮时不可或缺的美味，这给松露披上了一层奢靡的神秘意象。

　　现在被称做“黑金”的黑松露的价格大约在300～700美元／公斤，而有“白钻”之称的白松露甚至要卖到2000美元／公斤以上。

　　味觉旅行史

　　蕈菇、大蒜、泥土、酵母、泡菜、蜂蜜、瓦斯、湿草、藿香、奶酪、肉桂、丁香、药材、麝香……

　　有人曾用这些味道来诠释松露的味道，但每一种被认为类似的味道说出来，马上就有人出来否定。在这个世界上，暂时还没有任何一种食材的香气可以与松露类比。

　　就连文豪大仲马也找不到合适的语词来描述松露的味道，他只能如此形容松露——“询问学识最渊博的饱学之士，关于松露的性质，两千年来他们不断地探讨，而答案始终如一，就是‘不知道！’。试问松露本身，松露亦含糊其辞地说：‘请享用我们吧！然后，赞美神。’”  

　　狩猎进化论

　　在松露的产地，寻找松露通常叫做“猎松露”，而且还有一个专门的词语来称呼这些采摘松露的人——Caveur(松露猎人)。但松露猎人必须依靠帮手来寻找松露。松露(特别是佩里戈尔松露)只有受过严格训练的雌性的猪和狗才能嗅得出。两千多年前，法国就有厨师利用野猪来寻找松露以满足贵胄们需求的经验。

　　母猪对松露的味道非常敏感，可以闻到深埋地下一米的松露，它像猎犬一般四处嗅闻，并且热情地疯狂挖掘。但是松露被挖掘出来的时候要及时把猪拉回来，否则它们会一口把松露吞掉。

　　为此，有的松露猎人开始训练狗来寻找松露，猎狗强烈的警觉性会让它们在找到松露的第一时间就通知主人。比起松露，它们更容易满足于主人的奖赏。 

　　传说中每一位松露猎人都有一本祖传的藏宝图，记载着曾经找到松露的地点、时间以及大小。但这只是传说而已，松露的生长会吸收掉土壤中大量的营养，一颗松露生长过的地方几年内可能都不会长出第二颗松露，这也是松露名贵和神秘的原因之一。

街拍：英文名字叫做Street Snap，其中Street是街道的意思，代表着走过的、看到的、自由的、周围的、普通的、熟悉得让人无法察觉的地方；而Snap，原来的用法之一是形容词，指快闪的、仓促的、突然的、简单的，以及咔嚓的声音、快速且灵活的移动、猛然获取的镜头。街拍最早源于国外的时尚杂志，除了及时介绍各大秀场上的新装发布，还要传递来自民间的流行信息，于是所谓“街头秀”就应运而生，这就是街拍的起源。

　　一年两度的世界时装发布会，无论发生在何地，除了时装、模特被所有目光追随外，如今来参加的人随时都是全球瞩目的追随对象。多得The Sartorialist的摄影师Scott Schman。

　　但是谁该感谢谁呢？最初Scott Schman出来创江山的时候，是独自跑上欧美街头拍下他眼里的型男索女，因其眼光独特被国际时装网站Style.com看中,才会出资他参加各大时装周和展会到场型人，也因此才有T台后的二线风光。之后，他的拍摄风格触动全球爱好时装和拍摄的人，街拍变得遍地开花。而他个人又接拍DKNY Jeans的09春夏广告之余，已经把他四年多来收集的街拍相片结集成书，可谓风光无限。 

国产时尚男却要在时装发布会上被Scott Schman相中才能红

上了style.com，有红的趋势 时间：米兰时装周期间；地点：Armani秀场外；人物：神秘“妖男”！戴Ray Ban墨镜，穿Raf Simons外套和Prada裤子，拿着Givenchy的包，蹬着Burberry鞋…… 关注Scott Schuman为style.com搞的街拍专栏的同学都注意到了这张2月27日Scott在Armani秀场外抓拍的照片。这个专栏与他的个人blog The Sartorialist 有一定区别，能出现在这里的都是有头有脸的人。很多人都在讨论——神秘“妖男”是谁？解答：这个已经瘦到了一定境界的男人叫韩火火，是中国《嘉人Marie Claire》杂志的Project Manager（时装项目经理）。

　　但会穿衣服的人还是不少的。前阵子上海一时装编辑就在时装发布会上被Scott Schman相中，而名噪一时。但有品位的人也得遇上有品位的伯乐。所以，即使国内相关网站众多，却依然无法有如The Sartorialist带有强烈个人眼光的街拍网出现。

