忆佳人

  含羞一笑印君头，

   红晕两瓣现脸庞。

   流尽念珠思断肠，

  奈何痴梦又一场。

 他乡聚

    昔日分隔各一方，

    今时欢聚处他乡。

    始闻叙旧恨时少，

   至道离别愁相逢。

1. Don't cry ——Guns n' roses 这首歌曾唱哭了千万人。总是能够触痛了心底最软的地方，心抽痛着，眼圈红了，却没有眼泪渗出，每多听一次就多一次的依恋...

2. Fade to black ——ＭＥＴＡllic 金属乐队也有很经典歌曲，相信国内有好多人都是听了这首歌的前奏才去学吉他的! ＭＥＴＡLLICA经典中的经典，也是ＭＥＴＡLLICA饱受争议的作品，因为当时有乐迷自杀就是出于这首歌，胆小别听哦~

3. Dreaming my dream ——Cranberries 有着王菲一样变幻倚俪的唱腔，高雅离开了原本浩渺的苍穹来到人间，它带着冷漠的美艳，但又说着人身上的变动和永恒，爱尔兰的卡百利乐队就这样汲取了精灵与传说的浩渺气质，沟通了人间和天空的美，把人的故事，爱情，历史，死亡，社会都融进那飘忽而真切的女声中...(卡百利，本是蔓声浆果的藤蔓)

4. Dying in the sun ——Cranberries 不断地重复着放这首歌，简短迂回的旋律,简短迂回的歌词。平躺在这样的歌里，晕乎乎的，渴望在阳光下睡死...

5. Never grow old ——Cranberries 最近常听朋友们说时间过得好快~! 感觉自己在一天一天的虚度光阴! 不由得想起了这支歌~!

6. Far away from home ——Groove Coverage 德国新晋乐队,这首歌已被众多知名DJ誉为当今舞曲最为精华的传世之作，听了不下几百遍了，旋律好的很，女声好的很...

7. Knocking on heaven's door ——Guns n' roses (“野蛮师姐”主题曲) 艾薇儿翻唱的和枪花版的都给人一种爽歪的感觉，当然女生版的更加恬静，睡觉之前是要听的哦~~

8. Imagine ——John Lennon 约翰列侬是全世界最成功的摇滚乐队“甲壳虫”（或叫披头士）(beatles) 的灵魂人物，死于1980年12月8日，是被一名狂热的歌迷开枪打死的，他的死震惊了世界，他在六十年代吸毒，目无宗教和governme-nt，在七十年代致力研究东方宗教和宣扬童话般的爱 (有一颗小星星是以他的名字命名的)，这声音听来象预言者的祈祷，而歌词依然是固执的理想，或许列侬所要求的泰国绝对，太过纯洁，但作为梦，难道你我就不曾有过吗？

9. Yesterday ——Beatles 这么经典的还说什么呢?! 电台点播率已经超过一亿次了，没听过的太逊了！！

10. Let it be ——Beatles昔日创下了榜史纪录,也是Beatles解散时成员们的心态写照。有时候生命的意义在于过程，至于结果就让它Let it be...

11. It's my life ——Bon Jovi曾用来做CS的MTV背景音乐。

12. That's why (you go away) ——Meachael learns to rock 半路在一家美发店的门前听到了That's why (you go away)的钢琴版!!! 感觉很好,这样听起来That's why就更经典了! (放的声音越大越有感觉哦~)

13. You can't say ——(韩剧"爱上女主播"主题曲)相信大家对这首歌不会感到陌生了吧!? 每当旋律一起就能体会其中的柔情...

14. Yesterday yes a day —— 温柔醇厚的声音,静静地用心体会,很舒服的21岁的挪威女孩Marlin，自己写歌自己唱，一首充满浪漫气息的法国歌曲，就像爱人在你耳边轻轻呢喃，超好听的!!

15. Heal the world ——Michael Jackson 他是疯狂热爱和不羁职责的承受者，年轻的巨富，心理怪异而各声纯洁的奇人，他富于创造，不向任何一个流派*拢，虽然,杰克逊现在的形象不好，但他曾经为世界的慈善事业作了很大的贡献，这首歌也正是他心意的表现吧... 最起码他在音乐方面的高度是谁都无法否认的！

16. The girl is mine ——Michael Jackson.纯洁的仿佛童话，干净的让人不敢呼吸...

17. Delicious way ——仓木麻衣，我本人也不是非常喜欢日本人的，但是听到这么纯洁的歌曲感觉到音乐真的是没有国界的啊~~

18. Under the sea ——小美人鱼 (The little mermaid) 插曲，可总感觉张韶涵唱的更有活力！再听听原唱的，就知道东西方文化的差异在哪里了！

19. Fighter ——Christina 厚重有力的嗓音穿透着我的耳膜，装饰着闪亮碎钻的眼眸冲击着我的视网膜... 希望有一天，我能够成为那个fighter... 蛮有爆发力的一首歌！

20.Without you ——Mariahcarey 她在唱功方面显得极为细腻,而且她的声线真的是性感迷人而且非常有爆发力和感染力...~~ 这是高音上唯一可与I will always love you 媲美的歌，下面还有一首两人合唱的，绝对体现唱功哦~~

21. When you believe ——Mariah carey n' whitney houston不多说了，任何人都唱不成这样的。

22. Crying in the rain ——大概算的上是欧美最具生命力的情歌之一了，这首出自民谣女歌手Carole King的作品对原来舒缓深情的作品来了一次颠覆性的改造...

23.Never say goodbye ——Hayley Westenra 充满曼陀铃和竖琴声音的歌曲当中透显出一个宁静而美丽的少女形象，歌曲是从爱尔兰传统歌曲中改编过来，Hayley Westenra 的声音如同丝线一般，在演唱技巧上更已达到完美的境地，而嗓音天生的优美更是让人不得不赞叹和艳羡。

24.Sugar Ray's someday ——Sugar Ray (据说应该翻译作“拔丝”乐队-_-bbb)，他们的音乐风格用一个字就可以形容——summer!! 他们只在夏天出片，歌儿一听就让人想起夏天——总是阳光明媚、活泼愉快!! 与此相反的，他们的歌词却是比较深的，那个身上有着13个纹身、英俊得完全不像个rock band主唱的Mark McGrath经常用很夸张的肢体语言在MTV中摇摆，加上十分十分正宗的传统摇滚式配器，恐怕在今天活着的乐队中找不出第二个这样的band！

25.Iris ——Goo Goo Dolls 清脆急促的吉他solo，John Rzeznik饱含沧桑的低沉嗓音，对世事、爱情满腹的疑问，后面的爆发，“And I don't want the world to seeme, 'Cause I don't think that they'd understand. When everything's madeto be broken, I just want you to know who I am!” 这是有着无穷韵味的箴言。

26.Mystical machine gun ——Kula Shaker 比较难得的是，Kula Shaker 的音乐受了很多东方思想的影响，这一点同时表现在歌词、音乐和配器之中。乐队唯一真正意义上的专辑就是《Peasants, Pigs& Astronauts》专辑干净的声音，迷幻的吉他，如印度梵音般的和声，充满现场感的录音，总之在当时背景下，属于绝对的异类。

27. Elemental ——Tears for fears 其实只是主唱Oland Orzab一个人而已，整张专辑所有词曲、每一轨录音(器乐、主唱、和声)全部出自这家伙一人之手(口)，真是吓了一跳 (原来世界上真的有全才啊)！

28.Gone away ——The Offspring 是一个比较有争议的乐队。跟99%的美国摇滚乐队一样，也是来自学校同学的组合，经过很长时间的地下活动，终于走到地上，给人留下最深刻印象就是主唱Bryan Holland的十分金属化的硬朗狂放的唱腔，歌词有着对世事无情的玩弄和嘲讽。

29. A question of lust ——Peche Mode 很容易和“冷”这个字联系起来，冷冰冰的纯电子音乐，冷冷的唱腔，冷僻的歌词，似乎特别适合目前这个季节来听...

30. This is how we do it ——蛮欢快的一首现代英文混音DJ舞曲，偶个人比较喜欢。

31. Boom boom boom ——各位爱跳舞的朋友，这就是你们的音乐!! 做为音乐和舞蹈的信徒，你们起床要放的音乐!!

32. Earth song--meachael jackson请保护大自然!~ 崇高的敬意!~ 看过mv后真的感觉心里堵堵的...

33.Everybody dance now ——相信看过韩国综艺节目情书的朋友不会陌生吧~ 里面好多背景音乐就是用的这个！尤其是uncleshin的抖动dance甩你的双手，很简单的一个步骤，音乐炸进你的头，活着就要开心些嘛!!!

34. The day you went away ——M2M是当之无愧的小甜甜咯!! 相信谁都不会忍心伤害这样的女生，不过歌词有点伤感，我们从来都不知道珍惜所拥有的直到永远的失去它,将如何承受这种痛苦,现在，我不得不说，我是真的真的失去了你...

35. When you say nothing at all ——Krauss 多次被评为世界最美的女声，坐拥11座格莱美奖，被无数人翻唱过... 男孩地带的也同样也是不可错过的哦!!

36. Hero ——Enrique Iglesias 出生在马德里,有着西班牙人独有的深邃的双眸，冷峻而又性感的脸庞，富有磁性的嗓音，再加上他那令人神魂颠倒的外表...

37.God is a girl ——Groove Coverage 从个人角度看Sweetbox和Groove Coverage 是给我印象最深的两个女唱乐队，下面还有几首歌都是她们的，很喜欢女主唱有些慵懒而很清脆的声音，她们的风格... 喜欢听这种节奏感强，比较热闹的歌曲。觉得这个乐队的风格还是挺新鲜的，也比较大众化，应该会有不少朋友会喜欢，因为大众不等于庸俗!!

38. She ——Groove Coverage

39. Can't get over you ——Groove Coverage

40. 7 years and 50 days ——Groove Coverage

41. Encore une fois ——Helene Segara 一首抒情法语歌,哀而充满无奈的歌，你能体会到它的忧伤，也许有一天我会离开你,途跋涉寻找真的自己也许有一天... 也许有一天...

42. Je m appelle helene ——Helene Rolls 听了首法语歌后觉得法语太美了，让人感觉说法语的人嘴上摸了奶油... 于记忆深处，要我找到简单的爱情，于我的爱情，歌词中有着淡淡的伤感...

43. Here I am ——Bryan Adams 那是布赖恩·亚当斯的作品,我想大家应该都听过他那首绝对经典的歌“( Everything I do )吧!!  这个帅帅的沧桑男人的声音是谁都无法抗拒的哦~~

44. Everything I do ——Bryan Adams 不多说了，绝对经典中的经典。

45. All that you can't leave behind ——毫无疑问，U2是80年代英国最受欢迎的摇滚乐团，不过我个人只喜欢这一首，具体也说不出为什么，可能感觉声音和旋律搭配的很棒吧~~

46.Big big world ——Emilia 看上去是一个爱整洁的乖女孩，尤其在唱“Big big world”这样的慢歌时，她显得十分纯情而古典。目前Emilia的唱片在瑞典已卖过了3白金的数量！而首支单曲“Big big world”则成为了瑞典历史上流行速度最快的一支...