谁说，街拍只是一个爱好？而这样的好事情在中国才刚刚开始呢。

　　现在逛惯淘宝的老手都知道“欧美”外贸服装是最火也是卖得最贵的，跟韩装差不多。女孩们逐渐已经习惯从这些欧美的街拍博客、个人秀衣服博客吸取他们的穿衣灵感。当然，国内许多年青人喜欢的还有日韩风格的服装，因此无论“英范儿”还是“日范儿”都成了国内的风格标记，因此“街拍”变成双重需求。开始的时候，媒体们只会刊登国外的街拍照片，仅供国内的年青们参考。而后，国内的潮流杂志也陆续推出自己的“街拍”栏目，而关于“街拍”的网站、俱乐部也多了起来。对内地来说，“时装”这个词暂时还是初生儿，穿衣态度这种进阶级别更需要时间去进化。“秀”已经成为风潮，而值得看的却一直不多。

目前，这种时尚街拍也进入了国人的视野，一些中国先锋摄影师和摄影爱好者也抓起相机走上街头，开始演绎时尚街拍的传说。目前国内时尚街拍的作品主要是提供给国内各大流行网站，而这些网站有时也组织一些街拍爱好者进行集体街拍，有时还会确定一个街拍的主题，比如“校服秀”等。

在国外，包括欧美国家、日本、韩国，因为人们对街拍文化已经比较熟悉，所以在路上遇到有人给自己拍照，而自己刚好又穿得漂亮穿得时尚，那么人们一般都不会介意，有时摄影师还会要求路人摆个POSE配合拍摄，人们一般也都愿意配合。

而在国内，由于街拍文化还不是被很多人了解，再加上中国人低调含蓄的性格，所以大家遇到有人拍自己，就不那么容易接受，有时甚至是产生抵触和戒备心理。就算摄影师解释是因为对方穿得好看穿得漂亮才拍的，对方也多半会婉言谢绝。从人们对街拍的接受程度来看，国内要与国际接轨，还有一段不短的路程要走。

　　费志远作品“可爱的一对儿”们：左边是胡同里的北京情侣；右边是来居住在北京的日本恋人

　　而国内，却也是一个适合街拍的地方，就拿北京来说，这个城市很有自己的时尚风格。Nels Frye，一个兴趣一点就燃情的标准美国人，3年前的一个秋日黄昏，刚来北京的他正为长安街上树影横斜的街道而陶醉时，“突然看到了一个乞丐，穿着一双貌似Adidas的运动鞋，不合身的羊毛外套，长发披肩，很像是耶稣。” Nels拍下了他，当时除了觉得很有意思，并没有发现这一影像，就是其后记录北京街头时尚的灵感缪斯。

　　以记录者的眼光看，他觉得北京理所当然的有自己的时尚风格。这个城市的风格是在不停发展的，而不是已经完全明确的。他拍的年轻人都比较搞怪，一看就知道是在追求一个特殊的风格。比如说他们不追求名牌，用最大的方法表达独特的Style；比如有一点粗糙的感觉，有很多不地道的东西；比如乱搭，用很多蕾丝、塑料的东西，模仿名牌。作为看客，我还真能从他的眼睛中，看到北京的季节性的街头最新流行的风潮呢。

NO1.来自异乡的中国潮流观察员：费志远

费志远的博客Stylites in Beijing

　　在北京工作的美国人费志远（Nels Frye）把街拍图片放在自己的博客上，他偏爱的主题似乎是老北京风情与现代风格的碰撞，博客专门设了个链接叫“胡同”，里面年轻人的时髦打扮和背后灰灰的砖墙形成了奇妙对照。

费志远作品

　　“北京女孩子穿带闪光的衣服太多了，我一般都不喜欢。但是这个女孩子‘闪耀’的腿吸引了我的注意力。”与很多街拍网站的风格不同，费志远的网志Stylites in Beijing显然更用心也更精致一些。他并不是简单地放上一组照片，再起一个“某年某月某处街拍15p”这样的标题了事，而是一般每天只更新一张街拍照，把精力更多地放在评论上：“在这个有太多可怕的蕾丝的城市，能看到这样动人的穿法还是挺好的。”“他们只穿阿迪达斯、Mango和Vero Moda这样的品牌——但是在我的印象里，Vero Moda已经做了很多本地化，十足是一个本土品牌了。”

费志远本人就是个爱秀的主

　　费志远个子很高，戴鸭舌帽，穿休闲西装，脖子上系着一条丝巾，看起来并不前卫。这个26岁的年轻人来北京已经4年了，老家是美国波士顿，大学的专业是古罗马史，“Stylite就是古罗马的寺庙里坐在柱子上的那些人，我觉得他们穿得很好看”。

　　每个周末，费志远都会拿上相机，到后海、王府井和西单这样的地方去街拍。“我一般会递上我的名片，自我介绍一下我和我的网站，再和他们聊天，然后就可以拍照了。”费志远说，“我想相对于本地人来说，人们对‘老外’做这件事比较理解。”充分沟通的好处是，拍出来的照片很少会有不直视镜头的情况，而这在其他街拍照片中经常见到。