47. Right here waiting ——Rachard Max 这是一首很经典的老歌，歌唱了刻骨铭心的爱情... 这是我曾经最爱的一首老歌，相信每个人也都听过无数遍，但依然是...

48. Stay ——Williams (“野蛮师姐”主题曲) 特别特别特别的欢快!! 每次不知道为了什么一心烦就不由自主想听这首歌!!

49. Live forever ——Oasis 是近十年来英国最受欢迎和最受评论家承认的乐队之一; Live forever是我朋友推荐给我的，听过后感觉真的很不错呢~~

50. Life for rent ——Dido 清爽的时节,清爽的女孩儿,清爽的音乐... Life for rent，把整个生命都出租出去，不属于任何人，无根地飘荡，听起来有一些伤感...

51. Promise don't come easy ——跟着CD慢慢的哼着，记不清楚是什么时候第一次听了，若有若无的思绪缠绕着自己，像梦一样...

52. Lonely ——Nana 是一首黑人说唱歌曲，同时加入了R&B和Blues的曲风，歌曲的当中还有女声的伴唱，旋律非常优美！不会再有第二首歌可以超越!!  歧视,家庭的破碎...

53. Dilemma ——Kelly Rowland 与饶舌巨星Nelly搭档演唱的歌曲，这首歌曲虽然风格老套，但仍然在全美电台创下近两个月蝉联冠军宝座的纪录！

54. You took my heart away ——舒缓的节奏，简洁的编曲，十足的优美旋律，都展现了Mltr 最擅长的迷人功力。

55. Encore une fois ——Helene Segara 一首经典法语歌，同样将法国浓郁的浪漫气息，法国当红歌手Helene Segara 的音乐和她的人一样别有风情！她的嗓音并不是十分突出，但声音中有一种魅惑迷离的特质！

56. Sealed with a kiss —— 以吻封缄! 经典美国乡村音乐，一首极具浪漫色彩的老歌，叙离别情，但不伤感；道分手苦，但不低沉。饱尝相思之苦的恋人们听来，肯定别有一番滋味...

57. Only time ——Enya 无由的哀愁随着Only time的歌声涌上心头。而当爱情灭绝﹑心泣莫名﹑欲盖弥彰的绝望凄清，却只有时间为唯一的目击者...

58. I will be missing you ——记得第一次听它的时候，只记得旋律很Hip-Pop，直到后来无意中才知道了它的来历。于是找来下载，听，一遍又一遍...

59.Civil war ——Guns n'roses 在美国这样一个国度，一支摇滚乐队创作出这样一首忧国忧民(当然也可以理解成激愤)的歌曲，这不是对摇滚乐的反判，恰恰是对摇滚更好的诠释。我想，摇滚乐在国外之所以有那么高的地位正是由于国外的很多摇滚乐队有着对社会、对国家的主人精神以及对音乐的深入理解和精彩绝伦的演绎。国内呢？只有流行乐泛滥罢了，摇滚不光是非主流，几乎成末流了... 悲哀啊~~

60. Sunny came home ——1998年葛莱美大奖获奖作品，现在已很难找得到这样动听的旋律了...

61. The one ——Mr big 每首歌曲中都有一段经典耐听的吉他Solo，我想有这一首歌就足以流芳百世了，即使多少年以后，这首歌也会引起人们无限的共鸣。

62. To be with you ——Mr big 几乎所有的吉他教材都可以看到这首《与你同在》，这首歌用木吉他超越了轰鸣，用随便超越了夸张，用一群拍着首合唱的小伙子超越了舞台上的超级巨星... 时间总会流逝，浪漫和现实，究竟哪一个会与你同在呢？

63. Stop crying your heart out ——Oasis 称不上经典，但是也总能给人一种疲倦到不想说什么的地步，如过明天我死了...

64. Cinderella ——太鄙视S.H.E的媚日情节，所以只好听英文版的这首半糖主义，不过发现比她们唱的好听一百倍！！！

65. The sound of silence ——是奥斯卡最佳电影《毕业生》的主题歌，是美国流行音乐大师保罗西蒙的代表... 我相信，一百个人当中会有一百个人喜欢听这歌的。

66. Should it matter ——Sissel Kyrkjeb 我喜欢这个低调又华美的女子,淡淡的感觉，仔细听可以听出性感哦~~

67. Stuck in my heart ——旋律很优美，中间有一段很完美的合声。

68.Utopia ——Sweetbox 他们的歌曲都巧妙地融合Pop、搖滾音乐，行云流水的律动帶出女主唱Jade戏剧性的歌声，不仅开启歌迷的想像空间，而且扣人心弦，真的不动心都不行啊~~

69. Alright ——Sweetbox

70. One kiss ——Sweetbox

71. Dreams come true ——Ses 被无数个电台做过无数次的背景电乐，旋律响起你就知道你肯定听过的...

72. Sweet dream ——很喜欢的一首歌了，张娜拉长的实在是太可爱了! 有条件的朋友可以去找下这个MV看下，相当不错哦~~

73. Back to you ——Bryan Adams 不多说了，布莱恩·亚当斯的每一首歌都那么经典!!

74. Forever and ever- because I love you ——绝对好听，因为dido就是因为这首歌红的。

75. Say it isn't so ——Bon Jovi 硬汉唱的柔情歌曲也蛮感人的嘛~~

76. Now and forever ——Richard Max 可能大家很少听他的歌吧!? 其实他的歌真的很不错！希望能和大家一起分享啊！

77. Angle of mine —— 一个很老的乐队唱的，具体名字我忘了，超好听!!

78. Dream ——Cranberries 就是大名鼎鼎的卡百利乐队!! 这首《Dream》选自他们第一张专辑,，王菲曾经翻唱过，翻唱得...  我都听不出真假!!  可惜每次出去唱王菲的歌都感觉在糟蹋音乐，哎~~

79. Faint ——Lincoin Park 林肯公园,乐队名字是因为每天乐队的例行练习结束回家时，他都会驾车路过林肯公园，重要的是，他们的平均年龄不过二十出头哦~~ 他们的音乐给人蛮另类的感觉!!

80. Somewhere I belong ——Lincoin Park 节奏蛮快然后有点另类的歌！

81. ***** ——Meredith Brooks 开朗轻快的曲风很讨人喜欢!! 名字(妖精) 是不好听了一点点，但整首歌却是有一点我行我素，特立独行并不会为任何人改变。

82.Swear it again ——Westlife 有一段时间,很喜欢Westlife的歌,每天在他们的歌声中吃饭，看书，入睡...

83. The power of love ——Celion Dion 提起席琳·迪翁 (Celine Dion)，大家都知道她的演唱以倾情投入而闻名于世，她的音色极具表现力，声域宽广，很有张力，最喜欢的歌曲，完美的歌曲!!

84.A new day has come ——Celion·Dion 她以满腔的爱与希望蕴育出另一个炽热的生命，她歌唱生涯中第八张英文专辑《A newday has come》(真爱来临)，在细腻悠扬、情感丰沛的歌声中，感受到旺盛的生命能量，热烈地传送到世界每个角落。

85.More thanword* —— **treme被翻唱了无数遍的歌，只用一把木吉他伴奏，但他高贵的气质却随着真情流露，胜过了有着华丽织体的热闹声音，当然，这首歌最迷人的，还是天衣无缝的合声部分--那轻轻的，起伏的，隐现并滑翔而逝的伴唱，只有真正胸怀开阔，品位脱俗的人才能这样写情歌，也只有真正温柔可爱的人才值得被这样的歌声围绕。

86. Killing me softly with his song ——Roberta Flack 由于年代久远，这首歌不可避免地带上了留声机时代遗留下来的贵族味道，一遍遍地重复“Killing me softly with his song”，她已经醉了，已经无力逃脱了，她更象是自言自语，捧着胸口喃喃自语而脑子里眼睛里全是他全是他全是他啊...

87. Can you feel the love tonight ——Elton John 工整清晰的吐字，彬彬有礼的抒情，不紧不慢的钢琴，只能有那些拥有严谨文化传统的中老年英国人来展现。

88.Lemon tree ——Fool's Gardon 5个得国小伙子组成的“傻子花园”乐队，可根本没想过要写一首叫做《柠檬树》的英文歌，给一个台湾女孩子(苏慧伦) 翻唱成中文版，在这个东方大国漂起！“ I wonder how, I wonder why, yesterday you tell me about the blue blue sky...”

89. Vincent ——Don Mclean 这位歌词有着诗一样的青年人已经成为了精神殉道者，荷兰后印象派画家，伟大的疯子文森特梵高献上了感人的一曲，这首歌唱到了艺术家的孤独和世人的不义，唱到了崇高的痛苦和爱，唱到了内心矛盾，唱到了神，宁静和永远...

90. One love ——Bob Marley 他用歌声带给人快乐，并为公正而斗争，这样的一生足以使任何一位歌者在死神面前保持尊严，牙买加总统参加了他的葬礼!!

91. Careless whisper ——Wham 威猛是中国改革开放以来最早接受的西方流行音乐，现在听来真的是别有一番滋味。

92.Don't cry for me, Argentina ——Maonna 她卖弄性感，出售神圣？可是她并不比任何人虚伪，当她撕开人们的虚伪时，我们听到的是一副越唱越好的嗓子，和一种越来越真实的性格。阿根廷前总统夫人依维塔确有一生传奇的经历 —— 寒门女子最终身居国母，用圣洁的博爱感动了整个国家，她为穷人所做的一切，她的真诚和无私，在歌声得到了永生。

93. Two stepsbehind ——Defleppard KB 海峡拥有高超的不鲁斯吉他技巧，低沉嗓音的半说半唱，成熟睿智的歌词，以及难以言表的宽厚情怀，整个八十年代，不知多少人依*他们的音乐，完成了由青春向成年的过渡，不知多少人被那悠远延绵的意境带走，超脱于现实的无聊纷争...

94.No more I love you ——Annie Lennox 此人于1995年推出了专辑《Medusa》(美杜莎)，是希腊女神中最狰狞古怪的一个，把超人的魔力给了这个歌手，让她有力，跌宕起伏，在我们想象之上拖曳高音，延续着从唯美派文学到新古典音乐的影响，也徘徊在艺术和商业之间，沟通着尘世的想象。

95. My heart will go on ——Celine Dion 我深信，这是即使小学生也听过而且非常喜欢的一首歌!!

96. ***sing you now ——Meachael Bolton 这个男人具有轻易征服听众的才能，曾是美国电台播放给“面的”司机听的最佳人选，可以用最直接的方法来美化我们的听觉，而且，我们根本无须费心去听，只要跟着，哼着，忙自己的，快乐就产生了。

97.Yesterday oncemore —— 唱者卡伦卡彭特被称为美国的邓丽君，当她死于神经性厌食症时，人们突然发现，在所有那些包装精良，华美诱人的热门金曲中，可能只有卡伦卡彭特的声音值得被收藏，她把悠长的旋律唱得光芒耀眼，即使怀旧，都充满了对生活的感恩，她的歌声始终在呼唤人们热爱的本能。

98. Goodbye ——Air Supply 80年代最受欢迎的一对组合,他们高低的配合优美的歌词动听的旋律令人难以抗拒。喜欢这样凄美华丽的声音，唱出那句痛彻心肺的“There's no other way than to say goodbye”

99.Your song ——Elton John 平滑流畅的钢琴和Elton John 淡淡柔情的演唱，似乎就是和爱人相拥坐在黄昏中的木屋顶，看远处夕阳西下，与世上最最甜美的双眸对望，任似水年华静静流淌，这时不用很多钱，不用大房子，只要有一首由爱人所唱，但却只属于自己的歌就足够了...

100. Hotel california ——Eagles 我喜欢那充满磁性的嗓音，木吉他弹奏出简单幽怨的调子外，我想，喜欢它的另一个理由便是对回忆的孤独感受...

随着文化事业的蓬勃发展和人们文娱生活的内容日益丰富，声频工程的数量迅猛增加，质量大幅度提高，从事声频工程的人员也越来越多。但是在声频工程设计领域内，一些人仍然对声学概念认识不清、界线模糊。这种现象对提高声频工程质量极为不利。本文想通过简单的描述，指出其中的问题，澄清一些概念，抛砖引玉，希望能引起大家的重视，进而作更深入的讨论，以利于提高声频工程设计的整体水平，提高工程设计的质量。

一、功率放大器的储备功率与扬声器标称功率之间的关系

在声频工程中功率放大器的主要功能是放大信号并提供负载（扬声器系统）足够的功率。功率放大器对音质的影响主要取决于输入信号能否在不失真的状态下得到放大与传输，给负载以足够大的功率。功率放大器放大和传输的节目信号不同于简谐信号，是一个瞬时变化的复杂信号。它具有很多尖峰，它们的能量不大，但是峰很尖、很高。这些尖峰对响度的贡献很小，但对音质的影响却很大。如果发生削波，则放大的声音听起来让人感到发燥、发硬。如果只注意能量的传输（对应的量为响度），而不注意传输过程中波形的变化，那么，我们有可能听到的声音很响，但是不好听。

根据多种乐器和不同剧种节目信号的调查结果[1]，大部分节目信号的最大均方根功率（即节目信号的峰——峰值在负载上的功率）与平均均方根功率（即节目信号在负载上的平均功率）之比为3～10，最高达12.7。如果功率放大器的额定功率对应于节目信号的平均均方根功率，那么功率放大器的最大输出功率应为其3～10倍方能保证输出信号不出现削波。这就是为什么我们选用功率放大器的功率要比放大节目信号的平均均方根功率大得多的缘由，这也是我们通常说的功率储备。

我们在一些介绍声频工程设计的文章中常看到这样的一些说法：“为了保证功放所配接的扬声器系统的安全，要求功放的额定输出功率与所配接的扬声器系统的标称功率相当”，“为了保证足够的功率储备，通常选用扬声器功率的1.2～2倍的功率放大器”等。这样的提法是否表明该系统已经考虑了功率储备或功率储备已足够了，不会出现削波现象了？事实上，功率放大器的功率与扬声器的功率不是同一概念。

功率放大器的输出功率一般是指一定失真限制条件上的正弦输出功率。例如，厂家规定的总谐波失真为0.1%，当功放在额定负载上的输出信号达到该失真时的输出电压称为最大输出电压，用这电压来计算功率放大器的输出功率，就是功率放大器标称的输出功率，这也可以理解为该功放的最大输出功率。而扬声器的标称功率，厂家经常提供的是粉噪功率，它是指在扬声器额定频率范围内，馈给以规定的模拟节目信号，连续工作100小时而不产生热和机械损坏的功率。显然，这两个功率是从完全不同的角度作出的规定和测试的，两者是不可比的。如果厂家能提供扬声器的正弦功率（指用正弦信号作为测试信号时馈给的功率），则两者有可比性，然而，厂家一般不提供这一数据。那么，对扬声器而言，扬声器的粉噪功率与正弦功率是否有一定的对应关系呢？正确的答案是——没有！扬声器的粉噪功率和正弦功率对于不同结构、不同材料和不同规格的扬声器完全不同，后者还与频率有关。因此，我们可以说在声频工程中用功率放大器的功率与扬声器标称功率作比较以表征其功率储备的方法是不可取的。--

随着文化事业的蓬勃发展和人们文娱生活的内容日益丰富，声频工程的数量迅猛增加，质量大幅度提高，从事声频工程的人员也越来越多。但是在声频工程设计领域内，一些人仍然对声学概念认识不清、界线模糊。这种现象对提高声频工程质量极为不利。本文想通过简单的描述，指出其中的问题，澄清一些概念，抛砖引玉，希望能引起大家的重视，进而作更深入的讨论，以利于提高声频工程设计的整体水平，提高工程设计的质量。

一、功率放大器的储备功率与扬声器标称功率之间的关系

在声频工程中功率放大器的主要功能是放大信号并提供负载（扬声器系统）足够的功率。功率放大器对音质的影响主要取决于输入信号能否在不失真的状态下得到放大与传输，给负载以足够大的功率。功率放大器放大和传输的节目信号不同于简谐信号，是一个瞬时变化的复杂信号。它具有很多尖峰，它们的能量不大，但是峰很尖、很高。这些尖峰对响度的贡献很小，但对音质的影响却很大。如果发生削波，则放大的声音听起来让人感到发燥、发硬。如果只注意能量的传输（对应的量为响度），而不注意传输过程中波形的变化，那么，我们有可能听到的声音很响，但是不好听。

根据多种乐器和不同剧种节目信号的调查结果[1]，大部分节目信号的最大均方根功率（即节目信号的峰——峰值在负载上的功率）与平均均方根功率（即节目信号在负载上的平均功率）之比为3～10，最高达12.7。如果功率放大器的额定功率对应于节目信号的平均均方根功率，那么功率放大器的最大输出功率应为其3～10倍方能保证输出信号不出现削波。这就是为什么我们选用功率放大器的功率要比放大节目信号的平均均方根功率大得多的缘由，这也是我们通常说的功率储备。

我们在一些介绍声频工程设计的文章中常看到这样的一些说法：“为了保证功放所配接的扬声器系统的安全，要求功放的额定输出功率与所配接的扬声器系统的标称功率相当”，“为了保证足够的功率储备，通常选用扬声器功率的1.2～2倍的功率放大器”等。这样的提法是否表明该系统已经考虑了功率储备或功率储备已足够了，不会出现削波现象了？事实上，功率放大器的功率与扬声器的功率不是同一概念。

功率放大器的输出功率一般是指一定失真限制条件上的正弦输出功率。例如，厂家规定的总谐波失真为0.1%，当功放在额定负载上的输出信号达到该失真时的输出电压称为最大输出电压，用这电压来计算功率放大器的输出功率，就是功率放大器标称的输出功率，这也可以理解为该功放的最大输出功率。而扬声器的标称功率，厂家经常提供的是粉噪功率，它是指在扬声器额定频率范围内，馈给以规定的模拟节目信号，连续工作100小时而不产生热和机械损坏的功率。显然，这两个功率是从完全不同的角度作出的规定和测试的，两者是不可比的。如果厂家能提供扬声器的正弦功率（指用正弦信号作为测试信号时馈给的功率），则两者有可比性，然而，厂家一般不提供这一数据。那么，对扬声器而言，扬声器的粉噪功率与正弦功率是否有一定的对应关系呢？正确的答案是——没有！扬声器的粉噪功率和正弦功率对于不同结构、不同材料和不同规格的扬声器完全不同，后者还与频率有关。因此，我们可以说在声频工程中用功率放大器的功率与扬声器标称功率作比较以表征其功率储备的方法是不可取的。--

随着文化事业的蓬勃发展和人们文娱生活的内容日益丰富，声频工程的数量迅猛增加，质量大幅度提高，从事声频工程的人员也越来越多。但是在声频工程设计领域内，一些人仍然对声学概念认识不清、界线模糊。这种现象对提高声频工程质量极为不利。本文想通过简单的描述，指出其中的问题，澄清一些概念，抛砖引玉，希望能引起大家的重视，进而作更深入的讨论，以利于提高声频工程设计的整体水平，提高工程设计的质量。

一、功率放大器的储备功率与扬声器标称功率之间的关系

在声频工程中功率放大器的主要功能是放大信号并提供负载（扬声器系统）足够的功率。功率放大器对音质的影响主要取决于输入信号能否在不失真的状态下得到放大与传输，给负载以足够大的功率。功率放大器放大和传输的节目信号不同于简谐信号，是一个瞬时变化的复杂信号。它具有很多尖峰，它们的能量不大，但是峰很尖、很高。这些尖峰对响度的贡献很小，但对音质的影响却很大。如果发生削波，则放大的声音听起来让人感到发燥、发硬。如果只注意能量的传输（对应的量为响度），而不注意传输过程中波形的变化，那么，我们有可能听到的声音很响，但是不好听。

根据多种乐器和不同剧种节目信号的调查结果[1]，大部分节目信号的最大均方根功率（即节目信号的峰——峰值在负载上的功率）与平均均方根功率（即节目信号在负载上的平均功率）之比为3～10，最高达12.7。如果功率放大器的额定功率对应于节目信号的平均均方根功率，那么功率放大器的最大输出功率应为其3～10倍方能保证输出信号不出现削波。这就是为什么我们选用功率放大器的功率要比放大节目信号的平均均方根功率大得多的缘由，这也是我们通常说的功率储备。

我们在一些介绍声频工程设计的文章中常看到这样的一些说法：“为了保证功放所配接的扬声器系统的安全，要求功放的额定输出功率与所配接的扬声器系统的标称功率相当”，“为了保证足够的功率储备，通常选用扬声器功率的1.2～2倍的功率放大器”等。这样的提法是否表明该系统已经考虑了功率储备或功率储备已足够了，不会出现削波现象了？事实上，功率放大器的功率与扬声器的功率不是同一概念。

功率放大器的输出功率一般是指一定失真限制条件上的正弦输出功率。例如，厂家规定的总谐波失真为0.1%，当功放在额定负载上的输出信号达到该失真时的输出电压称为最大输出电压，用这电压来计算功率放大器的输出功率，就是功率放大器标称的输出功率，这也可以理解为该功放的最大输出功率。而扬声器的标称功率，厂家经常提供的是粉噪功率，它是指在扬声器额定频率范围内，馈给以规定的模拟节目信号，连续工作100小时而不产生热和机械损坏的功率。显然，这两个功率是从完全不同的角度作出的规定和测试的，两者是不可比的。如果厂家能提供扬声器的正弦功率（指用正弦信号作为测试信号时馈给的功率），则两者有可比性，然而，厂家一般不提供这一数据。那么，对扬声器而言，扬声器的粉噪功率与正弦功率是否有一定的对应关系呢？正确的答案是——没有！扬声器的粉噪功率和正弦功率对于不同结构、不同材料和不同规格的扬声器完全不同，后者还与频率有关。因此，我们可以说在声频工程中用功率放大器的功率与扬声器标称功率作比较以表征其功率储备的方法是不可取的。--

一个专业音响工程的重要工作就是声场的设计，对于工程的最终质量来说，声场设计也是一个关键点。声场设计的目的就在于：利用科学的计算做指导，为音响设备建造一个理想的扩声空间，将设备的性能充分地发挥。在少数严格的建筑装饰设计中，一般都要进行必要的声场设计，但是为了规范地按照步骤进行专业音响的工程工作，杜绝任何的不合理因素，为下面的其它设计作出指导，还是有必要全面地进行声场的设计，下面就分步骤进行讲解。

　　隔声处理——这是声场设计的第一步，也是许多技术人员容易忽略的步骤。隔声的目的就是在特定的工程区域内创造一个不受外界影响也不影响外界的安静声场。它包括与外界的隔声，扩声房间之间的隔声；隔声的部位有墙壁、门窗与天花板。首先来看看与外界的隔声，这项工作的任务就是不让外界的噪音传入室内，也不让室内的声音传到外面。进行这项工作时，有必要对建筑设计施工单位进行该工程建筑结构隔声情况的咨询，进一步可以向环保部门了解有关的情况。具体实施中，外界噪音传如室内可以通过室内的总噪声来控制，通常高等的实用音响工程要求在35-40dB以下；室内声音传到外界可以考察对外界的环境影响，按照环保部门的规定，一般不要高于平均值10-15dB为好。实际工程中需要处理的部位是墙壁、门窗和天花板几个地方。通常的厅堂与外界的隔墙多数都能满足一般的音响工程，但是如果音响系统的声压级比较大，工作时间多在夜间，就应该让建筑部门考虑增加墙壁厚度了；门窗是隔声的重要部位，往往一个小小的窗户处理不当，就会造成隔声失败，一般要注意：1.尽量不要让门窗产生缝隙，遇到经常开关而室内外的声音都比较大时，可以考虑设置声隔离通道的结构，这就是它的示意图。2.尽量加大门窗结构和材料的厚度，有必要时可以使用皮革门和双层玻璃窗。3.如果隔声效果需要更好，在门窗上悬挂厚重的窗帘和门帘是比较经济可行的办法。天花板的隔声也不容忽视，特别是房顶不是混凝土结构，而是采用棚架结构时，天花板的声泄露就比较严重，这时需要对天花板的材质和安装质量提出比较高的要求，如果需要可以考虑在天花板上增加隔层或在天花板上铺设吸音棉的办法来满足隔声的要求。其次是室内房间之间的隔声，它的任务就是让房间之间在音响系统工作时互相间的干扰影响为最小。虽然各种标准和规定对这项指标没有要求，但是却对音响工程的质量有很大的影响。实际工程中需要处理的部位还是墙壁、门窗和天花板，不过处理的要求与前面有所不同。一般室内一定厚度的混凝土或砖结构墙壁隔声要求还是能够满足的，需要注意的就是额外增加的一些房间隔断，它们一般都采用简单的轻钢龙骨填充一定量的防火吸音石棉的方法，这对于音响工程来说是绝对不够的，遇到这种情况，就需要音响设计人员向建筑装饰单位提出解决的方法，比如可以采用下面这种增加隔层的解决方法。但是对于大功率低音的隔离就非要采用厚重的砖墙来解决了；门窗的隔声也不要忽视，特别是要注意门窗的制作质量，因为大量的声音干扰都来源于质量欠佳的门窗的缝隙，当然，必要时也可以考虑采用悬挂窗帘和门帘的办法来隔声；天花板的隔声在室内房间之间的隔声上，反倒更为重要，大家可以看看这个比较常见的娱乐城房间布局示意图，可以发现大厅的天花板上面的空间是和周围包厢的顶部是相通的，这样在大厅进行娱乐或演出时，一定会影响到包厢，这就一定要对天花板进行隔声了。一般来讲我们可以在大厅天花板和包厢顶上各增加一层吸音板的隔层，或者在天花板上覆盖一定厚度的防火吸音矿棉来进行隔声。

现场噪音的降低——在多数实用的专业音响工程中，为了空调和通风的考虑，都要安装一些设备，这些设备的工作噪音都会在一定程度上影响声场的质量，所以在设计时要有针对地解决。空调和通风设备最好选择噪音低，工作稳定的产品，在安装时尽量让空调的压缩机远离门窗，通风机的功率较大噪音难以控制时，可以采用将通风机安装在风道内的结构，如下图所示。

　　声场均匀度的实现——声场均匀度的指标要求在整个扩声区域内，各处的平均声压值偏差要在很小的范围内，一般要求在10-12dB以下，否则就会造成声场不均匀，反映出来就是有的地方声压大，有的地方又较小，听感非常不好。在实际的工程中可以在建筑装饰结构和音响系统的布局方面来实现声场的均匀性。在建筑结构上，应该尽量避免扩声区域出现较大的立柱，避免较大的凹形结构，在建筑装饰上要尽量让整个区域的装饰结构和材料基本一致，特别是在资金有限的情况下，墙面采用水泥拉毛结构可以很好地实现声场的均匀性，当然，如果在装饰设计时能象音乐厅一样经过计算采用各种不同的扩散体，既省钱又能达到很好的效果；在音响系统的布局上也可以在很大程度上解决声场不均匀的问题，一般说来，狭长厅堂的扩声一定要音箱的扩声区域尽量沿长边展开，如下图所示，空间较高的扩声场合要尽量将音箱位置抬高，最好是略微向后场倾斜，如下图所示，如果是在空间和面积都较大的地方进行扩声，就应该考虑将音箱集中悬挂成圆弧形形成均匀的声音扩散，如下图所示。可见音响系统的布局也可以解决声场不均的问题，如果声场要求严格，还可以利用音箱厂家提供的声场设计软件进行模拟和修正，当然最好的办法还是在建筑装饰设计施工时就尽量使声场均匀。