NO2.来自本土的中国时尚爱好者：林宝

　　这样的问题在潮流圈里一早被日夜讨论，林宝是供职于广州某潮流杂志的编辑，因为工作关系耳闻目睹内地、香港乃至日本等地的潮人穿着，从而萌生了要做国内的“街拍”网站的想法，如今和男友做了一国内的街拍网，取名eye-store，意为收集眼球、聚焦的意思。虽然这个网成型如何我们尚不知道的，因其本月15号才上线。但我们却可以从一场对谈里思考一下中国街拍的未来走向。 （文字与图片来自信息时报）

　　信息时报：怎么想到要成立EYE-STORE？

　　林宝：其实三年前街拍还未在国内走红时已经有想做的念头。当时看到日本、欧美的街拍发展得非常快，觉得在中国这么大的市场，为何就没有权威的街拍网站呢？在街头上对陌生人的造型评头论足，向来是我们的诙谐话题，虽然这样说可能有点刻薄，但造型与搭配的确会是时下年青人生活中的重要话题，至少对于我们便这样，对这项话题的关注无疑是我们做街拍网站的动力之一。而且，人生有多少个十年？我们想在有想法有冲动的时候去做一些事。

　　信息时报：你们的运作形式是如何进行的？

　　林宝：我们主要通过朋友圈或经人介绍，从中选出合适的拍摄对象然后出外拍摄。偶尔也会采取在街头守候的方式，因为我们都有着各自的工作，只能在闲时或周末抽出时间来进行街拍，所以在街头守候的方式对于我们来说有点不实际。

　　信息时报：之前有接触过外国专做街拍时装摄影的作者吗？觉得自己的操作跟他们有什么实际的难度吗？

　　林宝：没有直接接触过，但有透过网络与媒体了解到一些。基于整个大环境，在国外做街拍会比国内相对容易许多，这包括被拍摄对象对时装、造型的认知这些主观因素，以及街拍团队实际操作中的种种客观因素。对于我们来说，能否找到足够好的造型是最头疼的问题。

　　信息时报：相对于The Sartorialist的商业成功，以及LOOKBOOK的2.0形式，你们觉得他们有哪些可以借助到你们自身发展中？

　　林宝：街拍网站最终可以与商业挂钩实现赢利，当然是一个最好的结果，但Lookbook的2.0形式不是我们最终想要的，它尚未站稳脚跟，而且有可能被淘汰。就目前来说，赢利并不是我们的出发点，而且要谈市场规划与推广也是未到时候。我们会先透过高质量的图片与提高网站知名度开始，一步一脚印去做好街拍这件事。

　　信息时报：你觉得如今中国的街拍发展如何，有潜在未知的空间吗？

　　林宝：街拍在国内已经逐渐冒起了，除了几大主流网站与BBS都有在做街拍外，还有许多博客以个人名义在做这个事情，所以我们也说不上是先驱，只是这股浪潮中的随行者而已。中国的时尚潮流市场潜力非常大，所以街拍这个衍生物的生存空间也很大，我们拥有一些其它街拍网站所没有的媒体资源、人脉资源与高质量的摄影，我们也相信这些优势会带来更大空间。

　　信息时报：你觉得中国的潮儿们的打扮如何，有自己的特点吗？

　　林宝：现在国内的街头造型大致可以分成两类。一类是“唯名气帮”，全身名牌或潮牌，这些贵价服饰的设计本来就有不少可圈可点之处，所以穿上身后很容易便能成为人群中的焦点。而另一类是走平价路线的“混搭帮”，大众化品牌、外贸货、在街头巷尾淘来的廉价服饰、古着、甚至是爸爸妈妈的旧衣服等行头都有，造型效果有时还颇精彩。两大类当中的造型有欧美简约派的、也有日式混搭派的，尚未形式中国派的美学造型，但随着各大快速消费时装品牌在国内的进驻，耳濡目染之下，国内潮青潮儿的整体鉴赏力与搭配功力一定能很快提高。

　　信息时报：广州哪最容易碰到潮人？

　　林宝：流行前线、北京路商圈一带是潮人的老聚居地了，此外在江南西一带、中山六路与天河南也能看到不少“好货”。

NO3.同好者追击

　　PUNKID

　　摇滚歌手 摄影师 一直致力街头拍摄

　　1.你觉得街拍对你最大的吸引力是什么？

　　可以认识古灵精怪的人

　　2.你最想拍哪个城市的人？

　　伦敦

　　3.你心里“中国街拍”该是什么样子的？

　　我觉得中国的街拍应该像贾樟柯的电影一样，去探讨中国人的生存现状，我是很认真的。  

　　秦戟

　　周末画报“街拍”记者

　　1.你觉得街拍对你最大的吸引力是什么？

　　那种不确定感，不知道下一秒会遇上什么有趣的人。

　　2.你最想拍哪个城市的人？

　　东京

　　3.你心里“中国街拍”该是什么样子的？

　　应该把每个人的气质拍出来，也该是有个性的那种。我比较喜欢成都女孩的穿法，却对香港的统一性不认同。

韩寒

郭敬明

　　韩寒要做主编了。

　　“封面推荐的原创文章稿费标准为1000字2000元”“稿酬高于郭敬明稿费30倍”“设有脑残专栏” ……5月1日凌晨，韩寒在新浪博客上公布了自己筹划中杂志的征稿启事。高价买稿、高声吆喝、高调亮相，短短半天，韩寒就收到了上千封投稿邮件。但事后韩寒对记者说，这一亿个字的投稿，没有一个字能用。