　　声场缺陷的避免——在很多音响工程中都不同程度地存在各式各样的声场缺陷，有声聚焦，有声振颤，有声反馈，还有声音共振，这些问题都给声场带来了缺陷，而且这些缺陷引起的问题在实际的使用中很难解决。比如声场出现的反馈和共振就有可能使系统无法正常工作。有效地解决它们，最好的时间是在建筑装饰设计施工的时候。通常我们可以在下面的方面考虑，1.尽量不要在扩声区域设置大面积光面的凹形结构，包括屋顶和墙壁，尤其是舞台上就更要忌讳了，如果迫不得已，可以在凹形面的前面悬挂厚重的帘布或放置物件，这样声聚焦就不容易发生了，2.尽量不要在声压较大的区域设置两个平行的反射性强的墙面，尤其是扩声区域狭长时更要注意，这样可以有效地避免声振颤，3.一般只要声场比较均匀，没有声聚焦的话，扩声增益不大时声音反馈不容易发生，另外我们还可以在系统的布局中利用均衡器和频谱仪来修正，这样实际使用中就更不会发生声反馈了，4.声音的共振与装饰工程的选材和施工有密切的关系，一定要避免在扩声区域设置较大的空腔体，一定要求装饰工艺合理，特别不要让材料连接处松动，比如：石膏天花板如果不加胶垫就安装在铝质龙骨上时，扩声声压一大，就容易发生共振，尤其是低频信号的共振肯定经常发生。

　　混响时间的计算——对声场的所有技术指标中，大家最熟悉的就是混响时间了，它也是设计中比较容易控制的量化指标。如果设计控制得当，声场的效果表现就会非常出色，声音会圆润、饱满，不拖沓，不干瘪。混响时间控制的关键就是：利用相应的计算，指导装饰结构的设置和材料的选取，以便能达到相应的混响时间目标值。对于不同类型的音响工程，混响时间的要求有所不同；同类型的工程，不同的声场大小，混响时间的指标也有不同，在设计中我们可以参照下面的图表来确定混响时间的取值，它是根据工程类型和扩声区域容积的大小来给定的混响时间，在接近于该推荐值范围内，声场就会达到比较好的效果。这里还需要指出的是：现在有不少的设计人员将混响时间的取值设定得较小，然后利用设备里的混响器来加大声音的混响时间，这样做不仅不能产生悠美的自然混响效果，而且在一定程度上破坏了原有的录音信号里的直达声信号，是绝对不可取的。

　　一般在工程设计计算中采用的公式有下面两个，公式的下面是各个参数的内容，一般来讲我们可以在500Hz和1000Hz两个地方计算声场的混响时间。计算前我们要将现场所有的材料大致确定，并且统计好它们各自的面积，再从有关的建筑手册或产品说明书中分别查取它们在500Hz和1000Hz的吸声系数，即可计算出声场的平均吸声系数，再根据面积、体积、声能系数和这个平均吸声系数计算出声场在500Hz和1000Hz时的混响时间，如果计算的结果和推荐的混响时间值有比较大的差距，就要和装饰单位协商，减少或更换某些材料，然后再进行计算，直到满意时为止，在计算时一定要将建筑材料的面积和吸声系数统计正确，特别是某些穿孔的吸声板，穿孔率不同吸声系数悬殊较大，对最终的计算结果影响也较大。另外，对演出用工程的混响时间的计算还要考虑空场时和观众满场时的区别。

　　声压级的计算——声压级是专业音响系统工作的一个重要指标，一个合理科学的声压级对声场的影响、设备的选型、实际的操作都有重要的作用，同时也为制造良好的听音环境创造了好的条件。

　　在进行声压级计算前，同样也要先确定一个相应环境下合适的基准声压级，而且这个基准声压级和工程的类型也有密切的联系。确定基准声压级前，还要看看这个正常人耳的听感曲线，我们可以发现：在不同的频率上，人们对同一声压级的声音的感受能力是不一样的，这个感受能力在专业上称为响度，单位是Phono，有了这个衡量值，我们就可以根据实际工程的类型，按照它们在扩声时信号的频率特点，就可以确定一个合适的基准声压级。通常对于音乐重放为主的系统，取85-90dB为基础，对于以语言扩声为主的系统可以取70-80dB，加上12-18dB的峰值余量，再加上1-3dB的环境噪音余量，就可以得到平均听音位置的额定声压级了。这个声压级是系统要在平均听音距离需要达到的声压级，那么这个声压级又怎样转换为设备本身的额定声压呢？这就需要一个声音传播时的声压级变化示意图了，大家可以看看，我们要求的平均听音距离的声压级在这个位置得到的，而设备本身的额定声压级是在这里得到的，计算的时候就需要一个这样的声压级公式，这样最后计算出来的声压级就是音箱在离它1m处所需要达到的声压级，它也就是后面电气计算和设备选型的依据了。

　　通过以上的声场设计我们可以发现：专业音响工程的声场设计内容比较多，结果也对工程的质量、设备的选型及系统的正常工作非常重要。具体在设计中，需要涉及的建筑装饰内容也比较多，有些还是密切联系的，可见音响工程在设计开始就需要建筑装饰单位的密切配合，所以我们要尽早地取得协助，尽早地开展相应的设计，以便能达到较好的效果。

人们之所以能够听到声音，是由于声波振动引起的，并通过传声媒质（如：空气、水、混凝土等弹性物质）传播进入人耳。从声源或振动源直接传入人耳的叫“直达声”，声音通过物体反射传入人耳的叫“反射声”。

人的双耳距离大约有15~17厘米，这个距离使人耳具有非常准确的判断声源位置的特性。比如说：声音从左方首先进入左耳，右耳听到的声音比左耳晚一些其时间差=双耳距离/声速，为0.44~0.5mS。这个时间差使听音者感觉声音来自左方。所以直达声对判别声源的位置起决定性作用。因此人们在欣赏音乐时具有立体感和空间感。

在反射声中较早到达人耳的声波较强，这个较强的反射波称之为早期反射声，在此之后的反射声的总和称为混响声。

人耳的听音范围是20Hz~20KHz。低于20Hz叫次声波，高于20KHz的叫超声波。

声波振动一周所传播的距离叫“波长”用λ表示

声波一秒钟传播的距离叫“波速”用c表示

声波一秒钟振动的次数叫“频率”用 f表示

它们之间的关系：λ=c/f

声波在传输过程中具有相互干涉作用。两个频率相同、振动方向相同且步调一致的声源发出的声波相互叠加时就会出现干涉现象。如果它们的相位相同，两波叠加后幅度增加声压加强；反之，它们的相位相反，两波叠加后幅度减小声压减弱，如果两波幅度一样，将完全抵消。由于声波的干涉作用，常使空间的声场出现固定的分布，形成波峰和波谷（从频响曲线上看似梳状滤波器的效果），即：音响术语中常说的----驻波现象。

在厅堂内扩声时由于墙壁的反射也会出现声波的干涉现象。如果是纯音（正弦波）信号，这种干涉现象必然会引起空间声场的很大差异，即：有的地方声波会加强、有的地方声波会减弱甚至完全抵消，成为“死点”（听不到声音）。好在语言和音乐不是正弦波而是复杂的波形，这种复杂的波形用傅立叶级数展开是多个不同频率、不同幅度的正弦波。所以有“此起彼落”“填平补齐”的效果，使干涉效应不太明显。但是！由于不同的频率信号所产生的干涉效果不同，某些频率信号加强，另一些频率信号减弱，所以常常导致房间传输特性不均匀，这就是为什么要使用“房间均衡”的道理。

由上所述，声音为一串串稀疏稠密交替变化的波，而疏和密就是空气压强的变化，再通过人的耳膜对空气压力的反映传入大脑，从而听到声音。声波是描述声音的物理现象，常用波形表示。注意！声波具有一切“波”的性质。所以产生声音的必要条件有两个：1、必须要有振动体或振动源。2、声波的传递必须依靠传播媒介。

1．延时及混响

大家都知道，混响处理实际上就是比较复杂的延时反馈，而且此类效果处理是最为复杂多变的。作为专业音乐录音系统，建议此处至少应配置四套混响器。

目前最具通用性的效果处理装置都是数码式，其效果的种类可以说是非常丰富，然而单独用一台效果器处理人声，则很少能达到令人满意的效果。

人声的混响处理，比较理想的配置方式是使用3台效果器。其中一台数码式混响器。其中一台数码式混响器用于形成主混响；一台机械式混响器，用于为原信号加置染色效果；一台数码延时器，用于生产回声。如果可能的话，还可以配置如下用途的效果处理器：

( 1 ) 基础润饰混响效果，用于单纯增加声源的融和度，而不产生残响拖尾。此处宜使用早期反射回声或门混响效果。

( 2 ) 曳混响处理，用于增加主旋律与伴奏的混融度,可用一强染色性的混响处理，如大厅混响当中的钢板、弹簧混响模式，将其混响时间置于3~10秒之间，预延时应设长一些，如设在100~800ms之间。混响比较足较小，以其发音可以隐藏在伴奏声部当中为宜。

实际上就是为主旋律增加一个低响度，且高融和性的声背景，此声背景混融于伴奏声部，就像是伴奏当中的和声，然而它又与主旋律具有很强的亲合性，这样主旋律便可很好地与伴奏融在一起。

( 3 ) 合唱效果处理。这可以将两个人的声源处理成七八个或一大群人合唱的效果，很适合伴唱、和声和大合唱的效果增强。

最好是用三四台效果器并联，并且这些合唱效果应设置不同的参数。由于合唱处理内带仍调频处理，建议不要使用串联模式，以免产生过分的音调漂动。

合唱本身的音感在中、高频段上具有混乱、浑浊的效应，所以合唱处理如果太重，甚至此时为合唱号再加置混响处理，都容易造成其中频的浑浊化，高频有时也会产生尖啸的声响，此时建议适当衰减合唱声道的高频。需要注意的是，有些数码式效果器也有比较暗闷的“群感”效果处理程序，不防试一试。

上述三种处理方式可能会使录音系统的效果器配置增加到八九台。这对于大多数录音彬来讲，显然经济上不易达到。好在一般数码式效果器上都有上述处理模式的预置程序，可以在这些效果器上调出这些预置程序，然后将处理后的效果信号录在多轨机上的空闲音轨上。以后合成时，即可不必占用这些效果器，直接从此音轨上取出效果信号，空出的效果也就能用作于其他用途了。

2．其他特殊效果

这里主要是指用于电吉它、电倍司或合成器的特殊效果处理，其中包括压缩延音、限幅失真、动态滤波、声音激励等。当然这此效果用于其他声源也是可行性，不过它对原信号的改变作用非常大，容易将原信号处理得面目全非。只是由于电声乐一般没有原声的对比，所以可以做各种深度的变形效果处理，而不会感到别扭。

对声源的各种效果处理，应对所用的处理方式和效果特征非常了解，并能清楚地辩认，这样才能正确地调整，而不是自己也莫名其妙，不知哪儿有问题。在这里，需注意如下的一些情况：

( 1 ) 频率补偿容易使宽音域乐器（如电钢琴、合成器）的各音阶发音不平衡。对此类音源的频率补偿建议不宜过量，并且补偿的特性曲线应尽量取直。

( 2 ) 大部分的合唱、混响处理都有频率调制成分，它能使原声的发音出现“跑调”现象，这对于耳朵很尖的专业演员来讲，很容易察觉。建议在录原始信号时，调低或关掉这些效果信号。

( 3 ) 镶边处理可以明显改变音源的音色，这种改变与频率均衡的效果差不多，但又无法用频率均衡的方式修正。调音时两咱处理的音感效果应辨别清楚。

双耳效应

人们依靠双耳间的音量差、时间差和音色差判别声音方位的效应。双耳效应的基本原理是 
这样：这样：如果声音来自听音者的正前方，此时由于声源到左、右耳的距离相等，从而声波到达 
左、右耳的时间差（相位差）、音色差为零，此时感受出声音来自听音者的正前方，而不是偏向某 
一侧。声音强弱不同时，可感受出声源与听音者之间的距离。

球面波

波阵面为同心球面的声波，距离每增加一倍，声压级衰减6分贝，如果不加处理，绝大多数 
的声源所发出声音均将为球面波。

平面波

声波仅沿x方向传播，而在yz平面上所有质点的振幅和相位均相同的情况，因这种声波的波 
阵面是平面，所以称为平面波。

漫反射

凹凸不平的表面所形成的声音反射，反射杂乱，是消除各种声缺陷、改善声环境的重要方 
法之一，建筑声学的扩散结构即属于此类反射。

劳氏效应

一种赝（假的立体声效应），是一种立体声范围的心理声学效应。劳氏效应揭示：如果将 
延迟后的信号再反相叠加在直达信号上，会产生一种明显的空间感，声音好像来自四面八方，听音 
者仿佛置身于乐队之中。 

简正共振

房间的声学共振，由房间的长、宽、高比例（体形），以及容积等因素决定。

近讲效应

也称球面波效应，声源距离话筒很近时，低音成分逐步增加，距离越近，低音加重越显著 
。在使用时，可以利用此效应来增加声音的温暖感和柔和感，但若演唱或演奏时不断变化与话筒间 
距离，则会使音色改变较大，故应确定一个距离。

和声效应

也称合唱效应。合唱队演出时，每个人演唱时的音色、音量和音高会不尽相同，存在些许 
差异，比如A音有的唱440赫兹，有的唱441赫兹，有的唱339赫兹，这些声音的合成效果为一种特定 
的音色，不能突出某一个声音，而应是整体的、和谐的、协同的声音，故称为和声效应。

干涉

①过问或制止，多指不应该管硬管。②关涉；关系。 在音响术语中，我们可以理解为： 
两列（或两列以上）具有相同频率、相同振动方向和恒定相位差的声波在空中迭加时，在交迭区 
形成恒定的加强和减弱的现象，声音干涉后，会引起驻波和梳状滤波现象，破坏再现音质。

纯音

以单一频率规律性振动的声波,称为纯音。正弦信号的声音，在听觉上是具有明确单一声调 
的声音，如音叉发出的声音。 

 等响曲线

人类的听音特性曲线，是反映人们对声音振幅范围心理因素的曲线，每条曲线上对应于不 
同频率的声压级是不相同的，但人耳感觉到的响应却是一样，因此称为等响曲线，每条曲线上注有 
一个数字，为响度单位，由等响曲线族可以得知，当音量较小时，人耳对高低音感觉不足而音量较 
大时，高低音感觉充分，人对2至4千赫兹之间声音最为敏感。

单工

通信的工作方式之一，数据信息在通信线上始终向一个方向传输。通信双方的发送和接收 
必须交替进行，即任一方在发送时不能同时接收，接收时也不能同时发送。

低通

也叫高切，低于某给定频率的信号可有效传输，而高于此频率（滤波器截止频率）的信号 
则受到很大衰减的滤波器，低通滤波器可以切去音响系统中不需要的高音成分。在音箱LC分频电路 
中，低通滤波器将音频功率信号分频后的低频信号送到低音扬器。

点声源

声音从一点向四面八方传播的声源，此种声源形成球面波，波前面积与距离的平方成正比 
，因此声强按距离平方比的规律衰减，即距离每增加一倍，声源衰减6dB。

耳廓效应

也称单耳效应，人们利用单耳对声音进行定位的能力，由于声音来自方向不同，到达人耳 
经耳廓反射进入耳道后，会出现时间（相位）和音量等方面的微小差异，根据这些差异，听音者就 
可以判断出声音的方向。

哈斯效应

双声源系统的一个效应，两个声源中的的一个声源延时时间在5至35毫秒以内时，听音者感 
觉声音来自先到达的声源，另一个声源好象并不存在。若延时为0至5毫秒，则感觉声音逐步向先到 
的音箱偏移； 若延时为30至50毫秒，则可感觉有一个滞后声源的存在。

标准音调

1975年国际标准化组织（ISO）正式采纳将高音部音符A相应的440赫兹作为国际标准规定的 
调音频率，即标准音调或国际标准音高。正规钢琴键盘上，从任一音到比其高八度的音之间所包含 
的音序列叫“组”。小字一组A调“1”对应频率为440赫兹，常用此来校音。

倍频程

两个频率相比为2的声音间的频程，一个频程之间为八度的音高关系，即频率每增加一倍， 
音高增加一个倍频程，图示均衡器的各频点之就是倍频程关系。

粉红噪声

粉红噪声（Pink Noise），是一种频率覆盖范围很宽的声音，低频能下降到接近0Hz(不包括 
0Hz)高频端能上到二十几千赫，而且它在等比例带宽内的能量是相等的(误差只不过0.1dB左右)。 
比如用1/3oct带通滤波器去计算分析，我们会发现，它的每个频带的电平值都是相等的(2/3oct、 
1/6oct、1/12oct也是一样)，这就是为什么在测试声场频率特性中要用粉红噪声作为标准信号源的 
原因。也是一种随机测试信号。这种信号随着频率每升高一个八度，信号强度就衰减3dB，由于人 
耳对音量的感受是对数型的，所以“粉红噪声”这种每升高一个八度、强度就衰减3dB的特性，在 
人耳里听起来反而感觉每个频段的音量大小都是一致的。

白噪声

白噪声（white noise），整个音频频率范围内，功率密度谱均匀分布且等比例宽度的能量 
相等的一种噪声，换句话说，此信号在各个频段上的功率是一样的， 由于白光是由各种频率（颜 
色）的单色光混合而成，因而此信号的这种具有平坦功率谱的性质被称作是“白色的”，此信号也 
因此被称作白噪声。一般用于测试音响设备的频率响应等特性。

混响声

比早期反射声后到达的、经房间界面多次反射的声音。合适的混响声可以使声音具有环境感 
，有利于提高声音的丰满度，过强的混响声会破坏声音的清晰度。

混响半径

又称临界距离。在反射声场中距离声场的某一点，是直达声和混响声的强度相等之处，由这 
点到声源的距离，称之为混响半径。在室内，距声源距离小于混响半径时，直达声占主要成分，大 
于混响半径时，反射声占主要成分。

混响时间

表示声音混响程度的参数量，当室内声场达到稳态，声源停止发声后，声压级降低60dB所需 
要的时间称为混响时间，记作T60或RT，单位是秒（s）。混响时间是目前音质设计中能定量估算的 
重要评价指标。 它直接影响厅堂音质的效果。房间的混响长短是由它的吸音量和体积大小所决定 
的，体积大且吸音量小的房间，混响时间长，吸音量大且体积小的房间，混响时间就短。混响时间 
过短，声音发干，枯燥无味，不亲切自然；混响时间过长，会使声音含混不清；合适时声音圆润动 
听。 

混响

是指声波经界面（地面、墙面、顶面）多次反射，在某空间区域形成的声音延续现象，由直 
达声和反射声交混叠加而成。 

响度

人耳感觉到的声音强弱的程度。主要由声音的强度和频率所决定。声音的响度一般用声压 
（达因/平方厘米）或声强（瓦特/平方厘米）来计量，声压的单位为帕（Pa),它与基准声压比值的 
对数值称为声压级，单位是分贝（dB),对于响度的心理感受，一般用单位宋（Sone)来度量，并定 
义1KHz、40dB的纯音的响度为1宋。 

声压级

声级的单位 （在声音的物理分析中，为了更具体地表示音量的大小，更方便地进行计算和 
比较，通常将声压的大小以数量级的形式表示），用dB来表示，在通常情况下， 声压级等于声强 
级。 

动态范围

是描述音响设备在规定信噪比、失真等条件下，输出的最小有用信号和最大不失真信号之间 
的电平差，即信号的幅度变化范围，常用dB作单位。动态范围是一个很好的衡量音响设备性能优劣 
的指标。动态范围大，说明该设备能有效处理的信号的强弱范围大；动态范围小，说明该设备本身 
噪声大或对细节表现差或不能承受强烈信号的冲击。

信噪比

是信号噪声比的简称，信号平均功率与噪声平均功率的比值，信噪比超高，系统本底噪声越 
小，较弱的细节声音信号就不容易被噪声所淹没，设备的动态范围也会相应提高。 一般用dB作单 
位。 

失真

又称“畸变”。有非线性失真和线性失真两大类。在放大电路中，输出信号波形形状不能重 
现输入信号波形形状的现象。信号频率范围内，系统的幅频特性不是常值，相频特性不成线性时造 
成的输出信号畸变称为“线性失真”；系统中由晶体管、变压器铁芯、扬声器等非线性元件造成的 
输出信号畸变称为“非线性失真”。 

频响

频率响应的简称，无论任何用途的电声设备，都需要对其工作频段进行限定。在规定的频率 
范围内，设备对不同频率信号具有相应的放大（处理）能力，这种范围就叫设备的频率响应。

灵敏度

灵敏度是反映仪器设备的灵敏程度的重要指标。由于仪器设备的功能不同,相应的灵敏度的 
含义也不同。在音响设备中，器材的电——声或声——电转换能力的大小称为器材灵敏度。

阻抗

具有电阻、电感和电容的电路里，对交流电所起的阻碍作用叫做阻抗。阻抗常用Z表示。阻 
抗由电阻、感抗和容抗三者组成，但不是三者简单相加，是对信号的综合。阻抗的单位是欧。 

增益

指放大量或提衰量，放大器对信号放大能力的指标，等于放大器输出信号与输入信号之比的 
对数，正增益为提升，负增益为衰减，有功率增益、电压增益和电流增益三种。通过调整音响设备 
增益量，可以对音频信号电平进行调节，使系统的信号电平处于一种最佳水平

dB

即单词decibel的缩写，由单位贝尔（bel)的十分之一而得名即：分贝。是声级、信号电平 
、电功率增益等单位。

飞咪

是指啸叫广东人的叫法,台湾人叫“回授”,技术上叫“反馈”或者“回输”，    英文为 
Feedback。 反馈是电子技术中的一个重要概念。它是指电子系统的输出量（电压或电流）的一部 
分，经过一定的电路送回到它的输入端。如果送回的信号加强了原信号，就称为正反馈，反之，则 
称为负反馈。(正反馈的反馈信号与输入信号同相位，负反馈的反馈信号与输入信号反相位。） 

激励器

激励器是一种谐波发生器，利用人的心理声学特性，对声音信号进行修饰和美化的声处理设 
备。通过给声音增加高频谐波成分等多种方法，可以改善音质、音色、提高声音的穿透力，增加声 
音的空间感。现代激励器不仅可以创造出高频谐波，而且还具有低频扩展和音乐风格等功能，使低 
音效果更加完美、音乐更具表现力。

分频点

是指分频器高通、带通和低通滤波器之间的分界点，常用频率来表示，单位为赫兹。高低音 
两分频音箱只有一个分频点，高、中、低三分频音箱有两个分频点，分频点应根据各频段扬声器单 
元或音箱的频率特性和功率分配来具体确定。

分频器

分频器是指将全频带音乐信号按需要划分为高音、低音输出或者高音、中音、低音输出的电 
子装置。它可分为两种：（1）功率分频器（无源分频）：位于功率放大器之后，设置在音箱内， 
通过LC滤波网络，将功率放大器输出的功率音频信号分为低音，中音和高音， 分别送至各自扬声 
器，这种方法被称为被动分频。 连接简单，使用方便，但消耗功率，出现音频谷点，产生交叉失 
真，它的参数与扬声器阻抗有的直接关系，而扬声器的阻抗又是频率的函数，与标称值偏离较大， 
因此误差也较大，不利于调整。（2）电子分频器（有源分频）：将音频弱信号进行分频的设备， 
位于功率放大器前，分频后再用各自独立的功率放大器，把每一个音频频段信号给予放大，然后分 
别送到相应的扬声器，这种方法被称为主动分频。因电流较小故可用较小功率的电子有源滤波器实 
现，调整较容易，减少功率损耗，及扬声器单元之间的干扰。使得信号损失小，音质好。但此方式 
每路要用独立的功率放大器，成本高，电路结构复杂，适用于专业扩声系统。 

  6月12号晚上六点多，我还在公司里加班呢，正在赶装一客户的汽车音响。忙碌着，一会时间就感觉天怎么这早就黑下来了。平时的这时候还是大白天似的。往外面一看，天已经黑压压的一片了。听天气预报说今天有雷阵雨，没想到雷阵雨也来势这么猛。
  
    没过一会，小豆大的雨滴哗啦哗啦的飘下来。顷刻间，马路上就积满了雨水。行人纷纷落荒而逃，就近找地方躲雨，没来的及的都被老天“洗礼”了一番。雨水过大，打在前挡风玻璃上，使得车辆的行使速度也慢了下，有的车干脆不走了就停在路边停着。
  
    下着大雨的天也不闲着，雷声在天空不时的传出来，吓得有些车辆哇哇的叫着。缺少闪电的陪伴，天空依然是黑压压的一片，能就看到的就是路对面的店，在不远处的网通大厦若隐若现的在眼前出现。还有远处的路灯灯光在雨中昏暗的亮着。