　　高额的稿费标准不能决定杂志的命运，通过免费博客平台积累起人气的韩主编，这次将如何把点击率兑现？而那些战斗在其他战壕的曾经的文学新贵，今日的次文化衍生物主编，这一次陆续完成的集体变身，是文学的延续还是文学的改嫁？

　　2004年，自郭敬明策划《岛》系列丛书开始，少年作家依托书号定期出版Mook(杂志书，magazine和book的结合体)的尝试效果斐然，频频被翻版。2006年，《岛》正式改版成《最小说》；2008年，张悦然主编的《鲤》系列用书号出版；2009年新年，有了刊号的《最小说》分裂成半月刊；同年，饶雪漫主编的《最女生》问世直接叫板《最小说》……

　　不同于郭氏纤细的青春伤感，自少年起就带着态度犀利出道的韩寒，要做的杂志野心更大。出版人路金波强调，韩寒要做的是像当年《新青年》一样的杂志，是“要对整整一代人产生意义的东西。”

　　截止到发稿，韩寒杂志的名字尚属于最高机密。其实，它叫什么并不重要，重要的是，韩寒通过这本杂志将要完成转型，以“年轻公共知识分子”姿态再战江湖。就像五年前，郭敬明亦是通过一本杂志，才真正意义上赚到钱，登上富豪榜。

　　而韩寒这五年后的出山，也标志着80后重要作家全盘主编化的格局形成。文人办杂志，是“五四”时期就有的传统，但时至今日，意义已经被完全颠覆。当年只想发出声音的陈独秀、李大钊、鲁迅们，今日在各自的战壕为了更多的主义和生意而战，除了荣誉、梦想，还有财富和影响力，如有不同也只是个中比例上的差别。

　　韩寒

　　最高的高手 总是最后才出现

　　这次，韩寒真的要做主编了，而且，是和“郭敬明、饶雪漫”这类吃青春饭的主编完全不同款，因为他希望的读者是那群“没有暑假的人”。

　　4月，韩寒的出版人路金波第一次透露了韩寒要做杂志当主编的消息。一个月过去了，当记者再拨通路金波电话的时候，他说，正在准备，但看目前韩寒的状态，要等杂志出来起码也得八月以后。这本杂志究竟要办成什么样子？路金波说：“这得看韩寒自己，他以前不爱当作家，爱当赛车手，现在又爱当青年知识分子了。”

　　而提到近日引起话题的高额稿费标准，韩寒说：“一个文人，如果在这样大压力的社会里不能够衣食无忧，我认为，他就不太可能有独立的人格和文格。虽然我们的杂志暂时不能让你致富，但是希望可以改善一下供稿者的生活。”

　　记者：什么原因促使你有办杂志这个念头的？

　　韩寒：杂志我从4年前就想办，刚刚要办的时候，正好被一位同行抢了先，为了避免被说是立马跟风，所以我给了自己几年时间，想得更加成熟。

　　记者：能具体说说“时机如何成熟”吗？

　　韩寒：所谓的时机成熟，是我相信自己了，很多年前你甚至都不知道自己是个好人还是坏人。

　　记者：你以前说过，做主编对你吸引力不大，你更喜欢一个人玩，比如赛车。那你做杂志是想按周期活跃在公众视野中？

　　韩寒：当然不是这样。主编其实是一个非常幕后的工作，从来没有听说过谁以主编的身份能活跃在公众视野之中的，对我来说，随便写篇文章，可能新闻效应还要大一些。我觉得，我应该做一些别的事情，但我现在不想说得太高大全了，也不想给自己喊什么口号。

　　至于赛车，其实是团队工作的，了解体育就知道了，所以团队工作对我来说没有问题，以前拍东西、比赛都是团队工作，我只是不喜欢长时间的团队生活而已。

　　记者：杂志都是你拍板吗？投资人的权限有多大？

　　韩寒：都是我拍板，虽然杂志有投资，但投资人也是我的好朋友，而且我几乎用不到这笔钱。

　　记者：你说在办刊尺度上和你Blog一样，但是你Blog会有文章因为话题敏感，第二天就被屏蔽。那你是不是应该从现在起学学马克思主义新闻观啊韩主编？

　　韩寒：哈哈，估计马克思也没想到，几十年后他会这样出现。杂志的尺度和博客的尺度是一样的，我们的尺度是日本正规毛片的尺度，大，但是关键地方还是会有马赛克的。我认为这样更性感。无码就失去了很多意境，但是，我希望在大家的推动下，中国的文化和新闻可以做到更加的自由和无码。

　　记者： 在一些采访中你也说，办杂志比开车和出书要容易许多，对于一个陌生的领域，你怎么评判它很容易？

　　韩寒：我不认为这是一个新领域，就像演戏的去唱歌一样，其实没转行，如果我现在要去盖楼房，我还真得准备准备。

　　我们的尺度是日本正规毛片的尺度，大，但是关键地方还是会有马赛克的。

　　记者：路金波说你现在忙着打桌球，杂志要出也得暑假了，那杂志是按期出，还是看你的时间和生活状况而定？

　　韩寒：和女孩子的例假一样，基本定期，但有时候会早两天晚两天。

　　记者： 稿费标准比郭敬明高30倍，经营者会给你施加销量要比他高30倍的压力吗？

　　韩寒：是这样的，30倍没有那么高，20多倍是有的，但是，不一定销量要达到他的30倍才可以。比如说，他自己一年赚2000万，但是，就算给到1000字2000元，也只不过是让他的年收入变成1600万，他只是想让自己尽量赚得多而已，不是承担不起。当然，这是没有问题的，他运营得很好，行规也是这样的，他也帮助了一些文学新人，我只是赚少点。比如说，我一年本来的收入可以是600万，现在我只赚100万，其他的分给作者而已。

　　记者：你开始做杂志， 80后几大文学类作者，统统下水，变成了主编，是因为做杂志的投入产出比，比写小说做纯文学高吗？

　　韩寒： 因为对很多人来说，可以利益最大化、长久化，也可以尽量多地完成自己的文学理想，帮助到其他的文学新人。

　　记者：最后请你评价一下郭敬明、张悦然做的杂志吧。

　　韩寒：他们做得都很成功，都很好，都是对文学青年的帮助和扶持。我是最晚办的，但我希望，我可以做得更好，因为最高的高手总是最后才出现的

还是这个无尽的黑夜

还是这条漫长的道路

只从这头眺望、出口就在前方

强迫自己前进，愕然发现，依然于原地停留

一个又一个思绪由脑中闪现，不过是一闪而过的瞬间

诧异于最近莫名的心情，或喜悦，或悲哀，一切都来得那么莫名，去的那么突然

有个声音于心中反复响起，似在提醒我等待

可是、

等谁，为何不连等待的结局也一并忆起、

总会反复的经历从黑夜至黎明的瞬间，睁着眼看旭日东升，在梦境中长眠

是梦

所以

永远无法到达清醒的终点

罢了、不过是将心头翻滚的思绪埋葬

突兀得呆愣于某些个瞬间

还是如此漆黑的夜

还是如此静默的瞬间

一闪而过的惆怅、也必须在下一刻抹灭

然后

回到那一个起点

或许，可是努力扮演好那个角色、等待黎明的重现

漫长的人生就好像是一场戏，一场没有剧本的戏。不知道自己在戏中扮演一个怎样的角色，却一直尽心尽力地演着一场或许并不精彩的戏。

于是我是去追问：我是谁？我是谁的谁？你又是谁的谁?

也许年龄会因岁月而增长，也许内心会因经历而成熟，总听别人说自己处在这个社会这种环境要学会长大，学会等待，学会争取，学会放弃，

可为什么往往很多时候很多事情又会回到原来的起点!  

感觉...令人麻木的感觉，夜深了，人静了......

深夜真的很可怕，让人失眠，寂寞和忧伤......