    站在门口看雨的我这时心情顿爽啊，闷热一天了，现在总算凉快了。来北京两年了，这是我亲眼看到的北京第一场大雨。

                      割舍

                   词曲：郝雷

有种爱叫 割舍
有种痛叫 舍不得
有种爱叫做 迷惑
有种痛 模棱两可
 
有种爱叫 停泊
只要你愿意我不由分说
有种痛叫做 解脱
没有你的世界只剩下我
 
想听你说 你要的就是我
如果没有我  剩下你自己怎么过
我十个答案任由你选择  
别怕伤害我  你说
 
想听你说 你爱的就是我
不想挣脱 反正我冲也冲不破
如果把我们的爱比做那战火
我就是那俘虏 被你擒获
 
有种爱叫 停泊
只要你愿意我不由分说
有种痛叫做 解脱
没有你的世界只剩下我
 
想听你说 你要的就是我
如果没有我  剩下你自己怎么过
我十个答案任由你选择  
别怕伤害我  你说
 
想听你说 你爱的就是我
不想挣脱 反正我冲也冲不破
如果把我们的爱比做那战火
我就是那俘虏 被你擒获
 
我就是那俘虏 被你擒获

                          一起BOSSA

                    演唱：橘儿

          编号：EMI 72438734932

         类别：法式BOSSA NOVA 

 

    来自巴西的Bossa Nova，以其轻松、明朗、愉悦、休闲的音乐风格，如今已经逐渐成为一种世界性的音乐。日本的小野丽莎、德国的MIND GAMES、荷兰的萝拉·费琪、新加坡的杰辛莎等都是近期颇受关注的Bossa Nova音乐诠释者。像这张新问世的CD，虽然是日本出品的唱片，但是主角既不是日本人，唱的也不是日文，而是一位用英文歌唱的法国籍女歌手Clementine，她有个很特别的中文名字橘儿。

    来自巴黎的橘儿有着称得上是非常爵士的童年，她的父亲是个狂热的爵士乐迷，橘儿在父亲珍藏的爵士唱片中找到了自己的启蒙老师。1987年她有机会与酷派爵士大师Ben Sidran、萨克斯风大师“快嘴”Johnny Griffin合作后，大受后者赞赏并收归门下。次年她获得日本新力SONY音乐厂牌的唱片合约，1992年在日本推出与前Pizzicato Five 乐团灵魂人物小西康阳合作的专辑《En Prive》，在日本爵士乐界受到高度评价，打开了自身的知名度。随后她陆续与爵士/朋克融合爵士乐团Incognito的Bluey以及恩师Ben Sidran灌录新潮与老派爵士乐作品。在1997年的专辑《Heure Dete》中，橘儿尝试将爵士乐的随性气氛转化成旅游气氛，拉近了乐迷与爵士乐之间的距离，1999年起她更将音乐触角延伸至Bossa Nova，推出了《Les Voyages》等专辑。橘儿带有法式格调的诠释风格与其温暖、迷人的音色，不但巧妙的揉合了爵士乐与Bossa Nova，更受到了广告界的青睐。不少厂商争相选用她的歌曲来作为广告曲，其中包括了日本三菱汽车Savrin车款的广告曲《Un Homme Et Une Femme》、Toyota汽车广告曲《Akujyo》、茱蒂·福斯特所主演的咖啡广告曲《Jeremy》、Menard化妆品2000年系列产品的广告曲《Collines Violettes》等。橘儿在日本发展的这些年，其唱片早已被当成涩谷系代表，也就是最时尚音乐的代名词。她去年在日本举办的演唱会创下了近年同类演出的高票房纪录，证明了她的人气与号召力。

    《一起BOSSA》是橘儿最近从SONY跳巢到EMI公司后于2005年推出的Bossa Nova乐风专辑。碟中收录的16首歌曲大都是西洋流行经典与Bossa Nova金曲。其中包括摇滚女歌手莱·李·琼斯的代表作《查克在恋爱》、希区柯克电影《擒凶记》主题曲《将来会怎样》、加拿大流行歌手迈克·弗兰克斯的《迷惘女士》、邦妮·恩的《彩色咖啡》，和《来自伊帕尼玛的女孩》、《夏日桑巴》、《饮用水》等标准Bossa Nova名曲。另外爵士钢琴大师Ben Sidran和萨克斯风大师Johnny Griffin不仅在此碟中担任伴奏，还亲手为爱徒创作数首新歌，而TRACK8《漫步巴黎》一曲他还献声与橘儿合唱。这张Bossa Nova专辑充满着欧式格调，音乐编配上比较优雅浪漫，虽然听起来不如纯粹巴西式Bossa Nova那么富于动感，但是却别具一番风味。橘儿的演唱很明显带有法式香颂一般的情怀，她很巧妙地通过声音技巧的处理，将Bossa Nova精髓与法国流行音乐特色两相结合起来，给予听者新颖之感。像《轻松赚钱》这样的需要高难度技巧的曲目，她的诠释也如行云流水般顺畅，表现出一流的专业素质。难怪有的乐迷形容她的音乐风格简单清爽，是把法式风情加Bossa Nova，合起来就像是一道美味的低卡路里青菜沙律。

这张专辑虽然是由日本出版，但是录音制作却是在法国进行。制作方面还专门请到巴黎的知名DJ为碟中部分歌曲制作、处理混音，捕捉到Bossa Nova的摩登时尚感觉。此碟的女声部分录音尤其出色，歌手细腻婉转的唱腔，在温柔、舒缓的伴奏衬和下显得非常感性动人。如此这般，它能够在出版之后陆续得到众多发烧媒体的一致肯定与大力推荐，也就不足为奇了。

   为何绝大部分的公司对三路套装喇叭敬而远之呢？难道较昂贵的三路套装喇叭远不如两路套装喇叭吗？

    首先，从声学角度出发：高品质的扬声器是一个单一的点源扬声器或发射器，这已经是公认的事实。我们拥有一张嘴巴，当你说话或唱歌，所有发声频率都来源于此。相比之下，扬声器就不能涵盖所有的发声频率，因此，我我们需要加装一种低频率器件（即低音）以及一个高频率的装置（即高音）。
 
    低音和高音加载一起，它们几乎可以涵盖所有波段的音乐频率，从低至20Hz的低音到高达20KHz的高音。这样，疑难就烟消云散了吗？没这么快！歌手只拥有一个发生源，高低音合二为一。如果你把喇叭置于自己身体的左右两侧，大脑可以分辨出两种不同的发声器，饿并非单一的发声器。低音扬声器试图兼顾一些高音的频率。而高音扬声器试图处理一些低音的频率。这样重复性复制导致声音断层失真，这是为何世上万物都能够分辨出声源的具体位置的缘故。对此，无论受众、歌唱者还是朋克乐队都是如此。

    所以，我们需要加装分频器。从电路结构来看，分频器本质上是由电容器和电感线圈构成的LC滤波网络，高音通道是高通滤波器，它只让高频信号通过而阻止低频信号；低音通道正好相反，它只让低音通过而阻止高频信号。现在声音以变得更加精确，但它仍然会有所差别，尤其是当歌曲的高低音过渡自然，耳朵异常灵敏，它能够分辨出声源的毫厘之别。

    设计扬声器的过程是令人沮丧的，足以让扬声器设计师改行去当邮递员。从某种意义上说，喇叭酷似吉他，你玩吉他的时间越久，你就越发觉越难调音。到目前为止，我们只考虑加装两路喇叭。现在你想要选择加装三路喇叭吗？谁愿意自寻苦恼呢？
 
    从物理安装角度出发，由于汽车空间过于狭窄，以至于很难找到喇叭安装的合适位置。我们希望左右扬声器与耳朵之间保持同等距离，形成一个等边三角形的形状，即所谓的“影像三角”。喇叭还必须处于听着“轴心”或者垂直的位置，这样喇叭就正对着观众。最近的20年的时间里，这样情况很难办到。请记住，我们还需要确保喇叭位于分频点一个半波长以内。行业的诸多专家都持这一看法，当然《Louudspeaker Design Cookbook》的著名作家Vance Dickason亦在列。这意味着：高音
中音和低音之间不能相隔太远，否则它就会出现各种相位和延时的问题。

    时下，这种喇叭安装方案大行其道：一只低音安装在车门板，而一只高音安装在仪表台。基于分配器频率的差异，低音和高音之间的距离应该在1英寸以内！中音安装在哪位置才是最佳？用切割机和玻璃纤维，在仪表台倒模！车载扬声器很难达到自由声场的效果，这一问题的确让人头痛、伤透脑筋。即使是汽车制造商，他们一手设计自己的仪表台，而喇叭的安装位置同样差强人意。

    哪种方案更胜一筹呢？音响迷哲学（Audiophile philosophy）提倡：简约而不简单。我非常认同这一理念，它能够与喇叭分频器想媲美，它需要更多的工作，这如同水中花镜中月。我见过很多音色甜美的音响系统均使用两路扬声器。如果呢花三倍的价钱，你就可以得到一套三分频喇叭，其效果与两分频不相上下，资深的改装技师能够办到这一点。你看看，物理声学原理与日常生活的常识。那些牛人在论坛上发表自己的高论：我们能够聆听到小草生长的声音。他们自称为业界的老手，其实他们的言论特别荒唐。

   长期以来。我被被邀请担任音响改装竞赛的评委。早在20世纪80年代中期的Car Audio Nationals竞赛，两分频喇叭系统声音自然平滑且据凝聚力。它极有说服力：把一块石头扔进平静的湖，你可以看到水波由中间向外扩散；把两块石头一起扔进去，最后其水波会汇成一个波纹；把若干块石头一起扔进去，最后其水波会“缠斗”在一起。音频与其极其相似，在同一时间和阶段内，如果我们能够得到良好的低音和高音的配合，它会听起来酷似大受好评“Point Source Audio技术”的扬声器。

5月21日来到成都以后，听到我们同事都提到了北川的惨烈。刚才看了中国经营报一位记者的稿件，百感交集。

别了，北川

1.

　　不知为什么，已经封城了的北川，让我格外想念。

　　已是一座空城。

　　到处都是废墟。

　　从废墟里伸出的一只脚，还好好地穿着鞋，只是干瘦得像是假肢；露出硕大眼珠子的半个脑袋，形状有些奇怪；从沙堆里露出来的一节人体组织，已分不清是什么部位；山上滚落的大石块横在路边，有的重达几千斤；挂在树枝上完全变型的小汽车，五层楼中的两层楼都被砸到地面以下，塌方的桥，泥泞的路，灰蒙蒙的天。

　　没有恐惧，没有悲痛，你只能感觉到死寂。内心麻木。

　　只是那些散落在废墟上的一只鞋子、一件袄子，碎布，路边被挤扁的自行车，不时提醒着你数日前，这里和地球上的每一个城市一样，遍布着鲜活的生命。有人在吃饭，有人在上课、有人埋头于工作，有人在和别人口角斗气，有人在发呆，阳光或许很好，只是有点初夏的闷热……

　　而天崩地裂的一瞬间，北川的时间永远定格。

2.

　　5月19日，到成都的第二天。我们采访的第一站是“5.12”汶川地震受灾最惨重的地区——北川县。

　　北川县隶属四川绵阳市，位于四川盆地西北部，东接江油市，南邻安县，西靠茂县，北抵松潘、平武县。县城距绵阳市区60公里，距成都160公里。县境内山峦起伏，沟壑纵横。全县辖区3镇13乡，278个行政村和17个居委会，总人口16.1万，其中，城镇人口1.86万。——节摘自北川县官网。

　　截至20日16时，北川县死亡人数8605人。

　　而我所知道的是，截止北川封城，救援部队退出，废墟下还有无数的尸体。

3.

　　临近北川境内路已变得很不好走，透过车窗看过去，随时会担心狭窄的山路两侧的悬崖断壁上又有不明物体滑下。还在那天还算是个晴天，司机告诉我们，“山已经滑得差不多了。”

　　离目的地10公里处，司机嘱咐我们戴上口罩，一会就会有异味。我拿出单位给我们准备好的16层医用口罩，司机看了看，说，你戴四个吧。看到副驾座上的部队政治局顾主任也拿出了军用口罩往脸上套，我想那个司机不是开玩笑。不过鉴于我可能没有臭死也会窒息而死，我戴了两个。

　　我们去的那天北川入口已经开始管制，好在孙晨大哥给我们联系的是武警部队8690的车，于是畅通无阻。

　　步行至县城中心，也就是北川受灾最重的地方。

　　如果你没有到过北川，你不会知道“5.12”有多么惨烈，你不会知道在自然灾害面前，人类是多么不堪一击。

4.

　　文字变得那么苍白。

　　我的相机掠过一处处残横断瓦。

　　没有看到尸体。

　　因为我看到的都是 零部件。

　　这已是地震后的第9天，仍然有救援部队在进行搜救工作，但主要还是挖掘可以挖掘出来的遗体，它们散发出来的阵阵臭味，我的32层的口罩也有些吃不消。不早点把它们清理出来，这些腐化的物质会让这个地方危险异常。

　　但我没有看到想象中的，或者说是电视里看到的那种热火朝天、大规模的搜救场面。

　　在毁坏最严重、坍塌房屋最多的市中心，甚至少见官兵的身影。一个武警战士告诉我，这里已经反复探测了很多遍，应该没有生命迹象的存在。

5.