如果忘掉一切可以重新开始．

我会无情的狠狠的蘖磐掉记忆

我多么期望，可以永远拥有纯净的思想．

可是我知道，不能，忧郁锁住了快乐的门．

只能继续，继续呼吸麻木的空气，直到窒息．

这个花花绿绿的世界，

每一天都在不停的变来变去．

有时候，真的感觉好累，好累．

人生的路，要不停的走，跟着时代的脚步．

喧喧嚷嚷的城市街头永远是每个人陌生的面具．

究竟，有多少人是真正快乐的，我不知道，我想只有他们自己知道．

我知道，我不快乐，不知道为什么？

更多的时候是一个人，躲在属于自己的空间．

就那样一直安静的，安静的坐着，呆呆的什么也不用想．

一个人的生活并不是很枯燥乏味，只是已经习惯了．

同为奢侈大牌度假酒店，巴厘岛Bvlgari度假酒店从一开始就将品牌的奢侈深深地藏在了当地文化中。

户外的spa 按摩台是这个酒店最不可错过的项目之一

    设计师将意大利现代风格和巴厘岛当地文化相结合。酒店采用手工雕刻的火山石、珍贵奇异的木材以及精美织物加以建造和装饰。天然熔岩和Palimanan石用于花园和内墙，别墅中运用精致的Bangkiray硬木，天然绿色的Subakumi石覆盖外墙的淋浴房、嬉水池和游泳池。一系列精美的巴厘岛古董和异国风味的艺术品共有90多款，点缀整个度假村。高脚器皿、扁平餐具、瓷器和织物等各类家具和装饰细节则由本地艺术家和设计师与度假村建筑师Antonio Citterio & Partners在巴厘岛共同设计和制作。对游客而言，酒店景观仿佛中世纪城堡，隐藏在城墙背后，消失在私家花园的热带植被中。在每间客房周围，都设计有私家花园、游泳池、露天起居室和约300平方米的区域，可以俯瞰到茅草屋顶和印度洋。在城墙景观上方，Alang-Alang(干棕榈叶)制成的屋顶构成了巴厘岛特有的“村落”天际线。

Villa卧室有很开阔的景观设计，细节精到，这正是Bvlgari品牌一贯的主旨

　　酒店建造得几乎与当地风景融为一体，连Bvlgari专卖店和工艺品商店都位于两座独特的建筑物中。这家Bvlgari专卖店是巴厘岛上第一也是唯一一家Bvlgari专卖店，让客人能够悠闲选购Bvlgari珠宝、手表、配饰、香水系列产品，还有为Bvlgari巴厘岛度假村特别制作的真丝衬衫、泳装、帽子、防风服，仅在当地出售。

用干棕榈叶搭建的凉亭充满巴厘岛式的风情，在这里，可以俯瞰印度洋

　　TIPS

　　地址：Jalan Bypsaa Ngurah Rai, Jimbaran, Lotus Enterprise Building, Bali, 80361, Indonesia

　　价格：普通别墅1100美元，海景别墅1250美元。

酒店的一切沐浴用品均来自Bvlgari

导语：初识21HOWTEL还是拜网络上的一篇短文《住在21HOWTEL的21个理由》。

21 HOWTEL的院子门口一句“How are you”提前问候客人

　　别墅深处小洞天

　　朋友曾经告诉我，21HOWTEL就位于华新路正中央，但是不太容易找，因为那里是一大片老别墅群，都是那种风格独具的老洋房，再加上21 HOWTEL的外表极其低调，在外围连小小的指引招牌都没有，就好像只是那一片的普通“住户”而已。

　　这里是厦门最具古典气质的一片区域了，厦门有很多老别墅，而华新路就是三大老别墅区之一。在那个“21个理由”里，No.1的理由就是这一条。这一片老别墅本来是上个世纪50 年代“华侨新村”首批50 幢别墅之一，应该算是厦门最老的一片老洋房。

　　打开窗子摘龙眼

　　酒店园子里有2棵龙眼树，这已经成为了21 HOWTEL的标志招牌，许多朋友对于它的形容就是“两棵龙眼树，一栋老洋房”，而在那“21个理由”里，也赫然有一条是“伸手就可以摘到龙眼，不过得在龙眼成熟的季节，得在楼上的窗户”。

　　果然，这两棵年近半百的龙眼树以相距七八米的距离各自攀比生长，一直长到了3楼以上，住在2、3楼的住户只要随手推开窗户，龙眼树的枝叶就赫然在你的眼前摇曳，伸手即得。

　　因为有树有草，加上这里保存最原始的绿化环境，所以21 HOWTEL显得相当安静，在厦门这个繁华都市的正中心，这是闹中取静的好福气。也正因为这种安静，住在这里的人也似乎都显得优雅平静起来，会很自然地放低说话和行动的音量。在这里，为了配合这种氛围，几乎所有的房间里都没有电视机，取而代之的，是一本本主人精心推荐的书籍。

　　14个房间 我有我世界

房间里的装饰并不奢华但是让人感到亲切

　　21 HOWTEL所在的这栋老洋房有3层，和周边的老别墅一样，在这一类老房子的初始设计里，别墅每层都是4个房间，但是有不同的功能，比如说，最主要的卧室当然在顶层，而书房和花园房也都有它们自己的所在。

　　当酒店接手以后，设计师并没有改变别墅原有的规划和格局，尽最大限度保存了原有的样貌，只是在不同的房间增添了一些不同特色的设备。

　　这14间房里，有几间是值得重点推荐的。首先是顶楼的king suit，这是唯一有露天浴缸的房间，可以“躺在浴缸里看星星”；而1楼的花园房也极有味道，里面有最多的古董家具，保存了这幢老洋房最多的记忆……