　　市中心已经形成了一段长达200米，倾斜45度的“废墟山”，每一块血渍斑斑的钢筋、墙板下可能都有一个遇难者的身躯。

　　但是搬开它们，挖出遗体，是几乎不可能的。随便动一下都有可能引起更大的坍塌，或者废墟两边的危房呼啦啦倒下来。

　　我得知下午2点28分的默哀仪式就在废墟对面的一块大空地上举行，已经陆续有不少部队士兵从这儿翻过去，对面似乎还有一只部队在做搜救工作。

　　这个废墟应该是从我所在的位置过去唯一的路。为了看那个仪式，我决定翻过去。

　　同行的一个武警士兵小路是我刚结识的老乡，他先是极力劝阻，看我坚持后，决定帮我过去。于是我们开始了漫长的翻“山”之旅。说得难听点，我似乎踩着一座“尸山”。

6.

　　一点点前进。没有想象中的难，最主要是热心的士兵在前面牵着我。当我看到手拿话筒的两个电视台mm走了不久就撤退后，更加得意了起来。

　　但是我还没没有爬到对面。

　　因为在我们往上爬的过程中，不断地有士兵搬运尸体下来。这些尸体都裹着厚厚的蓝布，部分渗出血渍。

　　从上面往下走更为艰难，所以你可以想象他们搬得有多么辛苦，每一具都需要八九个人前前后后的抬，还得有人指挥。这些可爱的战士们对死去了的人也是这么尊重，抬得很小心，十多具陆续抬下来，没有出现一次意外。

　　废墟这么脆弱，能走的路段很宰，所以我每次爬到一半发现上面有“搬运工”下来时，就急忙返回撤退，给他们让路。

　　到最后瞅准一个空子一口气爬到离对岸不过十几米的地方，我只需要跨越一个约摸九十度的坡度就可以到对岸，这也不是很难。但就在这时又有一堆士兵往下搬运包裹着的尸体下来，我来不及撤退，于是找到一小块立足的空地躲让。

　　那具尸体经过我身边，离我不到半米的距离。气味难闻。

7.

　　武警战士告诉我，上面有一个幼儿园，孩子们都被压在下面，由于位子很难施救，孩子们几乎无人得救，这些遗体就是孩子和幼儿园老师。

　　我忽然没有了爬上去，接近这个幼儿园现场的勇气，于是再一次撤退。

　　搬下来被蓝布裹着的尸体，会放到平地上打开，由工作人员拍照取样。士兵告诉我这些人都已认不出面目，所以一般都会拔下他们的一颗牙齿，以备做NDA取样。

　　我曾经看到过一具被打开的尸体，一个一点点大的小孩子。不必赘述什么样子，是你想象不到的凄惨，我把它记录到了相机里，至今不敢去看。

北川。

　　这里再也不会有孩子们的欢歌笑语。

8.

　　爬废墟之前还有一个小插曲，这个小插曲让我在北川第一次落泪。

　　一幢倒塌的五层居民楼，一层、二层都被砸到地表以下了，经过这处废墟时我意外地发现一间窗户扭曲的铁栏杆里有一只脏兮兮的白色小花狗，冲着我们呜呜的叫唤。铁栏杆的间距很大，小狗完全可以钻出，可是无论我怎么逗它它都不出来。

　　有一个士兵干脆走过去把小狗捉了出来，我刚想上前摸它，士兵冲我大喊，不要碰，有病菌！他戴着军用手套，而我因为要拍照，没有带手套，于是只好把手缩回。

　　结果这只小狗一点不领情，又很快钻进了她刚才栖身的地方，冲我们呜呜的交换，又调个头钻到里面。

　　附近见到这一幕的几个士兵都说，这小狗不愿意离开它的主人，而它的主人估计埋在了里面。

　　我多么希望，里面还有个有活着的人，我和几个士兵走到旁边冲里面大声呼喊，拿棍子敲打铁栏杆，可是得不到一点回应。

　　一个士兵甚至钻进了窗户里试图往里走，但是什么也没有发现，小狗也不知钻去了哪里。

　　钻进这样的危楼是非常危险的，我们赶紧把士兵叫了出来。

　　我看到不远处有搜救犬在工作，立刻跑过去报告我发现的情况，声称，里面可能还有活人。但是搜救犬的主人明确告诉我，那儿已经反复探测了几遍，没有发现生命迹象。

　　我呼唤小狗，它又跑到了窗户边，但就是不出来，还是冲我们呜呜的交换，摆尾巴，似乎想带我们进去救人。

　　我想把它带出北川，可是士兵们都说，这小狗长期在尸堆里待着，肺里肯定有了病菌。那一瞬间，无能为力的我，留下了眼泪。

9.

　　离开那堆废墟没多久。忽然看到刚刚在废墟旁边一块空地上聚集的一只部队迅速而又不显慌乱地跑了出来，原来刚刚又有一点余震。

10.

　　一个好消息是，我听说当天上午北川又救出来一个活人，一位41岁的妇女。一个比较好的消息是，我又听到上面又发现一个有生命迹象的人，正在实施紧张的救援！

　　不得不惊叹生命的顽强。

　　我迅速往上跑，去施救地点。那里聚集着一堆人，消防战士、工兵连、医护人员、媒体记者。

　　我采访了一下施救队伍之一昆明市防震监测局的夏局长，大致得知里面的人为成年男性，不能说话，只有微弱的呼吸。从上午九点抢救到现在（下午两点），还没有太多进展。

　　夏局长说的很兴奋，而我却觉得前景不太乐观。太多人聚集在周围是很不利于开展救援的，里面的人也需要更多的氧气。

　　再后来，副总理李克强来了。

　　李克强放下话来，一定要坚持施救到底，只要有一点希望就不能放弃，之类的话。

　　李克强没有去刚才的默哀仪式地点，就在这里——施救地点的旁边，伴着鸣笛声和随行人员沉重地低下了头。李学宾老师拍下了这一幕。

　　可是直到我离开北川这个人也没有被救出来。

　　第二天我得到消息，他在救出来之前已停止了呼吸。加上北川出现危急情况救援部队不得不当晚撤离。

11.

　　19日晚间，成都四处散播着消息，晚上有6-7级余震，李老师带着我们一拨人到人民公园打地铺。

　　这晚，北川搜救队的一个朋友告诉我，他们已经连夜紧急撤离北川。他用“非常复杂”来隐晦地形容了北川的危急情况。

　　我写这篇日记的时候（5月21日傍晚），四川几个重灾区已经下了一天的雨。关于所有救援人员紧急撤离、北川封城的消息已经各大网站到处都是了，因为堰塞湖水位上涨，一些山体开始往外渗水，还有降雨会使疫情出现。

　　而8690部队的人告诉我，他们有一众人马正在北川进行最后一轮搜救，明天正式封城。

　　刚刚，又一位参加了北川救援工作的自愿者朋友发来了短信，说他即将离开成都。“北川救援已经没有任何意义了。”

　　明天开始，北川就是空城。

　　我想起，那天坐车离开北川，沿途的标志上写着“欢迎您来到北川”。

　　同行的顾主任说，不会再有北川了。

　　是的，北川要迁址，可离开了这片土地的北川，还是从前的北川吗？

12.

　　人生总是充满戏剧性。

　　若干年后，它将是一个地震史博物馆，或者一个教育基地，或者一个旅游景点。

　　或者还会有一座刻着或不刻着名字的集体墓碑。

　　一些来此祭奠的人，面对昔日的故土，遥想那些离去的亲人，不免一声长长的叹息。 (本文来源：中国经营报

汽车音响系统的组成

首先我们先向大家介绍一下音响系统的组成。普通的音响系统是由音源、前级控制、功率放大器、扬声器及其各种连接线的主机集成了音源、前级控制和功率放大器，最高级的汽车音响主机例外，是不包含功率放大器的，例如阿尔派的顶级汽车音响主机CDA-7990R，歌乐顶级汽车音响主机DRX9675等。汽车音响的扬声器和联结线路对于普通音响的原理是一样的，只是设计的不同而使其使用的用途有所不同。

再说一下扬声器。理想中的扬声器是能覆盖20HZ~20KHZ甚至更高的频率范围、阻抗恒定、幅频特性非常平直、转换效率高、何种小、失真小。但物理学的基本理论和实际所用的扬声器都是达不到这种理想的状态的。现实中的扬声器仅从失真小这一点来看，一只扬声器只能在某一频段内，而且在音量适当的条件下才能表现得好听，要想用一只扬声器来发出人耳所能听到的所有的声音目前是办不到的。因而也就出现了高音扬声器、中音扬声器、中低音扬声器和低音扬器。人们通过以上扬声器的组合使不同性能的扬声器各自表现自己的最出色的一面，才能让人们听到更加悦耳动听的声音。

低音扬声器的作用

低音扬声器是扬声器家族中的老大哥，他个头庞大、重量十足。让你一看就知道这是一个重量级的选手。低音在音乐中的位置也是如此，当一首乐曲低声步较强时，可以感觉气势十分宏大劲头十足，有着强烈的震撼感。低音扬声器的“食量”也是惊人的，他消耗的能量甚至要超过高音加中低音扬声器的几倍。

低音扬声器在汽车音响中的作用更加重要其一是使音乐更富有激情和震撼力，其二是真正营造出具有感染力的音乐气氛，其三是“掩蔽”汽车待命过程中的各种低频噪声。低音扬声器具有很多优点而且是不可或缺，但他也有非常“刁”的个性，脾气不搭配的功放听起来是比较蹩脚的，箱体的几何形状和容积设计不合理不能使之发挥浑身的力气，吸音材料使用也是大有学问。最大的问题是由于箱体的共振和车体结构图的共振所引发的音染或者说是噪声更是难以避免。

彻底解决这个问题几乎是不可能，但我们还是要面对现实，理智的去解决这个问题。解决办法是：低音箱要尽量减少互相平行的平行面，使驻波难以形成；箱内制作加强筋减小箱振；箱体容积和导相管尺寸要严格按厂家给定参数来制作。箱体内的吸音阻尼尼是不可省略。车内装饰板和容易引起振动的确良部位要尽可能地想办法进行阻尼吸音处理。车内凡能引起共振的其他部位也要进行相应处理如果以上几个方面的措施都能够采取的话，那么您的爱车的音响系统的低音一定能够获得质的飞跃，使整车的音响系统的水平，获得非常大的提升，甚至焕然一新，听起来是从来没有的那种“酷”的感觉。

有人开车就非要听点什么，在他们来说，“流淌的音乐在推动着车子奔驰”，音乐愉悦着你的耳朵愉悦着你的神经也同样愉悦着你的身体。

　　Listening=Driving.

　　这是不是一种通感？

　　开车时，请让音乐来打搅我!

　　没有音乐的旅程和没有汽车的生活一样让人感到遗憾。当你轻点油门，享受着风，享受着阳光，享受着奔驰的快乐时，一首好歌绝对会让自己的感觉升华——HIGH！我想那会是你唯一能够描绘自己感觉的词语。

　　根据我多年的经验，并不是所有自己喜爱的、或者旋律优美的歌曲都适合在开车的时候听。因为开车时，人们体会到的最与众不同的感觉是奔驰，所以开车时所欣赏的歌曲也应该与这种感受相匹配，才会相得益彰。

　　《Every breath you take》（The Police）

　　警察乐队这首歌强烈的节奏，不就是那滚滚向前的车轮声音吗？而Sting沙哑的呐喊和忧郁的诉说，会让人感到意乱神迷。老实说，我曾经不止一次地随着这歌声，融化在了大道的衰草斜阳中。

　　理想时速：60km/h以上

　　理想时间：黄昏

　　理想地点：任何道路

　　《I still haven't found what I am looking for》（U2）

　　在排山倒海的失真吉他声中，Bono呐喊般唱出“我依然没有找到我想要找的东西”，一遍又一遍。每一次你听到它，都会感觉自己的心房被一遍遍地敲打着。于是，驾车，飞驰。

　　理想时速：60km/h以上

　　理想时间：白天

　　理想地点：山路

　　《Breaking my heart》（Michael learns to Rock）

　　“迈克学摇滚”的歌曲，最大的优点就是旋律优美。这首歌最大的特点，就是它的节奏，与旋律相搭配，不得不让人怀疑，它难道就是在车里面写出来的？

　　理想时速：100km/h以下

　　理想时间：任意

　　理想地点：任何道路

　　《Beautiful night》（Eric Clapton）

　　当你在本色吧泡得美人归，人微醉，灯还亮，夜未央。轻踩油门，让车滑过开始沉寂的街道，滑过路旁游动的暧昧身影，我想，此时此刻，没有哪首歌能比它更让你得意洋洋，让你陶醉了。

　　理想时速：60km/h以下

　　理想时间：晚上10：00—凌晨2：00

　　理想地点：不太嘈杂的道路

　　《风筝》（陈升）

　　陈升本来就是一个行吟歌手，因此，他的歌特别适合在路上听。而这首《风筝》，则以其略带飘渺的节奏感，在他所有的歌里脱颖而出。听这首歌，会让你体会到人车合一的感觉。人车一体，轻舞飞扬，自由自在；开始，人车两悦，既而，人车两忘……

　　理想时速：60km/h以下

　　理想时间：白天或黄昏

　　理想地点：空旷的道路

　　《艳阳天》（窦唯）

　　同一个人的作品，并不是其中最好的就最适合驾车时听，就拿窦唯来说，如果听《Take care》我很可能会把车开死火，而听《别来纠缠我》则80%会超速，罚款500！

　　忙完了一天的工作，迎着夕阳踏上回家的路程。也许你可以长出一口气，也许你还在烦恼和压力中无法自拔，那么，我建议你听听这首《艳阳天》吧。在摇头晃脑的哼唱中，就让你的上司、老板，还有女朋友，都统统见鬼去吧！

　　理想时速：60—80km/h，匀速行驶

　　理想时间：黄昏

　　理想地点：下班路上。

　　说了这么多，音乐是不是令你心潮澎湃？但不要急，这只是第二步。前提是你必须得有一套好的音响——车载音响。这么说也就和我们这篇文章的主题相吻合了。

　　汽车音响是个性与品位的充分体现。在国外，汽车音响的发展和家用HI-FI音响几乎是同步的，它给人们带来的乐趣已是日常生活中不可缺少的一部分。在国内随着汽车的普及越来越多的人开始成为“发烧友”。

一、大功率的输出原则：即在一套音响系统中，主机或功放的输出功率一定要大，因为它们的输出功率越大，就表现出它们能够控制的音频线性范围越大，那么驱动扬声器的能力越强。而小功率的功放不仅容易引起声音上的失真，更会导致烧毁功放或者喇叭线圈，到头来花了大力气而得不到理想的音乐效果。

　　二、性能价格平衡原则：汽车音响系统不论是大型系统还是原车系统，如何巧妙地搭配才是关键。配合得好往往会收到比器材本身高出20%-30%甚至一倍以上的效果。否则，就是废物一堆。所以选择器材时，务必要根据各品牌、性能进行搭配，实现强强联合。

　　三、音质自然的重放原则：所谓的重放是指播放出来的音乐与原来的音乐变化不大。音质评价时的一个重要指标便是频响曲线的平滑性。曲线的平滑性是指每个音域的声音响亮大小，每个音域的声音都一致，其曲线的平滑性就好，平滑性越好，视听效果就越好。

        扬声器的参数是指采用专用的扬声器测试系统所测试出来的扬声器具体的各种性能参数值.其常用的参数主要包括:Z,Fo,η0,  SPL,Qts,Qms,Qes,Vas,Mms,Cms,Sd,BL,Xmax,Gap gauss.以下分别是这几种参数其物理意义.

 1.1 Z:是指扬声器的电阻值,包括有:额定阻抗和直流阻抗.(单位:欧姆/ohm),通常指额定阻抗.

    扬声器的额定阻抗Z:即为阻抗曲线第一个极大值后面的最小阻抗模值,即图1中点B所对应的阻抗值.

    它是计算扬声器电功率的基准.

    直流阻抗DCR:是指在音圈线圈静止的情况下,通以直流信号,而测试出的阻抗值. 

    我们通常所说的4欧或者8欧是指额定阻抗.

 1.2 Fo(最低共振频率)是指扬声器阻抗曲线第一个极大值对应的频率.

    单位:赫兹(Hz).

    扬声器的阻抗曲线图是扬声器在正常工作条件下,用恒流法或恒压法测得的扬声器阻抗模值随频率

    变化的曲线.

 1.3 η0(扬声器的效率):是指扬声器输出声功率与输入电功率的比率.

 1.4 SPL(声压级):是指喇叭在通以额定阻抗1W的电功率的电压时,在参考轴上与喇叭相距1m的点上

     产生的声压.单位:分贝(dB).

 1.5 Qts :扬声器的总品质因数值.

 1.6 Qms:扬声器的机械品质因数值.

 1.7 Qes:扬声器的电品质因数值.

 1.8 Vas(喇叭的有效容积):是指密闭在刚性容器中空气的声顺与扬声器单元的声顺相等时

     的容积.单位:升(L).

 1.9 Mms(振动质量):是指扬声器在运动过程中参与振动各部件的质量总和,包括鼓纸部分,音圈,弹波以

     及参与振动的空气质量等.单位:克(gram).

 1.10 Cms(力顺):是指扬声器振动系统的支撑部件的柔顺度.其值越大,扬声器的整个振动系统越软.单

     位:毫米/牛顿(mm/N).

 1.11 Sd(振动面积):是指在扬声器的振动过程中,鼓纸/振膜的有效振动面积.单位:平方米(m2).

 1.12 BL(磁力):间隙磁感应强度与有效音圈线长的乘积.单位:(T*M).

 1.13 Xmax:音圈在振动过程中运动的线性行程.单位:毫米(mm).

 1.14 Gap Gauss:间隙磁感应强度值.单位:特斯拉(Tesla).

记得在北京紫禁城举行的世界三大男高音演唱会，其成功的音响扩声被很多业内人士称赞。大家评论时用的最多的一句话就是：“声音真实，而且几乎感觉不出来是电声设备扩音的效果”。这句话其实包含了两个方面的内容：“声音真实”表示这次演出音响的音质很好，充分展现了三大男高音高亢的歌喉！“感觉不出来是电声设备扩音的效果”则说明这次演出的声场塑造的自然、真实，让在场的每一个人感觉到美妙的歌声是从舞台上的演唱者口中发出，而不是从来自于舞台周围的音箱。

好的声场就应该是让聆听者能够感受到舞台上表演者的存在，能够很清晰地分辨出乐器、演唱者的位置和远近。当声场处理得不好时，声音就会像是被压缩机直接塞到了听着的脑袋里，或者让人明显感觉到声音是从音箱中传出来的。另外需要特别注意的是当声音从听着的身后传出，会极大地破坏声场的真实和自然。所以，理想状态下，我们希望得到一个具有高度、深度、广度，层次分明并且是在听者的正前方成型的声场环境。

应该如何得到这样的好声场呢？最重要的就是扬声器的位置和方向！在这里我们首先需要明确一点：由于声音的方向性主要取决于高频部分，所以高音扬声器的安装也就显得至关重要了。比较理想的位置是：汽车仪表盘上方左右两侧。当高音扬声器安装在这里时，能够有效地将声场提高，而且能够很轻松地将声场成型于听者的前方。但这样安装的难度很大，如何在仪表盘上方找到合适的安装位置，如何将扬声器固定等等问题都需要更好的安装工艺支持。另外，当高音扬声器被安装到仪表盘之后，必然会和中频扬声器分开较远的距离，这是很不利于声场的准确性的。所以要尽量合理安排，高音扬声器和中音扬声器相距不要超过30厘米。而且，高音扬声器和中音扬声器的方向要尽量都指向听者的位置。

如何让声场呈现在听者的前方？通常在改装汽车音响时，会在后门或者后挡板位置安装补声扬声器，另后座的听者也拥有享受音乐的权利。但如果对后面的这些扬声器调整不当，往往会导致前排座的听者感觉声音从脑袋后面传出。避免这种情况的产生有两种方法可以参考。第一种最简单，只需要将后声场扬声器的增益稍稍减小一点就可以了，但后座的声压会相应变小。第二种复杂一点，需要将后声场扬声器的设置为带通（就是低通和高通组合运用，阿尔派MRV-F540具有该功能）例如：将高通设置为80Hz，低通设置为3kHz，这样一来只有80——3kHz的声音从后声场传出，即保证不会产生低频失真又避免了高频声音把声场“拉”到后面，同时后座听者也感觉到音量足够大。

最后要考虑的就是全车的低频部分。超低音扬声器通常安装在汽车的后备箱中。虽然理论上超低音是没有方向性的，但如果超低音扬声器的频段和后声场扬声器的频段有过多的重叠部分，则会让人感到后声场扬声器的低音部分是超低音扬声器低音的一部分，整个超低音声场被“锁定”在了后面。所以切记后声场扬声器的高通频率设置不要太低。当前声场扬声器和超低音扬声器的频率衔接得合适时，音乐中的鼓点声的基频由超低音扬声器发出，而鼓点的高次谐波部分（仍然属于低频段声音）则由前声场扬声器发出。这样一来，听起来会让人感觉鼓声是从前声场发出的！

罗罗嗦嗦地说了这么多，还有一个重要的问题没有提到。没有一种安装方法是永远正确的定律。因为车型不同、设备性能不同，甚至不同人的欣赏习惯不同，所以一个优秀的声场环境是需要在理论的基础上进行实验，自己的耳朵和感觉才是评判的标准。实践是检验真理的唯一条件，在汽车音响安装过程中也不例外。

人们习惯性的将家庭音响的一些消费观念引用到汽车音响上，其实这是一个误区。其实汽车音响在国外是一个相对独立的行业，纵然不少从事民用家庭音响器材的厂家也生产汽车音响设备，但更多的汽车音响设备厂家是专业化的。那么，汽车音响与家庭音响究竟有什么不同呢？

首先是组件不同，购买家庭音响，您买的是整件；购买汽车音响，您买的基本上是散件。家庭音响，您买回来的器材插上电源就能工作，而汽车音响，您买回的器材连插座都没有，就算有插座，也没地方插，甚至连线都没配。

家庭音响，您可以把器材抱回来慢慢琢磨，但如果您拖一堆汽车音响回来，您就会傻眼，那不是琢磨的事。家庭音响消费，您着重考试虑的是器材的品质与房间的匹配。而汽车音响，您不仅要考虑器材的品质，绝对不可忽视的是器材的安装技术及安装工艺。对于后一点，绝大多数的车主甚至连一点基本的常识都没有。

其次是品牌不同。请勿把您头脑中仅存的一点点通过广告得来的品牌意识，自以为是地放在汽车音响里去。汽车音响在国外已独立发展了几十年。它已成为一个专业性的领域，它不可能象那些综合家电类厂商那样铺天盖地做家喻户晓的广告宣传，就是做广告也是针对汽车行业的特殊群体。所以，现在消费者通过家电类的横向产品所建立的一点品牌意识，只是汽车音响领域的擦边球而已，远远未触到汽车音响的主流。因此，现阶级您想对汽车音响有一个正确的消费需求，不妨找一位这个行业的技术专家咨询一下。

再就是听音环境不同。汽车空间狭小，车体内提供给中、高音喇叭的位置实在太小，小得甚至连稍大尺寸的中音喇叭都放不下去。因此，在车内5英寸甚至6英寸喇叭单元表现出的中低音丰满度有可能只抵上4英寸家庭音箱的效果。

另外，温度与干扰也是不容忽视的问题，汽车里的温差太大，对器材适应温度的能力提出了更高的要求，特别是高温更是器材的大敌。因此，对高温的承受值便是汽车音响器材的参数指标之一。汽车干扰有两类：一类来源于车内的电器线路，叫电子高频干扰，一般影响高音喇叭性能发挥，这需要作技术性外理；第二类来源于外部的气流干扰和发动机噪声，这类声音干扰将极大的影响车内的音感，受这类干扰影响较大的一般是低音及中低音成份。所以汽车安装低音箱系统非常必要，因为靠中音喇叭呈显低音在汽车内受到了很大的限制。

还有就是听音感觉不同。汽车里的器材就是用得再顶级，要做到家庭音响一样的感受，几乎是不可能的。汽车音响有自身的感受特色，这与环境有关系，汽车里的座位不可能移动，而且空间狭小，喇叭与人耳的跟离近而线路曲折，不可能像家庭音箱随心所欲地摆放位置，所以，汽车音响的发展必然产生一些与其相适应的感受标准，就是音响与定位。

简单地理解，人耳是接受来自正面声音的。所以，通过汽车这个特殊的环境，在音乐传播上，尽量让声音以正面的方式让人耳感受是比较理想的。真正理想的音场是，在前排座上，可以明显感受到来自挡风玻璃的清晰声音，而不是从脚底下发出来的；在后排座，也是尽量感受来自正前方的声音，而不是耳朵后面。而对于定位，汽车音响的难度比家庭音响要大得多，因为左右的喇叭距离有偏差。要使不同座位的区域都感受到良好的音乐平衡，需要装喇叭进行不同摆位来纠正距离偏差，这便是安装技术上的技巧。

因为这些特点，引申出汽车音响的特色，比较常见的是汽车音响往往声道比较多，以致需要安装多台功放来推动不同的单元系统，以便形成不同部份的独立调校，而在家里，往往只需一台功放也就够了，最多也就是前级+后级的模式。

综上所述，您是否感受到汽车音响的独特魅力呢？