　　Tips

　　地址：厦门华新路21号网站：www.21howtel.com周围玩乐：历史悠久的中山公园近在侧畔，步行10分钟可到达中山路、鼓浪屿轮渡、植物园、白鹭洲等景点。古老的歌仔戏与南乐团都在华新路上，几块钱就可以看一场。特别推荐：32 HOW。21 HOWTEL创办者也是32 HOW厦门创意院落的创办人，两处步行3分钟。它也是由一幢华侨别墅改造而成，里面有咖啡馆、潮流店、音乐工作室、红酒屋、百人图书馆等。

　　More

　　北京皇家驿栈

　　这是一间皇城根儿脚下的酒店，就坐落在故宫旁边的一条胡同里。皇家驿栈是德国时尚设计饭店国际连锁Design Hotels的一员。它最有趣的是酒店的房间不是以数字来标明，而是每间房都以一位皇帝来命名。

　　地址：北京市东城区骑河楼大街33号

　　北京瑜舍当

　　三里屯Village成为了北京时尚街区的新地标，瑜舍酒店也就理所当然地成为了这个时尚地标里最IN的一环。它的设计师是来自日本的建筑大师隈研吾。酒店里最棒的设计是游泳池，半开放式，由不锈钢打造，屋顶居然是大块的玻璃。

　　地址：北京市朝阳区三里屯路11号院1号楼

酒店高档餐厅 新浪尚品配图

　　导语：要看香港经济，最直观的，就是看食肆和高档餐厅，好比说我们所在的五星级饭店的餐厅，情况好时可以一晚上翻三次台，提前一两天都订不到桌子，但今天，我们是直接走进来的，根本不用约。

　　早前在香港，从熙熙攘攘的海港城去到铜锣湾与舒淇的经理人吃了个晚餐，席间谈及金融危机对香港的影响。

　　我说奢侈品牌专卖店门口依然人头涌涌，零售业不大看得出迹象，她笑笑说：“今天是复活节假期，也有不少人是像逛公园一样地在Window shopping，不一定是真正的买家。要看香港经济，最直观的，就是看食肆和高档餐厅，好比说我们所在的五星级饭店的餐厅，情况好时可以一晚上翻三次台，提前一两天都订不到桌子，但今天，我们是直接走进来的，根本不用约。”

　　我一看，果真周围只有小猫小狗三两桌人。骤然想起九十年代初的时候，随着香港金融中心和贸易中心地位的确立，经济大发展，确实催生了一大群赚了钱去饭店“鱼翅漱漱口”的人，也确立了鱼翅捞饭和燕窝鲍鱼们象征富贵和发达的菜肴。的确，像香港这样一个吃文化发达的地方，有多少人在吃，在哪里吃，吃什么，无疑是会比裙子长短更具代表性的经济指数。

　　金融危机当前，大多数受影响的企业，在喝下关厂关店和裁员的猛药之前，总会先吃下几副温和的关于开源节流的中成药。而在这一剂放之四海皆准的药方里，首当其冲的就是削减T&E(Travel and Entertainment，旅游和娱乐)。

　　自去年年底起，朋友间关于各大跨国公司减预算的议论不绝于耳：一时之间，飞来飞去的会谈被五花八门的电话会议和视频会议所取代；觥筹交错，夜夜笙歌的商务宴请也随即偃旗息鼓。广告上来回欧洲的机票只要两三千元；上周，一个老牌酒店集团的总经理提起他们的入住率狂跌到12%。在中国，政府三令五申，把公款吃喝减到最低，无独有偶，一季度，据统计，伦敦有500家高档酒楼关门大吉。看来，现在不只是国家的公款，就是公司的公款也不能随便吃喝了。

　　吃吃喝喝，一向是中国人关系构建中重要的一环，在家庭关系上，盛行的理论是“留住老公的胃就留住了老公的心”，厨艺不精的老婆们，就只能眼睁睁地看着老公跑到小三儿那里去喝“阿二靓汤”。而生意场上，更是“食为先”，若干年前，就有某电视台因为我不答应跟他们吃饭就得出无法跟我们公司合作的结论，迟迟不报出我向他们询的价，俨然觉得没法吃饭的生意一定是虚幻的。

　　而中国人，对老外在中国做生意洗脑的第一课就是“面子和关系”，而这两个关键词，往往在饭桌上有着最直接的表现。我看过一个美国人写的关于在中国做生意的Dos和Don’ts，其中餐桌礼仪就占了两章的篇幅，从如何回应劝酒到应该谁来买单，从何时切入正题到如何通过谁喝倒了来判断合约是否能签，不一而足。

　　“饭局，卡拉OK和桑拿”构成了中国生意的三段论渐进公式，去得越深，面子越足，关系越铁。可以想象，费用的缩减，对这个由酒杯和碟子组成的生意生物链来说是多么大的冲击，而这些好不容易掌握了中国式餐桌生意经的老外们，又将会是多么的抓狂。我的一个做CFO的朋友，在发给公司各中层的关于将T&E减半的email中，甚至用到了“相信大家可以用更专业的方式达成生意”的措辞。根据“此地无银”的信条，可见在中国人看来，没有了“E”，情况将会是多么的严重。

　　而在欧美，entertainment也不是没有，但远不如在亚洲这么重要，合约签定，同事升职，首脑会晤，照例是可以开个香槟，做个party或是吃个饭的。但单纯谈生意的话，肯定还是在会议桌上多过餐桌上，在办公室里多过夜总会。如果一定要找一个不这么正经的环境，无非也就是喝个咖啡罢了。

　　所以，总部在欧美的跨国公司，砍起中国分公司的“E”来总是毫不手软，他们永远也不会相信少吃几顿饭，会对生意有多大的影响。无非是自己掏钱喝多几杯咖啡，抑或是在家里办多几个home party的区别罢了。

　　这两个月，我的团队在准备来自意大利的船首航上海，各种市场销售会议不断，为省预算，连续数日在新天地坐镇，和一波一波来谈创意和生意的人喝咖啡，一直喝到晚上想着“今夜无人入睡”的歌剧无法入睡。好在大家公司的情况也都差不多，半斤八两，所以一提到喝咖啡，大家也就相视一笑，心领神会。不知近日星巴克股票小小的逆势上扬，是否与此相关呢？

　　言及于此，突然想到，那句著名的形容“空中飞人”成功人士的话：“早上在香港喝早茶，中午在米兰吃午餐，晚上在纽约吃晚饭”。在T&E双双被减的情况下，会不会分分钟被演绎成“早上在香港喝早茶，中午在香港喝午茶，晚上还是在香港喝夜茶！”

　　曾入选 Conde Nast Traveler 杂志2008年度设计酒店榜单的The screen是京都的第一家精品酒店，由13位日本艺术家以日本传统文化为主线，分别操刀13个房间的设计，为古老的城市带来新鲜摩登的旅居体验。酒店每周有一天会全部关灯，使用蜡烛照明，以响应其奢华环保的主题。

　　去The Screen 是晚上。京都老街区到了晚上10点钟，早已看不见什么明亮的灯火，出租车停在马路对面，射灯照在The Screen 的建筑外观上，很清晰地打出酒店如魔方般的灰色轮廓来，在一片安静的街区中显得有些出画。

　　这是京都最有名的boutique hotel，也是当地第一家以现代设计笔触演绎的精品酒店，在这座充满着屋、炭屋和家这种传统“御三家”风格旅馆的城市中，2007 年11月开张的The Screen显得相当具有现代意味，但与同样是现代风格的商务酒店相比，The Screen又以独树一帜的设计，在身份上作了很大的区分。这其实是一座在细节里糅合了现代色彩的风格酒店。

　　以玻璃与青灰石砖叠加而成的外观，The Screen 前卫立体的造型里还是能看到京都的标准色以及简约味道。整个酒店向地下挖出两层，位于地面以下的大堂非常干净：墙壁、沙发、桌面，目光所及之处皆为白色；大厅内除了墙上的三幅装饰画外没有任何多余的修饰，最为醒目的要数大厅的顶上风光—13 盏彩色灯笼式吊灯灵感取自传统的纸伞，是由专门制作京和伞的京都老店“日吉屋”以伞的元素设计出的灯具，名为“古都里”（KOTOKRI）。

　　“13”在这个酒店里似乎被视为幸运数字—房间数也是13，酒店邀集了13 位世界范围的艺术家和设计师为客房设计操刀，让每个房间都有自己的故事和性格，客房内的色调多以黑、白、蓝等安静朴素的色系为主，家具的线条也颇为简单。在这些房间里，可以看到自然风格的草坪地毯、传统味十足的绣花屏风以及印有水墨画的木制拉阖门等等，其实处处都能发现设计师面向日本传统文化和审美时的心情。我很喜欢站在通往地下层大堂和餐厅酒吧的地面入口，看那一排恬静的竹林，在灯光的映射下，静静地释放安静的能量，很自然地衔接了城市外在的环境，这就是这个貌似很现代的精品酒店，骨子里流淌的日式气氛，它最符合京都这个城市的安静的气氛。

　　当然，作为现代酒店的The Screen也有它向西方文化靠拢的地方，这就是餐厅，位于底层名为“Bron Ronnery”的餐厅融合了法国和日本的烹饪精髓，在这里既可以品尝到用13 种本土蔬菜腌制的特色食物—注意，又见“13”这个数字，也可以享用到盛放在水晶器皿里的法式大餐，而天花板上由日本艺术家Tetsuie Nakamura 描绘的五彩缤纷的花瓣图案，则是让人胃口大开的小小设计。享乐与休憩，完全是两种不同风格，这也是The Screen 在平衡现代与传统时非常用心的细节，而在5 楼著名的Sky Lounge，同样可以见出这种老气氛外的新摩登。